有些前面的人都有提了
讓我說手塚的主要貢獻有三
一.為漫畫而犧牲,到死之前都在畫漫畫並且留下了一個武士般的風範
勇於和當時的普遍價值觀對抗
對所有的批評以"有趣"來面對
技術 演出會隨時代不斷的進步,
但有些東西第一次說出來或作出來時
是需要有勇氣面對潮流的
二.為動畫提出節約式的分鏡,兼用卡
當時不是沒有動畫
但因為出錢的老闆保持的舊有的概念 [即迪士尼的作業方式]
覺得花費太高失敗風險也很大 因此不肯大量的投資
而手塚提出這兩種方式來說服老闆們
三.為遊戲的努力在於倡導大出版商社們不要出周邊遊戲,
這點在他的漫畫裡面
動不動就會諷刺
希望作家用力專注在作品上
雖然這三點每條在日後的作品上都被濫用
日本初入行動畫家和聲優被犧牲的比22K還慘,窮的只剩下夢想
節約式的分鏡,節約的過頭了且老套化
兼用卡部分只是不那麼明目張膽但還是大量的使用,
且因為大量的製造動畫導致了前期有作畫崩壞和後期有四天王的問題產生
周邊越出越邪門 最早的文具衣服還可以接受
後期抱枕,裸手辦,網遊抽獎
這些負面的ACG點也不是手塚樂見的
但總不會把你沒抽到稀有卡片的氣怪在神身上吧
雖然很大一部分是他造成的
※ 引述《sdfsonic (S音)》之銘言：
: 如題，日本的漫畫之神，創作的怪醫黑傑克、三眼神童、原子小金剛、多羅羅、佛陀
: 不斷在2000年之後的世紀有各種不同的創作跟不同的樣貌出現在觀眾的眼前，大家覺得
: 手塚的作品的魅力在哪裡，為何能夠歷久不衰呢?
: 話說我最喜歡的怪醫黑傑克看手塚的訪談他自己說本來是想創作個死要錢的惡德醫生，
: 沒想到大受歡迎，使的黑傑克變成了黑暗英雄一般的角色，看了訪談覺得還蠻有趣的XD

果然世界各國的資方最擅長的都是壓榨勞工