※ 引述《Glamsight (安穩殘憶)》之銘言：
: 我覺得如果拆解一下「發展獨一無二具有台灣文化特色IP」，可能會覺得不太有意義。
看得當下有點想說，你說的對，
不過仔細想想，觀點上好像有點差異?
衍伸到的輔助辦法可能會有所差異。
: 首先這個「台灣特色」就有點問題
: 怎樣算「台灣」？
: 把日本漫畫裡的在地街景換成台灣街景如何？
: 把日本漫畫裡的黑心老闆換成台灣慣老闆如何？
: 好像很有台灣特色，又好像毫無意義？界線是什麼？
: 而且太在地化是不是就「反國際化」？
: 我姑且就當成目標是「國際對某類作品的標籤是『台灣』」好了
: 看個例子「『J』RPG」
: JRPG 是定位為日式電子角色扮演遊戲才出現的嗎？我想不是
: 是一堆堆 RPG 「熱銷」後，後人歸類整理而成的「類別」。
: 那為啥叫「『J』RPG」，不就是最快做精做深的國家嗎？
: 把東西做成熟後，世人就記得你的名字。
: 這看起來就是某些人一直以來想要的，但這「冠名」有用嗎？
: 我買 JRPG 才不會看是不是日本廠，是剛好買的是日本廠。
: 而且我想很多人以前買 JRPG 應該不少都不日本廠的。
感覺不對，
我覺得在於 量 ，而不是 做精做深，
就像美式奇幻到了日本，量 堆起來了，
出現了日本特有的特徵，之後被稱為日式奇幻，
其他像是 特攝的戰隊.假面騎士跟魔法少女，
也符合你提的「日式」的特徵，
但並非真的是做精做深，感覺上都是量到一定程度，
而 龍傲天 則是「中式」的例子，
也並非是用來形容做精做深的作品，而是爛的特徵，
但即使如此也還是「中式」的特徵，
而非日式.韓式.美式的特徵。
而追求 做精做深 ，還是追求 量，
本身就會導致輔助方向的不同。
: 接著看這個「獨一無二」
: 承上所述，特色本身是一種「歸類」結果
: 而且我們這裡還會進一步當成市場的競爭結果，也就是「熱銷」
: 「熱銷」伴隨著的就是會有個時期發生爛大街複製現象
: 這絕對不局限於某個地區，台中韓一直都有參與前例 JRPG 的競爭之中
: 或者換個說法，一旦限制於某個地區就表示沒有外來競爭
: 這代表至少有兩種可能：「爛到沒人想搶」或「默默無名」
: 這難道是我們要的？
: 很顯然地我們要得並不單單是個「僅限於台灣的台灣」
: 看看早期韓劇那些家族內鬥劇，還不是愛學
: 我想心理話 87% 就是「能持續發展的『市場』」
: 才不是什麼「台灣特色」或者什麼培養消費客群
: (台灣的消費客群還能不夠多嗎 XD)
仔細想想
「爛到沒人想搶」也有可能是我們要的吧?
像是推文一直提的霹靂布袋戲，
照理說，中日韓要做也都能做吧? 但是沒人想搶
日本的戰隊.假面騎士系列，也是吧?
(魔法少女好像已經變成各國都有各類題材了)
可以說幾乎只有日本一直做，
就是一直做到變成日本文化的特徵，
跟霹靂布袋戲類似沒錯吧?
有沒有可能這種就是台灣追求的呢?
真的是，那輔助方向就不是給文化部去審，
而是直接丟個平台，輸入身分證去投票，
1人10票，可以用平方投票法去投，
找出台灣人喜歡的作品形式就好，
不用管什麼國際化，有夠多人喜歡的就一直補助一直做，
哪怕是「爛到沒人想搶」的類型，變成下一個霹靂布袋戲，
那也是台式IP吧?
: 之所以會被當成問題其實不外乎就是「沒賺到『高附加價值』的部分」
: 那哪裡是高附加價值呢？
: 很多人可能會說是「IP」，我以前也會這麼想，但這幾年我有一點不同的觀點。
: 近年有幾部作品徹底改變了我的想法
: 86、OVERLORD、我想成為影之強者！、聖女魔力無所不能
: 這些作品的動畫版板上評價都不差
: 但如果去看小說的話...我覺得沒有動畫化的話，根本就不可能這麼火
: (我恰好都看過這幾部小說 @.@)
: 「高附加價值」很大程度可以藉由這些 IP 的「呈現」或者說「改編」而得
有一點是「IP」並非代表高附加價值，有可能只有知名度
就像 四海遊龍 跟 八方雲集，
鍋貼、水餃的連鎖企業，具有一定的知名度，
但很難說這IP有高附加價值，
因為四海遊龍 跟 八方雲集都沒辦法賣的比對方更高，
甚至相較於其他一般的鍋貼、水餃價格也是類似，
鬍鬚張滷肉飯也是如此，曾經想漲價也是被大眾抵制，
因此這IP只是具有知名度而已，很難說有高附加價值。
經由動畫化傳播，其實是提高知名度，
但有時候可能並不具提高附加價值的性質，
甚至可能是反過來，小說時期已經有大量粉絲確認具有高附加價值後，
才進行動畫化，正是因為有小說的粉絲量對其附加價值作為保障，
即使沒有進一步提高知名度，也是可以回收成本。
: 然後還有一個例子「李子柒」
: 看起來很中國田園風，但我仔細看那個呈現手法，感覺就是妥妥的現代精品審美拍攝。
: 還有看看那個紅學 (紅樓夢)，不就是一直加入現代視角所以一直有新花樣嗎？
: 而且要論賺錢，好萊塢拍電影也給我們示範過幾十年了
: 很多也是便宜買老腳本花大錢加入一堆現代化元素來拍
: (當然，這裡說的便宜是相對製作經費與收入，老也不是說什麼上古，就十年前之類的)
: 所以我就覺得啊
: IP/原作本身是可能個問題，但那應該只要過某個標準即可
: 而且這個標準還可能不是有多高，重點還是「呈現/改編」
: 現在該做的其實就是挖祖墳，把以前的舊東西通通挖出來
: 不用特地搞什麼台灣特色、教育民眾
: 好好改，好好做，就想怎樣能發大財就對了
: (然後別跟我說什麼忠於原作，保持原作精神，用現代「民眾」視角大改就對了)
: 熱銷 => 爛大街 => 適者生存
: 政策就是誰的東西看起來有機會未來爛大街的，我就補助誰
然而這可能就是過去台灣輔助的常見問題，
評審覺得會熱銷跟台灣觀眾真的喜歡要是有落差呢?
就變成只是評審自爽而已。
是否真的能熱銷，終究還是要經過市場驗證，
會不會反過來，真的能熱銷反而被評審淘汰了?
: 爛大街後就來個適者生存、練蠱
: 活下來就是我就叫它台灣特色
: 一開始就想玩小精品什麼的，品味都還沒建立，還是先不要吧
說的對，但要怎麼輔助才能找出爛大街的類型?
進而適者生存、練蠱呢?
可能又是要討論許久的問題。

確實 知名不代表能一定能順利把流量變現

找日本那些大出版社外審呀

當然是評審自爽而已啊 看看那些國片

其實不難 有沒有特色由市場決定 而不是幾個評審委員

沒有量要怎麼精,就跟足球沙漠的台灣要出一個梅西一樣

笑死 樓上說的也是

講得不錯啊 很多東西要把量堆出來以後才算發展然後現在這裡是 作品還在長 每個月就要踩一次那些ID想看的是一覺醒來台漫突然稱霸世界了 否則都是屁要有夠多的普作才能夠養出佳作甚至神作 像棒球選手一樣

但是一旦承認了，那代表以前的輔助方向就是錯的

怎麼說？不是還給你文化幣嗎，用錢投票最準啊

查了一下，好像是去年開始，老人沒領過，不過感覺上是正確的方向

不說我還以為是交通部說要發展 這個可能性比較高吧XD