好久沒去聽現場了
今天去聽了愛樂管弦樂團 有感而發
1.現場的聲音 其實比較像mono錄音=.=
除非你在很前面甚至指揮的位置
不然大部分樂器聲音是混在一起的 很難分左右前後
難怪像EMI李格等人 一開始居然還反對立體聲錄音XD
2.樂器的聲音 泛音非常豐富
像是鋼琴 銅管 木管等等
都會有豐富的泛音 共鳴 堂音等
老實說 聽完後真的會讓我覺得
像mytek 192 這類偏冷掉的器材
聲音真的就太乾了
反而讓樂器聽起來不真實
像鋼琴來講 太冷調的器材 聽起來反而像是電子合成的聲音 不像真正的鋼琴
真實的樂器是充滿泛音的 絕不是乾淨又精準的聲音
3.我想Dopin講的 音響迷追求的根本不是寫實的聲音 而是超寫實XD
我非常認同這句話
以我現在的系統來講 其實已經過度寫實 細節過多了
真實的音樂會 就算站在指揮台上
也不可能聽到這麼多細節
現在的音響系統 細節真的太多了
我的DAC是cayin DAC11
前後級+KEF XQ40
這樣細節已經很多了 幾乎每個樂器都能聽到豐富的細節 甚至呼吸聲
根本就像每隻樂器都在你耳邊演奏那樣
所以 你想想看 實際情況怎麼可能聽的到嗎XD
怎麼可能有每個樂器都在你耳邊演奏 這種真實情境?!
所以我覺得 以實際風景來比喻了話
一般來講 一個風景畫或照片 本來就會有近景遠景
然後你不可能每個遠近物體焦距都對很準 遠近都很清楚
這是不自然的 自然的情況 本來就是背景或遠處會較模糊 近景較清楚
現在的細節超多的音響系統
其實就像一幅風景畫 可是近景遠景都超清楚細節超多
整體看起來 反而是不自然的
4.所以我可以理解在很多資深音響迷的品味中
寧願細節少一點 聲音厚一點
因為其實真實的音樂會跟真實的樂器演奏 比較接近這樣
沒有那麼多細節 但很多泛音跟厚度
這才是真實的聲音