淡藍色的蝴蝶現於在夏末的夜晚。
伴隨著迷幻卻又熾熱的旋律，用著自己的速度飛舞著。
能夠創造世界的只有自己打從心底的吶喊。
那隻蝴蝶這麼堅信著。
她將掀起幕簾，打造屬於自己的時代。
2021年9月5日，少女們再次踏上富士急。對於她們來說，這個舞台有著許許多多的回
憶，以及「必須跨越的高牆」。
本次的演唱會為四團兩組的雙團演唱會，由Morfonica及RAISE A SUILEN完成最後的演
出。
在公布初期不少人對這兩團要進行合同LIVE感到非常訝異。畢竟從本質上不相同的兩組
實在很難想像要怎麼合作表演。
而經過這次演出，讓人看到出乎意料的表演成果。
某種意義上，真的很令人訝異。
D1由RAS開場、D2由M團開場。
選曲部分M團兩天都是維持Daylight -デイライト-；RAS則是D1選Domination to world
，D2是A DECLARATION OF ×××。
整體歌單的變化不大，M團除了更換一首歌外全曲目順序不變；RAS則是更換一首外稍微
打亂順序。
或許是第一天下雨的關係，走位等動作雖沒明顯但比起第二天沒那麼大。
不過這並不影響兩團所表現出的各自魅力。
這應該是我第一次看RAS(?)，雖然已經聽人說過她們的表演非常熱血：但實際看過後我覺
得那不像熱血－－
是瘋狂。
作為主唱的Raychell自然不用說，演唱、表情都呈現出「樂團主唱」的風範。
樂團經驗豐富甚至本身就是樂團出生的她，非常擅長在甚麼時候挑起觀眾情緒；即使因為
疫情沒辦法出聲，但現場觀眾所散發出來的「熱量」正是她的能力。
同樣有著豐富樂團經驗的夏芽，總是抱著笑容用著要打壞(?)鼓組的力量，擊出充滿爆發
力的節奏。
負責琴鍵的玲鳳有好幾次都不乖乖站好(?)在鍵盤前的彈法，伴隨著笑容及肢體動作，彈
出令人陶醉且振奮的琴聲。
而DJつむつむ則是整個瘋狂演出的帶動者。透過手上的混音器，編出一段又一段迷幻的音
軌。除此之外那把DJ台當作舞台的踏步動作，更是讓已經被挑起的情緒完全停不下來。
相較其他四位，莉子似乎沒那麼多明顯的表徵：然而當旋律到點上時她就像打開開關，肢
體動作隨著節奏律動，帶領觀眾持續感受那名為RAISE A SUILEN的瘋狂漩渦。
同時作為沒MC的樂團，一首接著一首的演唱，更是堆疊那樣的情緒。不會想著這首歌結束
了，而是覺得這首歌曲非常長，長到你根本無法停止下來。
RAS的演出是令人相當享受，或許可以理解何謂內傷了(笑)
若要比喻的話，RAS就像從靈魂深處燃起、能夠燒盡一切的赤色火焰。
M團則是一如往常的幻想氛圍。
比起其他三團，就算含翻唱曲依然不能算很多；不過這並不影響五人帶給觀眾的「感
受」
或許正是因為小提琴的緣故，不論是相當「正統」的Daylight -デイライト-、還是柔和
輕快的ハーモニー・デイ，都讓人置身在青藍色花海裡。
當然，一部份歸功あまね的實力。
從首次登場到現在差不多一年，她的實力有了長足的進步。不論是在肢體動作或是表情表
現都毫無迷惘地全部展現。
甚至是當初被人戲稱越級打怪的翻唱曲，都非常好地展現出來。
雖然，海外根本聽不到CQCQ(哭)。不過聽現地友人回報不管是低音還是高音都掌控得非常
好。
這就是成長的痕跡。
或許也是如此，其他人更加放開自己的演奏。
Ayasa的甩琴弓每次看都非常棒，而身為琴弦組的夕香和姬奈本次也都大放異彩。
Mika仍舊用實力以及溫暖的表情看著大家。
若要比喻的話，M團就像是內心裡緩緩燃起、清澈溫暖的淡藍火焰。
安可環節一樣是採用兩團各拿一首歌的合唱+合奏。
M團提供flame of hope、RAS提供UNSTOPPABLE。
或許還是有些勉強？
D1的時候音樂剛開始的幾段，Raychell的聲音有蓋過あまね；D2則是稍微反過來。可能
是D1的情況所以Raychell有調整但反而有稍稍被あまね壓過去。
不過問題不大，兩天都很快地就改善。
不過真要說被蓋，可能就是RAS的瘋狂直接壓過去。安可的兩首可都看不到M團的幻想(笑)
雖然表演炙熱，但MC階段卻是滿滿的洋蔥。
或許是睹物思人(?)，あまね在D1流下淚水甚至一度沒辦法說話；D2強忍淚水說完但還是
被Raychell的感想惹哭。
不過D2的あまね在準備換場要演奏最後一首歌前的MC就哭過一次就是了。
而總是帥氣的Raychell也是兩天都流下淚水。
她的內心其實很不安。她不知道這場LIVE是不是能辦得成，畢竟疫情依舊險峻。
即便如此還是成功舉辦，她很感謝工作人員、感謝觀眾、感謝透過其他方式觀看演出的
粉絲。
正是因為大家的支持，她們才能站在這裡。
彼此懷抱的心境或許有所不同，但是感謝的心情是一樣的。
這次也有對談影片。一樣也是由主唱的あまね跟Raychell談話。
述說著各自的事情、成員的事情以及一年前踏上富士急的心境等等。
對他們兩團來說，再次踏上富士急就是為了打破一年前所遭遇的「高牆」
不論是作為長年經驗者或是作為RAISE A SUILEN，Raychell等人都非常熟悉「樂團演出」
，但站在富士急這種戶外舞台，或許是第一次。
一年前的舞台，觀眾都非常享受，都認為那就是RAISE A SUILEN的實力；可是Raychell卻
不這麼認為。正因為是作為RAISE A SUILEN、正因為是第一次踏上戶外舞台，所以她們才
想要拿出更好的表演來呈現給眾人。
經過那次的舞台，她們深刻了解自己還是有所不足。同時經過8TH以及合同演出，她們也
知曉兩團「前輩」所抱持的覺悟以及實力。
所以不論是之後的LIVE也好練習也好，她們都不斷地磨練自己，為了就是呈現超過百分之
百的演出，讓觀眾感受到「真正的RAISE A SUILEN」。
這是一種持續進步的思想，就像RAISE A SUILEN所訴說的涵義「終結女子樂團時代的最強
存在」
對於Morfonica來說，這是一場「復仇」演出。
她們的正式演出本來是單團表演形式，但因疫情原因站上了合團形式的8TH富士急。あまね
曾說她緊張到都要哭了。
而那次的表演，雖稱不上失敗但也稱不上很棒的演出。
早在團體初登場就受到許多「言語談論」的Morfonica，尤其是身為主唱的あまね更是受
到人身攻擊。自然想靠自身的實力來讓人信服。
只是最後在正式演出時還是稍微摔了一跤。
團員絕對是不甘心的，她們想要展現Morfonica真正的魅力，あまね更是想要證明自己，甩
開那些質疑她的標籤。
透過逐步的練習、發現自己的問題加以改善。慢慢地あまね的實力有所成長、團員間的表
現力也因此更好。
而這次的富士急就是一場「驗收」，為此她們在歌單上幾乎再現8TH的編排。
在同樣的地點聽著同樣的歌曲；不同的是我們已經有所成長。
或許あまね還不夠完美，不過在看到有成果的現在，未來一定能更好。
Morfonica的名字是來至於metamorphose，就像現在的她們，已經有所改變同時會持續
進化。
克服自身課題，打破那面矗立在她們面前的高牆，少女將續寫她們的篇章。
在這個已被構築的「神話」面前，她們要用自己的火焰，寫下代表她們的「神話」記
事。
那是有別於弦、琴鍵、鼓及歌聲所打造的故事，是關於小提琴的優美魔幻以及混音器的
迷幻狂躁所書寫而成的傳記。
名為Morfonic、RAISE A SUILEN的神話故事。