【作者】:巫鴻 著
【叢書名】:開放的藝術史
【裝幀項】:平裝 / 386頁
【出版項】:三聯書店 / 2009-12-01
【ISBN】:9787108032058
【定價】:55.00
【內容簡介】:
本書是繼《禮儀中的美術──巫鴻中國古代美術史文編》之後,巫鴻先生在三聯
書店推出的第二部學術論文集。與《文編》集中探討中國古美術的“禮儀”功能相比
,《二集》的論題側重考察中國美術中特有的“時空”觀念,以及它在不同媒材的圖
像中的表現和釋讀。“時空”的觀念與表現是巫鴻近十幾年集中思考的一個主要問題
,他認為這是另一條可供理解中國藝術獨特性的線索。
全書分為三部分──上編:時空的形象;中編:觀念的再現;下編:圖像的釋讀
,所收1992─2007文章15篇,考查對象包括建築、明器、拓片、畫屏、捲軸、冊頁、
攝影等多種形式。與常見的中國美術史研究不同,這些論文沒有局限於孤立的門類和
史實,而是竭力為這些現象找到自己的傳統和脈絡,並賦予其寬闊的視野,使闡釋更
具啟發性。這些文章是對《文集》提出“禮儀美術”概念的完善與補充,從而有助於
讀者更深入地認識中國美術的獨特傳統。
【目錄】:
上編 時空的形象
中國藝術和視覺文化中的“復古”模式(2008)
“復古”的源起
再造“古人之象”
復古的語境
對往昔的“歷史化”
“意圖”的模式
尾聲:復古和歷史敘事
廢墟的內化:傳統中國文化中對“往昔”的視覺感受和審美(2007)
丘與墟:消逝與緬懷
碑和枯樹:懷古的詩畫
跡:景中痕
說“拓片”:一種圖像再現方式的物質性和歷史性(2003)
兩種拓片 碑和帖
拓片的屬性
碑帖鑑定
時間的紀念碑:巨形計時器、鼓樓和自鳴鐘樓(2003)
傳統中國的計時與報時
北京的鐘、鼓樓
尾聲:西式鐘樓
玉骨冰心:中國藝術中的仙山概念和形象(2005)
中國藝術中“仙山”的開創
仙山繪畫及其發展
仙山在中國繪畫中的“個性化”
黃山攝影
中編 觀念的再現
東亞墓葬藝術反思:一個有關方法論的提案(2006)
引言
空間性
物質性
時間性
結論
明器的理論和實踐:戰國時期禮儀美術中的觀念化傾向(2006)
神話傳說所反映的三種典型中國藝術傳統(2003)
畫屏:空間、媒材和主題的互動(1995)
空間,場所
界框,圖飾
表面,媒材
正面,背面
圖像空間,轉喻(metonymic)
詩意空間,隱喻(metaphor)
視覺敘事,窺視
超級圖畫(meta-picture)
幻象,幻覺藝術,幻化
陳規再造:清宮十二釵與《紅樓夢》(1997)
想像之建築:曹雪芹太虛幻境中的“十二釵”
十二美人的圖像志:人物、道具、組合、活動、觀眾、幻視
帝國的女性空間:雍正的十二美人屏風及圓明園《園景十二詠》
下編 圖像的釋讀
重訪《女史箴圖》:圖像、敘事、風格、時代(2003)
圖像志、圖像學(iconography/iconology)
風格、手法(style/technique)
年代
屏風入畫:中國美術中的三種“畫中畫”(1996)
範式之一:敘事性手卷畫中的屏風
範式之二:《重屏圖》和圖畫幻象
範式之三:山水畫屏和心象
終曲:素屏
關於繪畫的繪畫:閔齊假《西廂記》插圖的啟示(1996)
清帝的假面舞會:雍正和乾隆的“變裝肖像”(1995)
跋 繪畫的“歷史物質性”(2004)
文章出處
引自:http://product.dangdang.com/product.aspx?product_id=20779348