針對標題來回應。美術和其他專業領域一樣，有興趣了解的人跟沒興趣的自然有明確的
鴻溝，過去沒「去」了解的人自然什麼都不知道，誰都有第一次的契機，今天原PO只是透過
V剛好注意到了，所以才不禁感嘆（引戰？）吧。如前面回應與推文所提，台灣還是有個人
與館方在做推廣的。
說到普遍的涵養什麼的，日本當然也是沒興趣的人不懂就是不懂，跟台灣沒什麼區別。
不過原PO提了個比較關鍵的詞，就是「西洋美術」這個限定範圍，確實可以展開說下。不確
定原PO的範圍指到哪裡，但一般人想得到的大概就是中世紀宗教畫、文藝復興到立體主義、
超現實主義這段期間，畢竟波普到當代脫離了繪畫的範疇。而日本在這方面的收藏確實豐富
，民眾就會有更多機會能接觸到這些課本常提及的作品。
這得益於日本西化較早，經濟實力也強，有來得及跟上購入19世紀末、20世紀初的經典
作品。最知名的自然是川崎重工的初代社長 松方幸次郎，他一戰時靠造船業在歐洲賺了不
少，就購入許多藝術品，包含當時已成為典範的印象大師 莫內的《睡蓮》，松方打算將藏
品帶回日本開美術館，讓日本年輕畫家們見識西洋美術的真跡。中間輾轉先不提，現在這些
收藏可以在上野的國立西洋美術館見到。
https://i.imgur.com/z4HfkW8.jpg
台灣當然也有奇美購買收藏供民眾們參觀，但畢竟比日本晚一步，二戰後日本更早經濟
起飛，富豪購入大量收藏回國，台灣的藏品自然在質與量略遜一籌。這點不只影響常設展的
內容，美術館要策劃特展的時候自然也比較難調度作品。
台灣常見幾個單位辦的特展確實也有將知名的作品運過來，但要湊得讓展覽本身的內容
量與連貫性足夠完整仍是力有未逮，實屬可惜。以現在日本國立西洋美術館的立體主義特展
來說，從起頭、發展、後進到沒落的時代跨度，平面繪畫到立體雕塑，西歐到東歐的各地發
展都有足夠的作品，藉由規劃動線整個看完可能比上課學到的還多。
https://i.imgur.com/jQa1cp2.jpg
但這也不表示台灣就沒有藝術文化，單純是近代西洋美術的藏品晚人一步。台灣包含政
府機構在內，還是有很多畫廊/個人有著值得探訪的作品，只是比較少人會去接觸到......
與課本上耳熟能詳的藝術家們不同，要提起興趣去觀賞確實還得有些了解。當然，多去故宮
、北美館或者當代之類的地方就會越來越了解的，有興趣儘管直接去就是。
總體來說，論能讓一般民眾接觸的較多的藝術、文化展覽，日本確實發展挺好，非相關
專業的一般人接觸到的機率是比較高的。
另外，日本書市允許了很多小眾興趣的雜誌生存，美術、藝術這樣更大宗的自不待言，
包含社團文化、地區活動的風氣在內，要說整體好像比台灣好也不是不行（台灣不是沒有，
只是怎麼說呢？整體風氣更有點升學、工作導向的意味在吧，就是去做的人是因為必須得怎
麼做的而不是純粹興趣）......
但還是開頭說的那樣，哪怕是日本，不懂（沒興趣）的人真的就是不懂。可以說「不是
零分的人」日本比例較高，但不意味著「零分的人」就少了。所以比較這個民眾素質引戰是
沒什麼必要。（不過我相信原PO只是單純有疑惑的，吧）
以上僅是個人淺見，單純最近逛美術館有感而發，沒什麼數據參考。

有時間逛美術館 不如去賺錢/唸書 工時前幾/內需不振

樓上，適時地放鬆是很重要的

那孩子，你怎麼還在上PTT