我覺得 如果有歌廳什麼的就有生意
那就做吧
總比做漫畫好
乾脆這區的漫畫配合歌廳 來畫個種歌廳宣傳週邊也不錯
※ 引述《MayBeSoft (小小瑜兒)》之銘言:
: http://0rz.tw/4PFuD
: 記者調查,第一年園區遊客數能撐住的關鍵,是因為園內有一個「皮卡丘主題驛站」,供
: 遊客打卡拍照,並販賣相關商品。業者對此強調:「那完全是用錢燒出來的。」因為日本
: 動漫權利金相當昂貴,無法長年營運,少了皮卡丘後,遊客數就開始往下掉,「我們也有
: 嘗試展出台灣漫畫家的作品,但真的很少人來看,完全推不起來。」業者甚至表示:「我
: 們第一年有做在地畫展,但那些相關商品你知道現在存貨還有多少嗎?誰要買?」
簡單說 客人要看的是皮卡秋啦
台灣漫畫沒人看啦
根本賣不出去啦 只會變存貨啦
這樣不就很明白了
適合台灣人的園區
是用大量 外國人作品 的園區
台灣人其實不需要 台灣人作品 的園區
這篇新聞的數字就是鐵證
: 動漫園區辦歌廳秀 生意竟然最好
: 業者表示,少了人盡皆知的皮卡丘,展出在地畫家的作品又乏人問津,讓他們察覺,「動
: 漫」這兩字竟然成為發展空間的最大限制。為了求生存,業者在2017年開始舉辦「歌廳秀
: 」,邀請藝人到園區做歌舞表演,而對於政府花公帑興建動漫園區,卻在裡頭上演與動漫
: 毫無關聯的活動,立法委員黃國昌、前台北市漫畫工會理事長鍾孟舜都曾痛批「荒謬」「
: 鬧劇」。
哪裡荒謬了
一個不知道搞幾年的工會理事長
連市場想要的東西是什麼 都不知道嗎?
為什麼你們那票人這麼多年來 就是那幾個老東西 和過氣老IP呢
根本沒人要買啊
還不如做歌廳
還有點收入
荒謬
荒謬在於 搞漫畫的集客力 比搞歌廳還低啊
: 弔詭的是,歌廳秀竟然成為動漫園區的救命丹,業者表示:「歌廳秀在地風評反而好,一
: 個場次十台遊覽車,一天三個場次,一天就一千多人。」歌廳秀後來甚至成為動漫園區的
: 主要收入來源,但最後仍入不敷出,業者不堪虧損撤出園區,也讓在地議論紛紛。業者大
: 吐苦水,「很多人以為我們跟政府拿很多錢,其實我們一毛錢都沒拿。」強調政府在經營
: 困難時不聞不問,也沒有給與任何補助。
: 稅金又丟水裡了 呵呵 補個淦
結論
這篇說明的 不是 台灣不適合搞漫畫
(對 為了鼓勵大家 我還是要說 台灣是可以搞漫畫的 加油)
而是
1.台灣不適合搞 台灣人作品 的漫畫園區
(那個叫什麼華山的 每次聽到的好像都是外國貨吧)
2.台灣能提的作品量 根本不到能提 "開園區" 的程度
(一堆又老 又過氣 數量又少 一堆老作家永遠都是三四十年前那部 根本沒人看的東西
3.台灣的作品比歌廳還弱
這篇新聞的重點 大概就是這樣