富野由悠季是著名動畫《機動戰士GUNDAM》的導演。今日，他的動畫創作手法已經被視
為一大流派，在日本以及台灣都有很多人仿傚。不過，雖然富野導演他本人出身於手塚治
虫的虫製作公司，但其手法真要歸類，反而應該算是「無手勝流」──也就是不屬於任何
一派的自我流。
　富野導演畢業於日本大學電影學科，所以在早期的日本動畫界其實是少數受過正統影像
教育者。也因此，他的影像語言其實可說是正統派。另一方面，富野導演他後來轉為自由
工作者，在10數年後與數十間公司合作超過了500集以上的內容，因此他也吸收了大量來
自外界的各種知識與技術。這些知識與技術像是大雜燴一樣交融在一起，最後才因而造就
了今日獨特的富野由悠季。
　也因此，今天本文想要介紹10位對於富野導演有重大影響者，除了讓各位朋友了解富野
導演師承何者，同時也一併介紹這些影像作家的事跡，以對日本動畫的貢獻者們致敬。
（參考圖：衝啊衝啊富野監督　http://tinyurl.com/padfafq）
1.手塚治虫
　光是聽到名字就不需要介紹的超重量級人物，人稱漫畫之神，同時也是日本電視動畫之
父。畢生漫畫代表作無數，對動畫也有無比熱情與執著，擅長短篇實驗性動畫。沒有這個
人，日本的漫畫與動畫的發展將會退後好幾十年。
　富野從小時候便是手塚漫畫的愛好者，例如早期的《小金剛大使》以及「SF三部曲」，
不僅帶給富野無比的衝擊，同時也開啟了富野對於科幻的興趣。志在成為影像工作者，卻
在大學畢業前夕仍然無法進入電影界的富野，最後進入的便是手塚所成立的虫製作公司，
而他的動畫生涯便是從此開始。其實，富野並沒有真正接受過手塚的任何指導，而他並不
評價作為影像作家的手塚。然而，就創作這個面向上，富野依然將手塚當作是人生最重要
的導師。
2.出崎統
　虫製作出身，以大膽改編原作著稱。對於分鏡有獨特的美學，其編造出許多畫面演出的
手法，有很多至今仍為人廣泛使用。代表作有《小拳王》《凡爾賽玫瑰》《魯邦三世》《
怪醫黑傑克》等。有一部分較年輕觀眾將出崎視為把《AIR》《CLANNAD》電影拍得不倫不
類的導演，然而純粹就畫面上的演出技術來說，出崎甚至可說是日本動畫最重要的導演。
　富野唯一在出崎下面參加過的作品，便是《小拳王》（明日之丈）。當時，富野因為小
自己二歲的出崎竟然能在虫製作當上導演而感到震驚（出崎很有可能是當時最年輕的日本
動畫導演），同時也為其洋溢的才氣而大受打擊，因而決定在其下學習。後來富野雖提到
「天才的技術是偷也偷不走的」，但仍學習到了部分出崎的演出手法，同時也開始慢慢嘗
試編排自己特有的手法。不過，在主題等內化部分，富野可說完全沒有受到出崎所影響。
3.笹川ひろし、鳥海永行
　日本電視動畫三大流派之一的「龍之子」工作人員。龍之子是以漫畫集團出身，在笹川
的多變、鳥海的厚重等風格之下，龍之子拍出了《科學小飛俠》《小蜜蜂》《再造人卡辛
》等多部作品，創造了龍之子1970年代的黃金期，更培養了許多人材，最具代表性的便是
押井守、天野喜孝、大河原邦男。
　龍之子早期在製作動畫最有名的便是「演出擔當制」，也就是畫分鏡的人同時也必須負
責演出（單集導演），無論你是不是社內人員。由於演出會涉及許多細部處理與整體控管
，因此對於身為自由工作者、平常只畫分鏡的富野來說，可說是十分珍貴的機會。若說富
野作為導演的底子有相當一部分奠基於龍之子的工作，那一點也不為過。而富野現今的演
出（節奏、細部手法等），也可以看出帶有龍之子的色彩。
4.高畑勳
　東映動畫出身。東大法文系畢業，以其在學術上的深厚造詣為日本動畫界投下無比衝擊
，其紮實而確切的影像手法對於日本動畫界的影響無可比擬，無論是宮崎駿或富野由悠季
都可稱為其弟子。代表作為世界名作劇場、《螢火蟲之墓》以及今年（2014）台灣上映的
《輝耀姬物語》。此外，他還是吉卜力工作室的兩大導演之一，並且長年從事學術活動，
與京都大學的某人不同，是個真正的學識派。
　在高畑之下，富野參與了超過50集的分鏡，並學習與見識到高畑‧宮崎在動畫創作上的
手法。富野在動畫創作上受到許多人的影響，而高畑絕對無疑是最重要的一位人物。不只
如此，高畑在世界名作劇場展現出高水準表現，卻沒辦法受到一般觀眾認可，也帶給富野
重大衝擊，使得他轉向決定投身原創動畫。以這點來說，或許可說沒有高畑就沒有《
GUNDAM》系列。
5.宮崎駿
　這也是一位不消多加說明的超重量級人物。談到日本動畫，第一個就會想起的人。無論
是在日本或是海外都擁有超高知名度與絕對性地位。擁有多部代表作...不，應該說他的
每一部作品都是代表作，而且是代表日本動畫的作品。他也是目前唯一奪得奧斯卡最佳動
畫長片的的日本導演。目前自陳處於退休狀態，和未來還要進軍好萊塢的富野正好呈現強
烈對比。不過，或許他不久後又將會回來創作動畫...？
　對於宮崎駿，富野將之視為畢生最大的競敵，同時也是永遠的目標。與本文指出的其他
人不同，宮崎是唯一並非處於指導富野之立場者。然而，宮崎作品既是日本最重要的動畫
流派之一，那麼富野就不可能對其毫無意識，因此其作品經常出現呼應甚至是挑戰宮崎作
品的態勢，例如《機動神腦》便被視為是富野針對《魔法公主》的回應。另一方面，富野
也大力透過吉田健一等人導入吉卜力風格，而吉卜力工作室也有許多隱藏的富野迷。
6.長濱忠夫
　人偶劇出身。其作品風格廣泛，且以熱力十足的劇情著稱，對於70年代後半的機器人動
畫更是有無可抹滅的功勞。代表作為《巨人之星》《新小鬼Q太郎》《凡爾賽玫瑰》《超
電磁機器人COMBATTLER V》等。長濱對於戲劇也頗有造詣，因此在音效部分十分講究，對
於配音也有自己的一套美學。這些方法論在之後都透過富野等後進影響了日本動畫。
　富野在進入日昇動畫擔任導演之前，即於長濱的好幾部作品下工作，在長濱接任萊丁總
監督後，更忍辱負重於長濱之下繼續學習。之後富野，一邊參加機器人動畫主流的長濱作
品（《超電磁機器人》等），一邊執導自己的非主流作品《ZAMBOT》《DAITARN》，最後
才於《機動戰士GUNDAM》一作終於出頭。在機器人動畫上，長濱可說是富野最直接的老師
。
7.尚盧·高達（Jean-Luc Godard）
　電影界最大革命──法國新浪潮的最重要人物之一。作為挑戰好萊塢商業電影，其拍攝
手法與敘事風格以及背後的豐富學術素養，可說對電影界帶來無比震撼，並掀起新浪潮運
動。代表作為《斷了氣》《男人，女人》《我所知道她的二三事》等。今日，新浪潮運動
本身雖然早已結束，但其造成的影響卻是留存至今。
　富野對於電影最根本的憧憬，就是來自於高達一派所掀起的法國新浪潮運動。另一方面
，新浪潮對於藝術性的追求，卻也反過來讓富野思考電影創作對於商業性的考量，因而最
終得到重視商業性＝意識觀眾的存在才是較為健全的結論。因為，商業性就是一種不讓自
己獨善其身的「限制」，它讓導演不會只拍自己想拍的內容，因而忽略了觀眾。
8.小津安二郎
　與黑澤明齊名，日本電影界最重要的作家之一。擅長拍攝靜宓而著重內心戲的小主題，
在乍看平淡的劇情後，卻有無比豐沛的感情。代表作有《晚春》《東京物語》。相對於大
名鼎鼎的黑澤明，小津雖然較不顯眼，然而在西方電影界，其評價可說不在黑澤之下。
　長年來，富野對於小津的發言可說寥寥無幾，然而富野近年曾經提及，自己在演出技法
上其實是在遵從小津。同時，富野在其著作《影像的原則》之中也提到了小津電影的重要
性，小津對於富野的影響可見一斑。另外，富野喜好使用微略仰視的拍攝角度，除了因為
動畫製作上的理由之外，據信也有受到小津的影響。
9.亞倫·雷奈（Alain Resnais）
　法國新浪潮左岸派的代表作家之一，以細膩的作風以及富變化的題材聞名，代表作為《
夜與霧》《廣島之戀》《去年在馬倫巴》等。對於台灣的年輕觀眾來說，雷奈導演或許不
大有名，不過他在奧斯卡以及歐洲三大影展都曾經獲獎，堪稱是電影界的大滿貫贏家。
　富野今年度在好萊塢合作案的發表會上，自陳未來的目標是有如雷奈導演一樣，即便高
齡仍然不斷創作。雷奈導演於今年3月以91歲高齡去世，而他的遺作正好便是今年完成，
可謂是貫徹「拍到老、拍到死」。富野導演今年年底將滿73歲，期待他能夠不斷創作下去
，為我們帶來更多的好片。
　謹以本文向所有的演出家致敬。
（本文為原發表自：http://tomino-eizo.blogspot.tw/2014/07/10.html
除此之外尚有許多有關「影像原則」與富野由悠季監督的內容，請大家多多捧場。）

向所有的演出家致敬。 <(_ _)>

幾乎也就是"影響日本動畫界的男人"們

京都大學的某人?

尚爐 鋼彈

終於有人對京都大學那段有反應了，感謝。

難道是....山本寬!!!!!

這該推

推恩..9人?

別再出一堆人死光光的戲碼了.