※ 引述《KanzakiHAria (神崎・H・アリア)》之銘言:
: ※ [本文轉錄自 Animation 看板 #1ZgyMeXm ]
: 作者: KanzakiHAria (神崎・H・アリア) 看板: Animation
: 標題: [技術] 孤獨搖滾的音樂
: 時間: Wed Dec 28 12:27:18 2022
: 可以看到說kon音樂和god knows的論點 還有提到孤獨搖滾音樂沒記憶點
去聽了第十二集的音樂星座になれたら,非常好聽
: 這樣說是相當合理的 因為在未經訓練情況下 人耳是只能一次專注在一條旋律上
: 所以kon和god knows這類輕音樂重點在於整個樂團支撐主唱 沒人聲的時候支撐吉他
: 雖然有keyboard的存在 整體音樂還是在支撐人聲或吉他為主去強調單旋律
: 輕音樂人聲是主角 在這基礎之上稱為kon部非常合理 這種音樂也一定比較貼合市場
: 反之孤獨搖滾的音樂是偏向重型音樂的現代樂 發展到現在更傾向多旋律並存
現代樂...第一次聽到這個說法卻不是在指20-21世紀古典音樂的
日本的流行音樂對位性普遍較高,不過我不覺得這算是一般事實
: 換句話說 鼓是主角 吉他是主角 bass是主角 人聲只是其中一個主角
: (沒概念的人可以想像同時 鼓在solo, 吉他在solo, bass在solo, 人聲在solo)
: 孤獨的樂曲雖然沒有keyboard 但編曲還是很滿
: 鼓的踩好踩滿敲好敲滿 一般人耳裡只是很吵 不知道要聽哪個樂器
: 也因為樂器編曲上會有塞比較滿的段落 可以做出對比更強的段落情緒
: 但是未經訓練的人耳只覺得樂器少的時候怎麼很空 樂器多的時候又覺得太吵
: 特別是孤獨搖滾雖然是linein錄音 但是又調整偏向現場的味道
: 鼓在現場的存在感很強 吉他聲和bass聲又更不明顯
: 但這種多旋律線並不是現代樂才開始的
: 早在巴哈時期四部和聲就是把各聲部當作四條旋律獨自處理
: 古典時期因為大眾化 也是傾向支撐主旋律
: 到了浪漫派各種花式炫技 也因為炫技同時要讓聽眾聽得懂 也是支撐主旋律為主要編曲
槓一下,古典音樂沒有編曲這種事情
古典浪漫時期相較於早中期巴洛克和文藝復興,的確主音化更為明顯
(但別忘了主音音樂的起源是文藝復興晚期-巴洛克早期的歌劇!)
但我很訝異你居然會拿現代搖滾樂跟古典浪漫比對位法,來說明這是複音音樂的復興
因為對位法在古典浪漫並沒有衰落,反而在維也納古典樂派大為興盛
複雜化了前古典主義時期力求簡潔的嘉蘭特風格(Galant style)
莫札特第四十一號交響曲末樂章驚人的五聲部對位
https://imgur.com/98ZOYnZ
也許選個更有標誌性的,浪漫的化身