高雄電影節年度主題：黑色正義 懸疑.黑幫.幽默 14部正宗黑色電影
特選黑色硬漢電影 班德拉斯 張東健 最新黑色動作巨獻 吸睛感十足
約翰屈伏塔 亞蘭德倫 華倫比提 傑克尼克遜 影史黑色硬漢經典形象
阿莫多瓦 達米恩斯弗隆聯手 阿根廷黑色喜劇 坎城影展:最具觀影快感
威尼斯影展黑色電影回顧 黑澤明 高達 貝托魯奇 班諾賈克 大師巨獻
高雄電影節今天(9/10)公布最新片單：眾所期待的年度主題「黑色正義」，精選各國新銳
與影史重量級「黑色電影」，一口氣獻上14部影展強片，以黑色電影對社會亂象的反思，
回應台灣當前政經現況的問題。除了國際影展佳片，「黑色正義」也特別規劃充滿視覺娛
樂的「硬漢明星」主題，西班牙導演蓋伯伊班涅茲曾以《魔島迷蹤》驚人的影像與特效，
在坎城影展造成轟動，第二部作品《奧圖瑪塔》，被譽為集《銀翼殺手》、《第九禁區》
與《機械公敵》之大成，創造出全新黑色科幻美學。拉丁影帝安東尼歐班德拉斯擔任製片
與男主角，在未來時代對抗擁有自我意識的機器人，並發現比機器人更令人害怕的真相，
班德拉斯在戲中以酷炫的光頭造型亮相，再造動作新經典，也是他和前妻梅蘭妮葛瑞菲絲
分手前最後的銀幕合作演出，本片將於10月9日全美上映。
韓國新浪潮李楨凡以《大叔》創造韓國黑色電影浪潮，今年最新力作《殺手的品格》延續
前作風格，性格男星張東健暌違兩年重回大銀幕，詮釋即將金盆洗手的殺手主角。片中大
量的動作戲讓「韓國歐巴」親自演出吃盡苦頭，而且八成的台詞都得使用英文，使得這個
角色的挑戰更高。不過導演李楨凡認為，詮釋外表冷血但內心溫柔的殺手，需要好演技也
要有豐富人生歷練，韓國影壇非張東健莫屬。《殺手的品格》也是張東健首次嘗試黑色電
影的演出，他說「這是所有男人都想要嘗試的類型」，而張東健持槍裸上身以及背後的紋
身造型，硬漢男人味勢必緊抓住影迷目光。
好萊塢驚悚片名導布萊恩狄帕瑪在《魔女嘉莉》提攜約翰屈伏塔轉進大螢幕，隨後在B級
經典《兇線》再度合作，由他演出偵查謀殺案的電影錄音師，創造出獨特少見的驚悚偏執
魅力。「黑色電影大師」尚皮耶梅爾維爾晚年與「第一美男子」亞蘭德倫合作的三部黑幫
電影，型塑陰鬱孤單的殺手經典，高雄電影節特別放映《紅圈》，片中亞蘭德倫與尤蒙頓
飾演亡命天涯的搶匪，無懈可擊的默契也建立了影史「兄弟情」的典範。與亞蘭德倫同輩
的好萊塢風流才子華倫比提，當時則以亞瑟潘導演的《我倆沒有明天》攀上演藝巔峰，他
與費唐娜薇演出鴛鴦大盜，兩人無法無天又帶著反社會情節的行徑，展現出獨特的暴力美
學，並首次獲得奧斯卡最佳男主角的提名。羅曼波蘭斯基導演的黑色電影代表作《唐人街
》，則讓影帝傑克尼克遜繼《浪蕩子》、《最後的細節》再度提名奧斯卡最佳男主角獎，
他在片中飾演尋找謀殺案真相的冷硬偵探，即使以身犯險都不斷表現硬漢的執著。
除了有著硬漢主角的黑色電影，「黑色正義」也精選近年新銳導演揚名國際的黑色佳片，
首推阿莫多瓦跨國監製、「阿根廷鬼才」達米恩斯弗隆執導的《生命中最抓狂的小事》，
六段天馬行空、黑色幽默的「魯蛇復仇記」，每段故事的主角，都因為生活中最常見的小
事情，被逼上崩潰邊緣，最後爆發出意想不到的失控結局，贏得坎城影展的滿堂喝采，被
認為是今年最具「觀影快感」的影片，也受各方影評推崇將代表阿根廷，參加明年奧斯卡
最佳外語片的大熱門。去年在坎城影展一鳴驚人的美國新銳導演傑瑞米薩尼爾，以《藍色
是最該死的顏色》奪下國際影評人費比西獎，片中低調冷冽的純熟技法，及重擊人心的震
撼場面，將一個B級電影劇本執行到近乎完美，開創了復仇電影的全新品種。
另外最特別的是，薩尼爾透過「kickstarter」網路小額募款，獲得438位網友小天使的支
持，補足了預算缺額3萬5千元美金，而他的成功經驗也成為新生代導演拍片籌資的新典範
。捷克導演多瑪士魯那克的首部動畫長片《卡夫卡列車》，以真人拍攝的逐格掃描動畫，
營造出濃烈情緒的黑白動畫，透過車站的鐵路員工，揭發出當地居民在二戰之後，報復德
國人的黑暗歷史，初生之犢即入選威尼斯影展非競賽單元，隨後並勇奪歐洲電影節最佳動
畫電影。
「黑色正義」的影展經典則特別精選「威尼斯影展回顧」，包括「天皇」黑澤明首奪威
尼斯最佳導演銀獅獎的《七武士》，黑澤明導演曾七度獲選威尼斯影展競賽片，並於1982
年獲得終身成就獎。《七武士》是黑澤明繼《羅生門》拿下金獅獎後，再次奪得大獎，當
年並與費里尼的《大路》、伊力卡山的《岸上風雲》和溝口健二的《山椒大夫》共列銀獅
獎，鋒頭甚至壓過金獅獎的卡斯特拉尼《羅密歐與茱麗葉》，成為當年影評人譏評的話題
，今年高雄電影節也特別獻上《七武士》放映60周年的完整數位修復版。
與黑澤名同年獲得金獅獎終身成就獎的「法國新浪潮」尚盧高達，在1965年完成兩部經典
之作，《阿爾發城》得到柏林金熊獎，《狂人皮埃洛》則入選威尼斯競賽片，兩部電影皆
不約而同以「黑色電影」為表現形式，《阿爾發城》開創了黑色科幻電影的全新風格，而
《狂人皮埃洛》堪稱高達最純粹的黑色電影。高達的「靈感女神」安娜凱莉娜在兩部電影
中，都飾演為愛逃亡的女主角，然而拍攝《狂人皮埃洛》的過程，兩人婚姻出現問題並走
上離婚一途，此片也成為高達透視情感生活最深刻的作品。
2007年獲得金獅獎終身成就獎的義大利國寶貝納多貝托魯奇，他的電影始終透過「政治」
與「情色」辯證人性真相，他的崛起影壇之作《同流者》，被視為歐洲電影史上最重要的
黑色電影。呈現二次大戰前法西斯崛起時，中產階級的漠然與放任，甚至願意同流合汙的
背景，當然也包括貝多魯奇最擅長的性心理分析。今年以《三心一意》(3 Coeurs)第四度
入圍威尼斯競賽片的法國名導班諾賈克，從擔任瑪格麗·莒哈絲《情人》的助導開始，即
擅長描繪女人的愛情關係，《再會19歲》可謂少數的黑色電影代表作，改編自女作家伊麗
莎白范傑的自傳小說《當時我十八歲》。賈克在《薩德侯爵》中發掘提拔、以《不可觸及
》獲得「威尼斯最佳新人獎」的女星伊希兒勒貝斯柯，演出與搶匪情人亡命狂奔的年輕女
孩，這部作品以單純的黑白影像，呈現了一段熾熱燃燒的青春戀情，宛如一道從不曾癒合
的傷口。
2014高雄電影節將於10月24日(五)到11月9日(日)舉行，首次四地連映，於高雄夢時代喜
滿客影城、高雄市電影館、大東文化藝術中心、「雄影雲端戲院」APP盛大展開，精彩片
單及售票資訊將陸續公佈，請密切留意影展官網http://www.kff.tw/，或Facebook：【高
雄電影節粉絲團】。
【影片簡介】
黑色科幻新突破 安東尼歐班德拉斯再創動作經典
近年不停竄紅的西班牙驚悚新銳蓋伯伊班涅茲(Gabe Ibáñez)，短片《性愛復仇器》(M
áquina)即以人與機器為主題的創意，拿下法國克萊蒙費宏短片節的評審團特別獎，2009
年的首部長片《魔島迷蹤》(Hierro)，以緊繃的張力與氣氛營造，完成敘事複雜的心理驚
悚劇，奇幻迷離的影像美學提名當年坎城影展的金攝影機獎。相隔五年後的新作《奧圖瑪
塔》(Automata)在影像的企圖心更上一層，創造出融合《銀翼殺手》、《第九禁區》、《
機械公敵》等黑色科幻片的影像美學。《奧圖瑪塔》邀集了西班牙巨星安東尼歐班德拉斯
(Antonio Banderas)與前妻梅蘭妮葛瑞菲絲(Melanie Griffith)，以及丹麥新星布芮琪約
夏森(Birgitte Hjort Sørensen)，班德拉斯在片中飾演機器人公司的保險專員，當他調
查瑕疵產品案件，卻一腳踏入密謀疑雲的機器人叛亂，他必須對抗擁有自我意識的機器人
，進而恍悟遠比令人畏懼的機器人更加複雜的真相。
韓國黑色電影浪潮 李楨凡 張東健創造殺手硬漢
韓國黑色新浪潮李楨凡(Lee Jeong-beom)，大學畢業短片《歸體》即入選多倫多影展、紐
約短片節而嶄露頭角，首部電影長片《熱血男兒》描述社會底層的惡棍生活，並以男人間
粗糙情趕得細膩表現，成為電影標誌。2010年的《大叔》締造韓國年度票房冠軍的佳績，
也獲得菲律賓影展最佳影片的殊榮。今年最新力作《殺手的品格》(No Tears For the
Dead)延續前作風格，性格男星張東健暌違兩年重回大銀幕，詮釋即將金盆洗手的殺手主
角。在他自以為執行最後一次任務時，遇到了一位母親，隨後他便深陷罪惡感的矛盾之中
。全片充滿黑色電影氛圍，卻又兼顧暴力美學，血腥震撼的爆頭畫面，劇力萬鈞又不失人
性掙扎。槍戰打鬥場景與主角們的情誼，直讓人聯想起吳宇森經典電影《喋血雙雄》。
布萊恩狄帕瑪驚悚傳奇之作 約翰屈伏塔《兇線》驚恐緝兇
1969年以B級片《摩登女郎謀殺案》(Murder à la Mod)崛起美國影壇的導演布萊恩狄帕
瑪(Brian De Palma)，第二部作品《帥氣逃兵》(Greetings)即入選柏林影展，並獲得最
佳導演銀熊獎，緊接著《姐妹》(Sisters)、《天堂幻象》(Phantom of the Paradise)、
《魔女嘉莉》(Carrie)等片，確立了狄帕瑪在美國影壇驚悚大師的地位。在他早期的驚悚
電影中，《兇線》(Blow Out)可說是最為奇特的影片，約翰屈伏塔(John Travolta)飾演
電影音效製作人員，某次為低成本恐怖片錄製音效時，偶然錄下兇手謀殺總統候選人的聲
音證據，因而捲入了一場離奇的政治陰謀。導演巧妙地讓主角循職業之便，將音效及竊聽
的錄音與影像巧妙後製結合，大玩聲音剪輯的特殊聽覺感官經驗，更渲染了整部片坐立難
安的情緒，堪稱一絕，也獲得當年國家影評人協會獎最佳攝影獎。
梅爾維爾法式黑幫電影 《紅圈》創造亞蘭德倫經典形象
與法國新浪潮並足而立的黑色電影大師尚皮耶梅爾維爾(Jean-Pierre Melville)，終其一
生的14部作品，都被譽為黑色電影的經典，影響馬丁史柯西斯、昆丁塔倫提諾等導演極深
，而他與亞蘭德倫合作的三部黑幫電影《獨行殺手》(The Samurai)、《紅圈》(The Red
Circle)和《大黎明》(Dirty Money)，更將彼此推上演藝高峰。其中《紅圈》描述三個末
路男子，合作搶劫一家保全嚴密的珠寶店，得手之後卻遭受無法抗拒的外力影響，導向悲
劇性的宿命論收場。片中冷冽肅殺的氣氛與精練準確的對白動作，配合一代男星亞蘭德倫
與尤蒙頓無懈可擊的詮釋，完美地呈現男性之間，無須贅語解釋的深厚情誼，是梅爾維爾
最具代表性的作品。
阿莫多瓦 達米恩斯弗隆 超觀影快感《生命中最抓狂的小事》
2003年首部長片《深海》(The Bottom of the Sea)獲得全球12項影展獎項，「阿根廷鬼
才導演」達米恩斯弗隆(Damián Szifron)即成為阿根廷被受期待的新生代導演，而後轉
入電視圈發展，成為炙手可熱的編劇。2014年由「西班牙金獎導演」阿莫多瓦跨國監製的
《生命中最抓狂的小事》(Wild Tales)，以六段看似缺乏關聯性的故事，發展出天馬行空
、娛樂感十足的「魯蛇復仇記」，每段故事的主角，都因為生活中最常見的小事情，被逼
上崩潰邊緣，最後爆發出意想不到的失控結局，被認為是今年坎城影展最具「觀影快感」
的影片。《生命中最抓狂的小事》兼具幽默嘲諷、緊張驚悚、暴力恐怖等不同風格，幾乎
集「黑色電影」之大全，片中每一個小人物的故事，例如飛機上的浪漫相遇、車子意外拋
描、遇到愛刁難的公務員...，都可能發生在每位觀眾的現實生活，而他們爆炸過後的惡
快感，也是觀眾面臨現實體制壓迫的小復仇！
創新犯罪電影全新敘事 《藍色是最該死的顏色》坎城一鳴驚人
擔任多部長片攝影指導的新銳導演傑瑞米薩尼爾(Jeremy Saulnier)，2007年以低成本拍
攝的B級片《謀殺派對》(Murder Party)，獲得多倫多黑暗影展、維爾電影節等獨立影展
的注目，相隔6年之後，去年以第二部長片《藍色是最該死的顏色》在坎城影展一鳴驚人
，奪下國際影評人費比西獎。薩尼爾以低調冷冽的純熟技法，及重擊人心的震撼場面，開
創絕無冷場又大快人心的新品種犯罪電影，成為去年坎城影展最為驚豔的獨立之作。
捷克黑白動畫《卡夫卡列車》 創新獨特美學 帶來歷史反思
捷克導演多瑪士魯那克(Tomás Lunák)的首部動畫長片《卡夫卡列車》(Alois Nebel)，
改編自捷克暢銷三部曲漫畫《捷克列車員》，以真人拍攝的逐格掃描動畫，營造出濃烈情
緒的黑白動畫。故事背景設定於八〇年代，地處捷克接近荷蘭邊界的一座山上小鎮上，主
角是當地鐵路員工，他寂寞的生活開始出現幻覺、鬼影，無法分辨現實或是過往的記憶，
隨著火車行進、大霧瀰漫中氣氛詭譎，故事情節張力在黑白動畫生動描繪下更為緊湊，同
時也掀開當地那段不欲人知、在二戰後報復德國居民的黑暗歷史。《卡夫卡列車》獨特的
畫風與深刻的主題，也入選威尼斯影展非競賽單元、歐洲電影節最佳動畫長片、在捷克金
獅獎提名最佳電影、導演等八項大獎，並代表捷克參加奧斯卡最佳外語片的競逐。
高達最純粹黑色經典 《狂人皮埃洛》透視導演情感生活
《狂人皮埃洛》(Pierrot Le Fou)是高達繼《斷了氣》後最純的黑色電影，可能還是最黑
的一部，故事描述費迪南從舞會帶走了保姆瑪麗安，她一路卻都叫他皮埃洛，倆人好像有
著特別的情誼。事實上，這段「愛情」並不單純，因為瑪麗安殺了人。逃亡路上費迪南彷
彿天生打手，一路保護瑪麗安，然而在這趟旅途上，費迪南（亦或是皮埃洛）卻發現瑪麗
安的背叛。拍攝《狂人皮埃洛》的過程，兩人婚姻出現問題並走上離婚一途，也成為高達
透視情感生活最深刻的作品。
威尼斯名導班諾賈克 黑色經典《再會19歲》 黑白影像描繪青春
今年以《三心一意》(3 Coeurs)第四度入圍威尼斯競賽片的法國名導班諾賈克(Benoît
Jacquot)，從擔任瑪格麗·莒哈絲《情人》的助導開始，即擅長描繪女人的愛情關係。《
再會19歲》(Right Now)是少數的黑色電影代表作，改編自女作家伊麗莎白范傑的自傳小
說《當時我十八歲》。故事描述一個對生活備感厭倦的年輕女孩，偶然在酒吧裡認識了一
個謎樣的男人，她很快就愛上了他，把自己的一切都交給他。幾天後，他撥電話向她告別
，因為他持槍搶劫銀行，必須逃走。全心全意愛著情人的女孩，決定與情人一起亡命天涯
，從西班牙到摩洛哥，再到希臘。這部作品以單純的黑白影像，呈現了一段熾熱燃燒的青
春戀情，宛如一道從不曾癒合的傷口。
暴力經典《我倆沒有明天》 華倫比提x費唐娜薇 永恆的「亡命鴛鴦」
《我倆沒有明天》(Bonnie and Clyde)呼應「垮掉的一代」，描述美國社會陷入越戰泥淖
的各種焦慮。改編自30年代知名鴛鴦大盜邦妮與克萊德的真實故事，兩人無法無天又帶著
反社會情節的行徑，巨星華倫比提自製自演，獨特暴力美學在當時引發議論，深受年輕人
的歡迎並被奉為影史經典。戰後第一代的「好萊塢新浪潮」導演亞瑟潘(Arthur Penn)繼
《海倫凱勒》後最重要的代表作，大膽揚棄好萊塢傳統手法，將法國新浪潮獨特的影像風
格注入新活力，入圍1968年奧斯卡10項大獎。
波蘭斯基x傑克尼克遜《唐人街》 犯罪片最高成就 40周年紀念放映
《唐人街》(Chinatown堪稱是金獎導演羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)的黑色電影代表作
，本片保留黑色電影的基底，但卻不走傳統敘事的手法，宿命的結尾更像是波蘭斯基對人
性最嚴厲的控訴。私家偵探傑克受雇美麗貴婦調查一宗婚外情，然而卻挖掘出更多難堪的
內幕與政治醜聞，讓醜陋的人性無所遁形。張力十足的劇本、影帝傑克尼克遜的造型、表
演以及羅曼波蘭斯基的搶眼客串，都成為難以抹滅的影史印記。
「天皇」黑澤明影史巔峰《七武士》 雄影獻上60周年完整修復版
《七武士》(Seven Samurai)是電影天皇黑澤明(Akira Kurosawa)早期代表作，歷史學家
譽為有史以來最偉大的日本電影，也被認為是影史最重要的動作史詩片。描述戰國時期，
一群沒有政府保護的農民，深受山賊打劫殺戮之苦，於是決定雇用浪人反抗，雖然酬勞甚
薄，但在才德兼備的勘兵衛號召下組成了七武士，共同為農民除患。故事情節層次豐富，
情感描繪細膩，讓武士與農民的眾多角色，特別是三船敏郎與志村喬，正義形象深入人心
，更呼喚了傳統高貴的武士精神。
貝托魯奇傳奇之作《同流者》 三大影帝影后 再現情色政治風暴
金獎導演貝托魯奇(Bernardo Bertolucci)的傳奇之作《同流者》(The Conformist)，當
年陸續獲得柏林影展、義大利金球獎等肯定，是貝托魯奇崛起國際影壇的驚奇之作。故事
描述一名深受童年性侵罪惡困擾的男子，即將結婚並赴巴黎度蜜月，私底下他接受了法西
斯黨秘密警察交付任務，將在這次旅程中暗殺一名流亡的異議份子，也就是他的教授。在
這過程中，他卻愛上了老師的年輕妻子。貝托魯奇的早期代表作，呈現二次大戰前法西斯
崛起時，中產階級的漠然與放任，甚至願意同流合汙的背景，當然也包括貝多魯奇最擅長
的性心理分析。本片攝影尤其傑出，甚至被喻為影史最佳光影運用。
高達黑色科幻極品《阿爾發城》 靈感女神安娜凱莉娜傾世演出
《阿爾發城》(Alphaville)是高達(Jean-Luc Godard)對科幻電影和黑色電影兩種電影類
型做的一次諧擬。電影中巴黎市區的夜景攝影，瀰漫既親近又疏離的寓言氣息。故事講述
一名特務潛入阿爾發城，這座城市由電腦掌控，拒絕一切感性與非理性，人們像機器一樣
地活著。但這位不速之客，除了在裡面找到了愛情，甚至把詩也帶了進來。作家村上春樹
藉小說人物之口對此片示愛，認為「人對自己，或對屬於自己的東西，都以客觀角度看待
，或從相反的方向來看，而從其中看出可笑的地方。」