台漫的問題跟台灣遊戲業一樣，都是市場
台灣上世紀的文化產業，都想要背靠中國市場賺快錢
比如說現在某個被中國政府抓去關的台灣小說家，他的主要市場就是在中國
完全沒有想說要去賺全世界的錢
反觀韓漫，靠著手機這個媒介，搞出條漫這種新型態的漫畫
加上韓國其他文化產業發達，創作出韓漫有電玩、韓劇這兩個產業能變現
而韓國的電玩產業跟韓劇產業，也早就去賺全世界的錢
而台灣那群賺中國快錢的跑去中國之後，整個文化產業就被掏空
剩下的又只想要只想賺台灣市場，也沒打算去拼全世界的市場
結果就像台灣人想當藝人，只能跑去韓國從練習生開始做起
台灣的漫畫家就得跑去韓國的條漫平台上面賺錢，幫韓國人賺錢

漫畫跑日本的才多吧

跑去島外工作就被你定義是掏空 好哦

台灣某族群就看支那臉色吃飯的

就是市場機制 美國產業外移也被某人說掏空美國啦

會用「島外」這詞是看了多少支那網站才說出來的「國外」字很難打？

很久以前大然有在辦新人盃時就有些傳聞那些新人並沒有被積極邀稿。因為成本上代理日漫比較便宜，而且都是已經被日本市場篩選過的作品。

人都要吃飯都是講中文當然比較容易,你連對岸都進不去還想去世界

其實你根本不用管中國 你產品賣得好自然就會有人反應簡體版本 重點你能打贏日韓嗎

不管中國太好笑了,期待老外會看你的東西你要確欸

一流跑日韓,二流跑中國,剩下跑不掉的這幾年對岸平台一堆台灣作者,有能力一樣可以一堆讀者.

舉文化幣為例, 補助對象有特定年齡, 供需法則下間接將市場主流培養成年輕族群導向,在人均年收中位數50幾萬的狀況下,年輕人有補助幣, 就買他那個年紀喜好或主流的作品,年齡超過沒補助, 就省錢減少消費, 或轉向其他娛樂.上面的撒幣者, 大概是預期以凱因斯學派以需求創造供給, 但他們想的不夠多,忽視了娛樂非民生必需品, 替代效果強,小眾作品供給者反而被推向容易被 替代 掉的一方,有些人出來喊沒補助會做不下去,但現實狀況是補助已經使市場更不容易培養長青級或現象級 IP

同意樓上 明明消費力最強是中老年 台灣文創環境對中老年都不友好

演藝圈也一樣

在日本, 沉默的艦隊 孤獨的美食家, 這些30年左右的IP能夠翻拍影視, 發揮綜效進一步推廣出去,往回推算, 大概就是當年手拿漫畫周刊的10~30歲已成為消費中堅族群, 作品還能跟著消費族群一起成長.那他們早年需要持續靠政府補助嗎?在日本錢淹腳目的年代 答案應該是否定的,而是讓市場自行適者生存.60幾歲的 B'z 跟 20 幾歲的 Ado 合作推電影主題曲,那有看過 57 歲的伍佰跟 2 30 幾歲任一位台灣藝人合作推任何一部台漫的改編作品衍生歌曲嗎?現在的困境在於一個傳統觀念認為是年輕人才會參與的漫畫市場,政府補助又強化了這個觀念,要如何在這個市場中培養出足以走出世界的作品?我甚至不想談教育部花錢拍廣告把模型公仔丟掉這件事..

出版業缺乏的是市場調查跟數據研究，無法貼近市場真實情況，這跟國際賽棒球一樣，之前就是各種憑感覺抓放，抓到自己下去

當時漫畫是新東西，而科學也證實了年輕人的更擅長學習新東西，其次漫畫產業也追求新鮮感，不然大家一直看老漫畫不就好了？年輕人更容易學習新東西產生新的創意，優先補助年輕人沒錯吧？ 問題應該在怎麼補助，其次則是漫畫之間的共通基礎訓練是否有持續傳承下來之類的

同意，中國市場太大加上同文同種，所以一堆人找藉口只想做中文去對面撈快錢，這藉口常常就是市場太小只能靠中國。韓國人口5000萬人，母語韓語，波蘭人口3600萬人，母語波蘭語。照一堆人的理論這些國家根本不用做遊戲、影視，因為市場太小。