※ 引述《we15963 (whiteway)》之銘言：
: 當我們在創作一個作品時
: 不論是創作小說或是繪畫或是音樂
: 有時候會覺得 "這地方感覺氣氛跟表現的效果不夠強烈"
: 就會一直反覆地去重新的想像或著刻劃它
: 直到自己要的效果出來
: 或著是覺得小說的某個段落不太合理 想要重新編排它
: 但是這樣一來可能後面的東西要重新創作之類的
: 各位有創作過的(不管是創作甚麼)也有過這種經驗嗎?
: 如果重新刻畫的時候遇到有地方會變成有BUG會怎麼處理?
: 希望各位不吝指教
以前我寫小說的時候很注重原汁原味，就是當下想到甚麼就寫甚麼，很厭惡修改
隨著年紀增長，對創作的觀念變得保守還有創作的動力衰退，漸漸地發現修改很
重要，畢竟自己不是那種怪物天才，靈感一來奮筆疾書沒幾天就能出一本書，做
不到這點也無法以量取勝，那就只好自己提升自己的品質。
我覺得小說修改成本應該是創作中是最低的，所以我寫小說的時候一般初稿都是
先有個雛型再說，接下來二修才會動對話的通順程度，進三修才會開始對設定跟
劇情的結合程度下手。
不過這是在隨便寫或者幫別人做修改的情況，隨便寫就是中短篇的架構，就寫開心的。
認真模式不會這樣做，有設定狂屬性的我要認真寫一定是先擬大綱，確定一個故事
每個章節大概方向與脈絡，然後確認角色跟背景的基本設定才開始動筆。
接著初略寫完第一版後進二修，先做的是調整大綱與劇情節奏，重新分拆段落來保證
故事不會有過於冷場的地方。接著就是完善背景設定，確認整個故事有哪些背景設定
需要加強描述來提升故事的深度。以及強化背景設定與角色設定的連結，以此深化角
色設定。
深化角色設定後，要確認每個角色哪些話能說哪些話不能說，哪些事知道哪些事不知
道，再透過深化的設定確立角色形象跟大致的外型。
然後才是開始依據上述更動進行修改，著重在角色要怎麼表現，設定要怎麼鑲嵌，這
個才算二修完畢。
進三修才開始談對話通順問題，因為對話通順的前提還必須建立在角色跟角色之間的
互動，如果只是對話通順流暢，但無法表現出角色的特色，那角色的魅力就無法展現
讀起來就會像流水本。
三修也會開始做埋伏筆的修正，從鑲嵌的設定來延伸隱藏的劇情支線，重建主線以外
的脈絡，到這邊差不多就是可以拿出來發表的程度。
三次大修完後剩下就是小幅度，章節部分的修改，到這邊還動章節大綱就不太妙了，總
不能無限上綱一直修下去。
附帶一提，如果有文書編輯軟體或者是用google，每次修改最好附上修改的理由，你才
不會在多次修改後忘了初衷，結果越修越難看。
嘛…不過我現在都是輕鬆寫就是，反正寫來自爽的，不用要求那麼多啦。

所以心路歷程就像：第一次寫出的作品就是最好的作品，我不要修改！->作品不修不行啊（下略三千字）->哎呀就是寫開心的幹嘛修呢 這樣返璞歸真的概念