※ 引述《joug (好東西不簽嗎)》之銘言：
: 除了真實取景之外，電影角色的性格都帶有濃濃台灣味，像是男主角正義感十足以及愛吃
: 的個性，就連必殺技的招式也都大喊「燒肉粽」、「滷肉飯」。有趣的設定加上豐富的台
: 灣味更讓網友直呼：「太帥了在台灣本土動畫片中看到了無限希望啊！」、「又見台灣動
: 畫跨出一步，讓人熱血沸騰！」電影11月8日全台上映。
: https://star.ettoday.net/news/1544985
: https://youtu.be/dOCPBqI4Ze0
: 燒肉粽 滷肉飯!
看了預告有大概想到幾個重點 :
1.
能力有限不要直上劇場版. 也許創作者根本不知道觀眾要什麼.
如果這個團隊這幾年是在youtube和AB站練5~10分的短動畫.
再作出一兩季動畫後, 得到足夠的觀眾反饋後,
知道大家要什麼, 自己能作什麼, 才有成功的商業作品.
台灣式的影劇像是鄉土劇或布袋戲都經過大量觀眾的feedback才達到如此水準,
日本動畫也是, 台灣動畫怎麼可能一步登天成功呢?
2.
如同影片下面說的, 配音真的不行.
台配這些年大家也聽了多年, 也有一定的水準.
怎麼作了這麼多年會沒注意到呢? 是否這也是多年閉門造車的結果?
3.
科幻番不要作地域推銷, 真的. 要作到毫無痕跡真的很難.
何況強插進來. 違和感滿到不行.
確實, 王道劇情要作出與日漫不同的感覺, 放進台灣元素是一個方法.
但絕對不是一個與日本一樣的底上面加喊"魯肉飯"就叫台灣元素!
寫到這裡剛好想到幾個台灣元素的題材, 想看各位覺的是否有潛力~
a.
鄭成功攻台帶了南拳北腿各種武術書,
幾個武術高手在政治鬥爭後失勢, 潛入原住民部落教武維生,
有一個原住民天資極高, 將各派中國武術和原民的獵技統合成超強武學,
但因某事決意將該武術一子相傳不外傳.
直到201x年的現代, 成O思汗的擂台賽來了一個看起來很土的原住民少年...
有點像修羅之刻的故事, 日本又對台灣有拳法的印象, 有輸出作品的潛力 @@?
b.
父母離婚, 爸爸帶著妹妹去中國大陸東北發展,
妹妹在大陸成長成為一個東北潑辣妹子.
十幾年後父母因某事和好閃電復婚,
哥哥在台灣剛工作不小心被老板叫他回家吃自己. 老爸說不然你就來東北幫我吧.
於是哥哥去東北, 開始與他那個從嬰兒時代就沒再見面的妹妹住一起.
這番會作成萌番, 可以玩兩岸差異梗(男台灣女東北也是作反差梗),
又是兩岸一家親政治超正確, 紅線抓準兩岸都賣翻還可以賣台灣特色.
c.
換個方式寫~
有色無膽的大學生阿偉,
晚上偷看左邊隔壁請來的印尼外傭蒂達, 她睡著的時候居然...?
蒂達明明是雅加達大學首席畢業高材生, 為何一定要跑出國當佣人...?
原來...她的名字根本不叫蒂達?
右邊住的大奶日本女研究生美月, 看到阿偉和蒂達熟了, 整天纏著阿偉,
這是天降的褔氣, 還是....?
二戰東南亞日軍在蘇門達臘除了找石油橡膠, 還要找一個連大本營都不知道的...?
一千年前三佛齊皇室的真正袐密... 究竟是..?
想做一個向東南亞投石問路的, 就作個懸疑番~~
因為作動畫, 還是想拉個日本角色進來作基本盤, 二戰日軍可以做個點.

人家只是圓夢 比起市場自己開心更重要所以題材一定會是機甲

第一點人家大概就是需要想辦法出版賺錢，沒辦法慢慢磨練技術，確定自己有能力以後再出，這種情況下做單一動畫電影搞不好是相對比較低成本的了你想的故事，基本上最適合做的人就是你自己，或是除非剛好遇到跟你很有共鳴的創作者，假如只是硬塞給製作者他們弄出來的東西大概還是會很怪畢竟每個創作者喜歡/擅長的故事領域或類型都不同吧但是今天燒肉粽讓觀眾看得好不尷尬，只能說製作者這方面能力還太弱，連自己想做有興趣的題材都沒辦法好好傳達

基本上這種單打獨鬥的動畫電影，基本上都是拍來圓夢的重甲機神也好，夢見也好，幸福路上也好，近年來的本土動畫電影，都是不管成本是否可能回收，執意拍攝導演感興趣的題材，所以別想說能在商業上能有多大的成功這類動畫電影的共同點就是，在拍攝完後製作團隊就會拆夥鳥獸散

要是結果夠成功的話，也許就能成立工作室繼續下去我想理想狀態就是做出像吉卜力或新海誠這種成功的作品

更慘的是在還沒完成前內部人員就至少一次的大換血，這在重甲機神跟幸福路上的製作過程都有遇到

至於自己的實力沒辦法真的做到那樣，製作團隊心裡應該也是有數的，只是停下來磨練技術到確定有實力，其實在社會上蠻難用這種方式吧

我覺得真要永續發展，重點是要能掌控住獲利模式動畫電影本身是高成本的高風險投資，理性上勢必該有應得的報酬才有投資動機才對

即使如此，現在要進入市場，縱使不能保證會確實獲利一開始要投入相當大的成本，而且成本需要多少還不確定這點恐怕是沒有辦法避免的

而台灣動畫電影長年來說都是難以只靠票房本身回本收益來達到損益兩平這點我就很納悶，你沒有建立一個可以回本的商業模式，那你幹嘛跳進來做這個行業

台灣動畫就一直沒辦法商業化，國產遊戲都在賺錢了，動畫就一直停在領補助的情況

在這點看來，許多動畫電影的導演跟監製，是沒有企圖去尋找票房以外的獲利模式的

也許他們在自己負責的專業領域，就已經心力交瘁了

是啊，這點沒錯，因為每次都是重造車輪而動畫電影又是分工十分精細的產業

C比較麻煩是除非你用日本動漫那種把外國人都智能先降到不能說是文化差異 而是這種人類怎麼可能活到現在

而台灣許多動畫電影工作室的動製作流程也因為這個緣故，成為分工不明確sop流程沒建立一人身兼數職的不健康狀態

不過動畫電影除了票房、碟片和上動畫網站之外還有其他方式賺錢嗎？

的等級，然後圖買貴一點，可愛爆、騷爆

C給我一種網路色情小說開頭的感覺

直接做一部上院線的機人動畫,我覺得有點尷尬

業配、廣告、周邊等都是其他的獲利管道

我不覺得原創機人故事會尷尬，尷尬的是預告片熱血或內容不深也不會尷尬，尷尬的是觀眾看不懂要表達啥

問題是票房不好的作品，還有辦法用其他方式回本嗎？

所以我很納悶，每年的動畫電影票房都是可以查詢的，應當在規劃初期就知道穩賠的啊

我知道他們的目標是非理性的，為了圓夢才不惜代價去賠錢搞動畫

這部還沒開工就有人這麼說了 不過製作組還是做下去

如果是單純原夢那就說的通了，一般商業動畫不可能跟你做12年

最近的台灣原創動畫展，作者都說需要擁有極大的興趣來支撐製作，所以是硬著頭皮去做的，展出期間還不少出色的作品，都是短篇10來分鐘，但要組成規模式產出，還是必須要有一頭熱的金主，再建立動畫團隊和行銷團隊或外包，小規模的逐步發展才行

我覺得經驗傳承非常重要，姑且不論重甲機神，幸福路上製作團隊真的就鳥獸散的話，實在很可惜

你有在追蹤的話就知道這一部一開始本來就是想做10幾集長篇的，後來才發現能力不及才改電影版...

先用小短片試水溫這個想法不錯。通常有了銷量支持才會出劇場版 。我們總是連個影都沒有就想出原創電影才是一步登天的僥倖心理吧==+ 另外宣傳賣台灣情懷真的蠻反效果的

畢竟在台灣，動畫"上戲院"的概念跟日本不太一樣

因為能力不及改成直接越級打怪這本末倒置了吧...

10幾集代表要有10幾集的劇本，以及動畫製作20分鐘一集的話等於總共要200分鐘。做電影的話大概只要100分鐘就可以，行銷上也沒那麼複雜，畢竟如果做長篇你是要上TV播放還是直接販售光碟，一樣會遇到播放/生產成本以及宣傳的問題，那不如直接上戲院