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翻譯：百度Chaos；Child吧・空城_1790
由MAGES.從事遊戲開發・音樂製作子公司5pb出品的ADV遊戲《Chaos；Child》PS平臺版將
從本月(2015年6月)25日開始發售。作為PS版發售紀念，決定奉上CHAOS；CHILD的連載訪
談。今天為您奉上是連載訪談的第四回。這回請到的，是撰寫劇本的梅原英司、たきもと
まさし、安本亨、林直孝(5pb.)與遊戲總監松本裕介這五位staff。慎重起見，在這里說
明一下，本作劇本是由五位編劇共同完成，其中擔任主編劇是梅原，其他四位是副手；四
位副手中，たきもとまさし兼任劇本監修，林是劇本總監修。
我在訪談中詢問劇本創作體制、梅原被任命為主編劇的來龍去脈、各條路線的獨特魅力、
廣播劇CD內容等話題。因為也有首次披露內容，關注本作品的人還請一定不要錯過。
Chaos；Child採訪腳本篇揭露各路線編劇 原本劇本大小有4—5MB之多嗎？
——首先，請告訴我劇本的創作體制還有分工情況。
梅原：真的很複雜(笑)。首先，本作劇本編寫工作分為主要情節、細節情節、劇本正文三
個部分來進行。除香月線以外，主要情節與共通線所有情節都由我負責。然後劇本正文是
這樣分配的：由我、たきもとまさし和安本負責共通線部分，四條個人線正文是由各路線
編劇自己負責。
安本：雛絵線和乃々線是我負責的。乃々線由我和たきもとまさし構思情節，也讓另一位
副手谷崎央佳幫忙。
たきもと：うき線是由我構思情節，然後交給谷崎和安本來寫。
梅原：世莉架線的正文也是我負責，只有拜託林來寫的香月線是例外。所有的情節確定下
來後，志倉千代丸對我說「感覺女主角還少一個人」，追加女主角『香月華』。不是因為
想要在遊戲中加入香月線才追加的，實際上在『Chaos；Child』製作剛起步的時候，志倉
已經在心中構思『XX人毀壞渋谷107商場』這麼一個場景。然而，我無論如何也想不出如
何把這場景寫到劇本裡又不破壞上下文的邏輯條理，於是說著「我辦不到」然後放棄(笑)
。因此對於香月線，我只告知林簡要人物設定及想讓他務必寫入文中的情報，寫作任務全
交給他。
——共通線各章節是如何分配的呢？
梅原：這個也很複雜呀(笑)。首先，第一章、第二章、第九章後半、第十章、十一章是我
寫的。
安本：第三～七章是我和たきもとまさし一起負責的。
たきもと：然後第八章和第九章前半是我寫的。
梅原：全部完成後，可能因為我是第一次寫遊戲劇本，要把稿子交到たきもとまさし那裡
，由他進行各種修改以及整體監修、風格統一。
たきもと：因為各人的文風有差異，再加上還要考慮來自監督的要求，故由我完成所有劇
本的統籌還有監修後，再讓林過目。
——一路玩下來，我覺得沒有角色崩壞的地方。
たきもと：對白句尾還有角色性格會因為編劇風格不同略有差别，所以會根據監督(松本)
還有製作人(松原)的指示，讓梅原朝與安本以及我的寫作風格相匹配方向修改。我與林和
安本已經共事很久，但與梅原一起工作還是第一次，所以感覺很新鮮。
安本：寫前兩章時，意外花很長時間，說明文字好像稍微多些。
梅原：僅第一章就已經占600KB那麼大。
安本：按這個節奏寫下去，恐怕會讓劇本變得太臃腫，所以從第三章開始說明部分就變少
。
たきもと：我們把說明文字改成拓留台詞，讓松岡有緩急變化朗讀出來。因為梅原很喜歡
看小說，有些地方寫著漸漸變得像小說體，那些地方由我們精簡。
林：說明文字多更容易營造恐怖氣氛，所以最初MAGES.那邊也提這樣要求。本來『Chaos
；Head Noah』就是有大量說明文字的遊戲，於是就想著「就沿用那個寫法吧」，沒想到
最後(第一章)會變得那麼長。
——最初劇本風格是更貼近小說風格的嗎？
たきもと：是的，劇本長度大約是現在的1.5倍。
梅原：其實我基本沒怎麼玩過ADV，接收到這次訪談的邀請後，把科學ADV系列作品都玩一
遍。在此之前，只在SFC上玩過『かまいたちの夜』。而且，好幾次最後都在倉庫被幹掉
(BAD END『她在倉庫裡...』)，一次都沒通關(笑)。寫ADV劇本要使說明文字量與臺詞量
保持平衡。因為我還沒掌握這項技能，結果就變得這麼長。
たきもと：保留梅原行文風格的可取之處並做修整，即使如此也還是成為科學ADV系列中
劇情最長的遊戲。
——本作劇情長到我在玩時候不禁開始想「這遊戲要打到什麼時候」，但玩下來我並未發
現劇情薄弱處。我記得劇本大小好像是3MB，這個數位包含TIPS的文字嗎？
松本：是不包括TIPS的大小。
たきもと：在修改前差不多是4-5MB。再怎麼說，劇情要是有這麼長，不可能沒有注水處
吧。
松本：たきもとまさし把要點都總結歸納，精簡劇本，真是幫我們大忙。
完成情節設計花約1年 為提升品質反覆修改劇本很多次
——當時，與志倉談些什麼而決定開始製作的呢？
梅原：最初志倉和林、松原、たきもと與我聚在一起，志倉提出想要製作類似『Chaos；
Head Noah』外傳那樣的作品，而非科學ADV系列的第四部作品。世界觀與主要設定沿襲『
Chaos；Head Noah』，包含更多的心理懸疑恐怖要素，以志倉提出的『力士貼紙』與『羅
夏克墨蹟測試』這兩個idea作為故事骨架，由我們來為它添磚加瓦。
たきもと：在情節設計的過程中，一邊寫，一邊讓志倉檢查品質。到情節全部通過的時候
為止，花差不多有一年時間。
安本：我最初也被告知「不是那麼大規模的作品，可能會要你來稍微幫下忙」。因為更詳
細要求遲遲不來，總覺得好像製作規模一點點變大。最初，我想的是「差不多一位角色(
分量的劇情)應該還是會交給我負責」，接著想法變成「好像會變成要負責兩位角色哦」
，最後發現(工作量)根本就已經不止這麼一點。
たきもと：雖然我說設計情節花一年時間，翻看以前檔案，最早的可以追溯到2年前。
——企劃開始時的劇情與現在相比，是不是有很大改變呢？
梅原：到此為止還沒發生命案，應該是個更輕快的故事吧？
林：最初比起懸疑要素，推理要素更多。雖然【在命案發生以後，新聞部行動起來】這一
部分沒有變，但恐怖要素不像現在那麼多。
たきもと：因為是描繪『Chaos；Head Noah』當中所留下謎團及善後處理(渋谷復興)的故
事，我覺得與前作True Ending相比，它應該會給人以【更進一步的真實】印象。雖然很
貼近『Chaos；Head Noah』，但沒像前作一樣有那麼多色情要素，而是以硬派的內容為主
。
——我已經瞭解劇本創作分工，那妄想扳機(Trigger)部分內容又怎樣分工呢？
梅原：共通線的妄想扳機部分，大部分都是林負責的，我連一處都沒有寫呢。
たきもと：這次的妄想扳機裡有的與主線劇情有關，那些部分都是我負責的。
安本：遊戲中盤的地方我負責大概3～4個，進入個人線後的妄想都是由各條線編劇自己負
責。
——也就是說，(宮代)與伊藤的Homo妄想還有靈魂交換妄想(第三章，宮代與香月在樓梯
上)是(誰寫的)？
林：全是我寫的。
安本：和拓留一起進入女廁隔間的世莉架漏尿場景，也是林寫的。
たきもと：廁所與幼女系列都是林的得意之作呢。
——系列(笑)。感覺領會很多事情。妄想扳機的內容是怎麼構思出來的呢？
たきもと：個人喜好。還有性癖。
林：是性癖(笑)。盡可能考慮對話的走向然後寫下來。
安本：林指出我寫的幾處「還不夠」，重新修改，發生過這樣的事情。我不知道究竟該寫
到什麼程度比較好，沒寫過那麼激烈的場景啊...
林：我說「能寫得再激烈一點嗎？」
安本：是的。我記得有村讓拓留讀像BL作品對白臺詞的那個場景被林指出，經修改後變得
更激烈。那時我領會到「官方都已經做到這份上的話，那我做到那種程度也沒關係吧」。
林：想要盡可能重視(妄想發生的)情境，精心製作與主線偏離得不至於太遠的妄想扳機並
採用。妄想的氛圍也設計成是隨著故事發展而變化。遊戲序盤妄想是偏「溫和」的，隨著
劇情進展慢慢變「激烈」。因此，在玩過『Chaos；Head Noah』的人看來，會覺得第一章
妄想淨是不溫不火的。
——妄想扳機插入位置是如何決定的呢？
林：劇本完成後再塞進去的。在盡可能不影響主線前提下，挑選幾個適合插入妄想的位置
，編寫劇情讓松原和松本檢查，通過後再進一步製作(妄想扳機)。同一章裡可能會插入好
幾個(扳機)，這時會整體看一遍再進行調整。
安本：想能成為參考，與林還有松本一起去買『Hot Dog Press』，有這樣經歷。
林：差不多攢20本。
安本：想著「應該有什麼可以派上用場吧」，就去舊書店收集這些，結果最後並沒有用上
(笑)。那段時間也是相對比較悠閒的一段時期。
——劇本中有沒有哪裡是包含妄想扳機內容的？
梅原：雖然最後沒有採用，但之前有過用第三人稱視角描寫妄想內容的設想。從旁人視角
來看拓留的妄想，是這樣的一幕場景，不過......
安本：因為在劇本結構上存在辦不到的地方，所以放棄。
——說到妄想扳機，本作中出現「MORE」選項呢，也就是「妄想中的妄想」。
安本：原來是沒有這個機能的，但志倉向我們提出「既然擁有超能力，是不是應該還有更
多別的(妄想)呢？」，於是就有「MORE」。
——裙子掀起來(第七章，伊藤和拓留在門前)之類的，是在以前超能力電影裡看到過的男
人夢想呢(笑)。
安本：(笑)。我打個比方說，加入一幕胸罩鉤子突然「啪」一聲斷掉的場景，會怎麼樣呢
？雖然討論過這樣話題，但(劇本中)拓留意識到自己擁有超能力的時候，劇情正在往更沉
重的方向發展。如果在那裡拓留突然做出「藉助風力把裙子掀起來吧！」這樣的事情，主
線好不容易營造氣氛就會破壞掉，所以我們「把這個妄想插入到哪個場景中去」這個問題
展開激烈討論。
たきもと：我覺得現在決定下來的這個場景是最佳位置。最初打算選擇另一個場景的，但
松本對我說「這個場景氣氛太嚴肅」，於是換成我覺得應該沒問題的另一個場景。我還記
得在修正過後，與松本進行好幾次諸如「請再多掀幾次」「咦，還可以再掀一次嗎？」這
樣的對話(笑)。
松本：那不是我而是製作人松原說「再多來點！」。是來自Producer的指示。
安本：被打上變態的烙印呢(笑)。
梅原：妄想扳機給劇本帶來影響，也許像現在談及這個(掀裙子)場景那樣呢。
首次創作遊戲劇本的梅原擔任主筆者理由
——之前梅原也提到自己遊戲經歷，為什麼會決定讓首次接觸遊戲劇本創作的梅原來擔任
主編劇呢？
松本：我聽說有一個很厲害叫梅原的寫手，就去與他接觸。實際請他寫(劇本)之後，覺得
他確實是很厲害，只能說這次是巧逢良緣啊。
——梅原在嘗試動筆寫作之後感覺如何呢？
梅原：真的很難。即使已經完成工作的現在，我也還是没掌握たきもとまさし所擁有的那
種寫作技巧。我平時寫的主要是動畫腳本，所以直到最後都在煩惱到底應該讓行文風格貼
近劇本還是小說。一開始寫得有點太像小說，隨著進入後半段，我想盡辦法把文風往劇本
方向調整，但果然(成品)既不是小說也不是劇本呢。
安本：確實剛開始有點像小說，到中間部分，就開始出現幾個讓人感覺像動畫一樣的地方
。常常切換場景。
梅原：BG(背景)一共有多少張？
松本：用Cut數(鏡頭數)來算的話，是60～70張。
梅原：一般的一集動畫是23分鐘，運動畫面相對較多的作品大概有300 Cut，也就是說在
23分鐘內過300張背景。『Chaos；Child』總遊戲時間約60小時，也就是60小時過60～70
張背景，與常識相悖呢。
安本：反過來我們倒是在想「居然有60～70 Cut啊！」
たきもと：最初聽說梅原是動畫劇本家時，我還想著「萬一他重視台詞而忽略說明文字，
不妙啊」。不過梅原小說讀得很多，行文也基本上用的是小說風格，讓我輕鬆不少。
梅原：那可不妙(笑)。
安本：最初覺得還是應該要有那種程度；我覺得完成世界觀基礎後真是太好。
——劇本完成之後，在公司內部獲得怎樣的評價呢？
松本：『Chaos；Child』Staff一直都在反反覆覆讀屢經修改劇本，無法做出客觀公正評
價。我們自己確信故事很有趣，但我們很在意別人讀以後有什麼感受。在劇本完成後，我
們找到有閒置時間，並且還沒讀過劇本的Staff，請他們讀。聽到他們說「很有趣」的那
個瞬間，我想這個問題終於有答案。
林：公司內的評價是「大部分都很好」。
安本：沒聽到這個(評價)的我們幾個，直到發售前都還在忐忑不安呢(笑)。
——那麼，寫劇本的人自己手感如何呢？
梅原：心中滿是不安。
安本：不管自己是怎麼樣感受，都只有等到發售後才能知道是否被玩家認可。
林：看體驗版的遊玩感想，從那裡獲得自信。
梅原：但有一次掃一眼感想，看到評論寫的淨是「不可原諒」，所以我就在想「咦，好奇
怪啊」(笑)。
安本：「寫出這個故事的傢伙們腦子一定不正常」、「別開玩笑！」，也有這樣的感想呢
(笑)。
松本：我認為這是表揚。我分析推文表現出來的情感，追蹤用戶的回應發現，對於『
Chaos；Child』評價中，是帶負面情感評價更多。不過仔細去看的話，多是像「雖然是個
混帳遊戲，但很棒」這樣的評論。我認為原因出在「混帳」這個詞判定成消極的詞彙。
梅原：那是企劃發佈的遊戲宣傳語。最開始提出所謂的原稿就是「——然後，我把這混帳
遊戲通關」。實際上卻反而只有最終章裡這句話沒出現。不過，那裡就是『Chaos；Child
』(一切的)起點。
事件名稱的特點是「讓人覺得雖然很恐怖但也有點有趣」
——動畫師出身的若林監督(若林漢二，Steins；Gate劇場版監督)也參加到製作當中，他
對劇本有過什麼影響呢？
たきもと：我覺得若林作為Staff參加到製作中後，帶來影響真的很大。因為是動畫監督
，所以對劇本的吐槽也很犀利。他會從客觀的視角來看劇本。而且，他要求一般都是像「
演出上我想這麼做，所以請這樣寫」這樣有理有據、清晰明確的要求，都非常容易讓我們
理解。因此，我產生「若林說劇本沒有問題，就沒有問題」這樣的安心感。除演出方式之
外，他對劇本的貢獻也很大。雖然描寫「非実在青少女」場景的人是我，但「盒子」表現
手法是若林考慮出來。
——我玩的時候，想著絕對要花上一個小時好好盤問一下那個把這個玩意構想出來的人。
たきもと：是這樣呢。最初寫的是和現在成品不同的場景，但從若林那裡收到分鏡稿以及
「這樣做比較好」的意見。
松本：當初設計內容要是畫出來的話，肯定無法通過審查。正在考慮該拿這個場景怎麼辦
的時候，突然間若林開始提筆劃起來，說「裝進盒子裡頭如何」？確實，如果這麼做的話
(笑)……總之，就是給人這樣感覺(的場景)。不過，最後還是平安通過倫理審查。
——當時，我一心認為這肯定是林想出來的。
林：不是我！我才不會做那麼過分的事情。
安本：在那個場景的配音收錄完後，為拓留配音的松岡非常生氣呢。
——大多數人玩到這裡大概都會這麼想的吧。
梅原：我記得，這起事件犯人的名字只用5秒就決定。最初提的是暫定名字，不過立即全
票通過。
安本：雖然這起事件的犯人名字立刻就決定下來，但所有女主角名字都有變過一次。舉行
討論會的時候，舊名字和新提名字混在一起，變得分不清誰是誰，也有過這樣的事情(笑)
。
松本：順便一提，也請志倉社長出過主意，考慮過「拓留」以外的新名字。
——本作中事件有很多都相當恐怖呢，雖然『Chaos；Head Noah』也是如此。
梅原：針對「要描寫什麼樣的事件」這個問題有過討論，但前作有比本作更加令人不快的
場景，所以我覺得不管怎麼做，在直接描寫上是贏不過前作的吧。因為無法戰勝林的性癖
，試著揣摩他到達那境界一路上的心情與過程，以更不服輸的拼勁絞盡腦汁想辦法寫出來
。
林：從志倉那裡也下達這樣的指示。光是只有恐怖感的話就沒有意義，因為『Chaos；
Child』是與網路關係密切的故事，所以得是給人感覺只有線民才能想出的名字才行，「
雖然毛骨悚然，但同時有點有趣」，必須是這樣名字才行。
松本：舉行過命名會議呢。
——每個事件的起名分別是誰取的？
梅原：「非実在青少女」是志倉取的、「こっちみんな」是松本取的。
たきもと：把全體的想法在白板上列出來排成一排，從那裡面挑選。真的是在白板上寫好
多名字，以至於其它事件是誰取的名已經完全記不起來。但我記得「回転DEAD」好像也是
志倉取的。
——聽這些，感覺志倉的命名品味很不得了。順便一提，各位中意的事件是？
梅原：我不擅長恐怖的東西，所以沒有(笑)。
たきもと：林應該有(中意)的吧？
林：被你這麼說的話，我感覺不太好說出口啊(笑)。
——難道不是「非実在青少女」嗎？
林：那個是不可原諒的。
松本：たきもとまさし一定很喜歡「こっちみんな」表現手法，我覺得他寫的時候一定興
致勃勃。
安本：雖然不是事件，我比較喜歡心理恐怖類型的，我在寫(拓留)把伊藤塞入使用中的太
平間冷藏櫃這場景時很享受。
腳本家解說True Ending以及各條個人線的精彩之處
——可以為我解說一下各自負責路線的魅力嗎？首先從林開始吧。
林：香月線用一句話來概括就是『ジャイアント●ボ(橫山光輝所著漫畫)』(笑)。
安本：『ジャイアント●ボ』和『ゴースト●スターズ(1984年美國喜劇電影)』是大家的
共識呢。
林：因為(電影裡)必須要打倒「棉花糖鬼」，所以我覺得(香月線)和『ゴースト●スター
ズ』不一樣。香月(在個人線裡)肯定要說話的，(梅原)以此為原則設計能利用言語的能力
。不過，志倉社長說「想要讓XX巨人登場」的時候，梅原感覺毫無頭緒就放棄。這時我說
「香月線交給我吧」然後思考新的劇情展開。
たきもと：一開始志倉就提出說「要讓XX巨人動起來」。聽到這個的梅原臉色唰一下就變
(笑)。
梅原：我實在寫不來。大概是從構思劇情的那會兒開始吧，該說(自己)是一本正經嗎？總
之，(劇情展開)不合乎情理就寫不下去。在聽到志倉要求的時候，無論如何也毫無頭緒，
於是拜託林。
安本：雖然提(巨人登場)這要求到底應該做到什麼程度，覺得把握這個「度」很難。讀(
林)寫好劇本的時候，我發自內心想「這個展開只有林才能寫出來，非他不可」。
——接下來，請安本解說一下雛絵線吧。
安本：梅原對每個主要角色從出生到能力覺醒為止(過去)經歷都作詳細設定。我以此為基
礎，想著「如果是她的話，路線主題應該是這樣吧」，創作這條線。創作雛絵線時，松本
向我提出「要帶一點Galgame感覺」這樣要求，本來應該包含一點Hot要素，結果變成一點
也不Hot情況(笑)。因為這遊戲是『Chaos；Child』，如果像一般Galgame那樣風平浪靜結
束的話，感覺和世界觀有些不太合拍，於是創作那樣一個結局。
梅原：那個結局是安本自創的，在我寫的「主要情節表」上沒有(這個結局)。
——雛絵線的結局是Happy End嗎？
安本：她本人是怎麼想的呢？「謊言與真相」是雛絵線的主題，「只要她們自己認同這是
真相就好」，或許是這樣吧？(看到)雛絵人氣很高，我算是鬆口氣。
梅原：雖然很喜歡，但她也是最難處理的角色。不是因為她的性格設定，而是她的「某個
設定」容易帶來問題，讓我推倒重來好幾十次。儘管那是自己作的設定呢(笑)。
たきもと：雖然是(對作者來說)很棘手角色，到遊戲後半程她的可愛處會凸顯出來，有她
在真是太好。
——確實，隨遊戲進入後半程，雛絵漸漸變可愛。接下來請解說一下うき線。
安本：うき線的魅力用一句話來概括就是「うき很可愛」(笑)，雖然在序盤，她更給人一
種神秘感和朦朧感……出於たきもとまさし的個人喜好，這條路線結局數很多。
林：把BAD END算進去的話，一共有6個結局呢。
たきもと：我很喜歡遊戲，覺得如果結局數太少的話就不像遊戲。果然還是要根據選擇的
選項進入不同結局，要設計成這樣才好。
安本：這件事要是你事先和我商量就好，結果你拿(稿子)說「寫好」來(找我)。
たきもと：如果商量的話，我覺得可能會被說「不行」，就先寫下來(笑)。
梅原：うき線展開是第一個決定好的。之所以會這樣是因為原來打算本篇結局就用這個，
討論後的結論是決定放棄這麼做。但就這樣作廢的話很可惜，所以在うき線裡採用。
安本：音響監督非常喜歡うき線的Bad End。他說「很美啊」。
——我還是喜歡更Happy的那個結局。
たきもと：更Happy的那個，以充滿「說不定...」韻味的後日談收尾，是一個交由大家自
己去想像的結局。
——名叫蒼崎夢的美少女只在這條路線登場，這個名字怎麼來的呢？
たきもと：實際是最初我想的名字被說太土氣，於是讓松本想一個出來。
松本：當初(たきもとまさし)想的是？？。
——總覺得是個給人以人妻感的名字呢。
たきもと：就是被這麼評價的(笑)。
松本：給人以古風的感覺呢。
——接下來，乃々線的解說也拜託。
安本：這條路線是我和たきもとまさし在咖啡館聊很久設計出來的。乃々背負「某個謊言
」會以怎麼樣方式暴露出來呢？拓留知道這個後會有什麼反應呢？是這條路線的主線。(
就個人線而言)乃々在所有女主角中也算是比較吃虧的。因此，我非常注重在故事進展的
過程中，儘量把乃々的優點展現出來。
たきもと：雖然我覺得來玩移植版的玩家會幫我們判斷，但我們就【玩家會對乃々所背負
的「某個謊言」作何反應】這個問題，當初也有議論過，「這樣真的沒問題嗎？」之類。
安本：剩下的就是別忘記關注川原君呢。玩過Xbox版的人都評價他是？？。
たきもと：設計情節的時候他還不是那麼？？的人哦。安本真的很喜歡？？。別的作品裡
也有？？出現呢(笑)。
安本：(笑)。本來是沒有計劃讓川原在乃々線裡出場的。但在寫故事的時候，感覺衝突不
夠激烈，試著把川原君加進故事，結果變成這樣。但在設計情節的時候，他就已經有？？
的跡象哦。
梅原：為完整描繪出拓留的現狀，川原是必要的角色，絕對不能砍他的戲份。如果在伊藤
和川原兩人二選一，我會把伊藤的出場砍掉。從故事發展上來說，如果川原不在的話，會
感覺很困擾。
——接下來，請和我講點久野里的事情吧。
梅原：(披露過多)久野里設定會有劇透True Ending內容的危險，她的情報是與劇情結構
密切關聯。讓久野里在True Ending中登場，在那裡讓她稍微透露一點過去的經歷，最後
設計成這樣的形式。
たきもと：為不沖淡看到True Ending震驚感同時保護它的精妙之處，我們判斷在個人線
裡久野里少出場會更好。
梅原：「久野里的過去」已經寫成稿，那個交給安本寄放在他那裡，我拜託他「全部都交
給你」，讓他修改成廣播劇CD的腳本。
安本：我將梅原寫的部分與我和たきもとまさし寫的部分合併起來後，再進行整理概括，
最後收錄進廣播劇CD。
——是什麼樣的內容呢？
安本：講述久野里過去。以「為什麼憎恨？？到這個程度」為主線，故事發生時間大概是
從遊戲第六章直到True Ending，是順這條時間軸寫的。不過，如果只有這個的話，內容
會變得很沉重，所以加入新聞部部員們活動的場面。裡面收錄拓留和伊藤在冒傻氣的場景
，因為被要求做非常亂來的即興表演，大家是一遍憋笑一邊錄的。還有，當然不可以像遊
戲那樣操作CD音軌，雖然是CD，但也是有妄想扳機的。
——遊戲中暗示「久野里的熟人」(牧瀬紅莉栖)會在廣播劇裡出場嗎？
安本：只有她的名字會出現，而且名字也只出現一瞬間。
——她的熟人大概就是在『Steins；Gate』出現過的「那個人」吧？
梅原：我是這麼想著寫下劇本的。
安本：久野里與那個熟人的研究方向也很接近呢。
たきもと：不過，久野里沒去維克多・孔多利亞大學，而是去一所別的大學。那個人對於
久野里來說，更像是憧憬的對象。
——順便一提，玩遊戲的時候，我很在意一個問題，久野里居住的公寓和桐生萌郁住的那
間是不是有點像呢？
たきもと：雖然很像，但並不一樣。
林：因為不是在秋葉原呢。
松本：我覺得這應該是製作背景Staff(對前作的)致敬。
——最後，請在不劇透的範圍內，為我解說一下True Ending的魅力吧。
たきもと：True Ending不只包含「情強情弱」這主題，「家庭是什麼樣呢？」也有所表
現，雖然它不是裡主題。
梅原：我先決定結局方式，再去分配角色設定和性格。從一開始，True Ending和最後一
幕已經在我腦中有構想，並且決定下來。為寫True Ending，準備全部角色和背景設定，
將作品一切要素全部傾注在這裡面。除此之外，我只能透露『請一邊玩一邊找(這些要素)
吧』。
たきもと：梅原與松本就True Ending有過爭論呢。
梅原：只有被要求修改最後結局的時候我果斷拒絕。就像先前說的那樣，我是先決定結局
再往前寫的，如果結局變，可能我會變得寫不來(前面的發展)。
松本：在另一個訪談中我也回答過，True Ending能否被玩家們接受呢？對此，我深感不
安，於是製作另一個結局。不過，實際發售後，大家都對True Ending讚不絕口，我的想
法其實是杞人憂天。梅原，抱歉。
梅原：不不(笑)。我現在覺得追加Normal Ending(Over Sky End)真是太好。
原本結衣的出場次數很少
──請告訴我各位中意的角色。
たきもと：我的是乃々。雖然我不是姐控，但她確實是個好女孩，真想要一個那樣的姐姐
啊。
安本：在全部通關後，一邊回想起她的心緒與骨氣，一邊再從序章開始玩起，會哭出來的
吧。
たきもと：如果是平時，我肯定會喜歡上像うき那樣女孩。不過寫劇本途中，我漸漸覺得
「乃々很可愛啊」。從拓留的視角來看，比起姐姐的身份，更不如說是像很難對付的妹妹
，給人以那樣的感覺，我是這麼認為的。
安本：我覺得(乃々和拓留)彼此都是像這樣看待對方的。因為乃々也在精神上相當依賴拓
留。
たきもと：就是喜歡這一點。
──梅原如何呢？
梅原：是拓留。因為在創作劇本的時候，我考慮最多就是他的事情。
──拓留的現充理論，是出自梅原自己的想法嗎？
梅原：網上經常看到這樣說法，我覺得如果現實中真有人敢這樣說出口的話，會很有趣，
讓拓留當一回小白鼠(生贄)。以這樣形式將很多事寄託在他身上，也讓他背負很多，所以
喜歡拓留。
──那麼下一位......林呢？(笑)
林：為什麼笑起來？(笑)。不過你期待我說的答案，我是猜得到。但我中意的不是像うき
或結衣之類。
安本：說不定是結人？
林：不是。我最喜歡的是世莉架。果然從頭玩尾玩下來以後，會喜歡上她呢。
梅原：能被林這麼評價，我很高興。
林：上坂的演技也非常出色。
梅原：說到上坂，「おっけぃ(Okay)」是原本就有的臺詞，不過「う？(唔？)」是在錄音
現場時我下意識說出口追加的口癖。
安本：所以以後在劇本裡沒寫夠「う？」的話，變得寫不下去呢。
たきもと：哭(笑)。
——安本怎麼樣呢？
安本：喜歡的是雛絵和乃々。果然對於自己創作的個人線角色，是會傾注更多感情的。
たきもと：從妹控立場來看的話，結衣也很可愛呢。
安本：結衣也是想著要展現出可愛感覺創作出來的角色，我也很中意她。本來按照計畫，
她沒有(像現在)那麼多出場機會。我和たきもと商量過後，才增加她的出場率。「沒有完
全變成傲嬌的傲嬌」，試著加入這樣的要素。
——我完全上你們的套喜歡結衣(笑)。在女主角之中，我喜歡的是香月。
梅原：談到三圍的話，她的身材是最好的呢。
松本：因為從志倉社長那裡接到的要求是『有眼鏡巨乳屬性，就算擠到螢幕外也沒關係』
那樣的角色。
林：『就算擋在螢幕外，不特地解釋也沒關係』，是個會被這樣對待的角色。
梅原：決定追加個人線的時候，因為話說得太多，會跟主線偏離太遠，所以才設計成在進
個人線之前都幾乎不怎麼說話的角色。
安本：然後進入個人線後出現？？巨人，好大的落差感(笑)。
——因為個人線劇情大多是嚴肅正經的，巨人出現時我也笑出來。
林：那個場景就是要讓你笑出來的。香月線是(暫時)擺脫本篇沉重沉悶氛圍，讓人愉快起
來的路線。某種意義上來說，正因為是和本篇劇情相獨立，香月線才會有這樣的展開。
——疾風迅雷のナイトハルト(轉錄者註)在本作中也有大活躍呢。
林：『Chaos；Head Noah』的氣氛也繼承下來呢。
——他在做什麼呢？
林：是在來回跑還是在大阪，我也不知道。
——原來如此，我衷心期待著有一天能再見到他。那麼最後，請各位對讀者們說幾句吧。
林：雖然看起來像是『Chaos；Head Noah』的續作，但就算沒玩過前作也可以享受這款遊
戲。首次接觸科學ADV系列的人，請務必來嘗試一下。不過，之前玩過『Chaos；Head
Noah』會更享受。如果訂購的是『Chaos；Head Dual』，說不定玩的時候趣味會再上一層
樓。
安本：從序盤開始就會有非常狂氣的場景。隨著劇情發展，會漸漸覺得精神上受到重擊、
墜入低谷或感到壓抑，但如果能堅持到最後通關，大概能夠體會到一種其他別的遊戲所不
具有的別樣韻味。此外，廣播劇CD會涉及本篇劇透，請全部通關後再慢慢聽。
たきもと：這是一部從開始構思情節起到發售花差不多2年製作出來的作品，如今已經不
多要花這麼多時間才能製作出來的遊戲，我自己覺得這是一次不錯體驗。能夠吸收首次與
我們共事的精明能幹之梅原寫作風格，作為編劇我覺得真是太好。我覺得這個成果也已經
融於作品中。因為加入梅原獨特風格，對於玩遍科學ADV系列作品的玩家，我覺得也能享
受本作這種與之前作品都截然不同的氛圍。本作隨處都可感受到與『Chaos；Head Noah』
不盡相同的風味，如果能好好品味這一點、盡情享受這部作品的話，那將是我的榮幸之至
。
梅原：不論玩這款遊戲的諸位現在是什麼樣心情，我衷心祈願大家能擁有像「能夠玩到這
款遊戲真是太好」之類良好遊戲體驗。遊戲體驗版正在配信中，那邊也請多關照。
轉錄者註：即『Chaos；Head Noah』男主角西條拓巳。

|—w—^)b

推“巨乳擠到螢幕外”

推這部各種神展開

雛繪線啊w