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相信版上不少人有著修圖的習慣
如果今天屏除特定目的的照片 如商攝、婚攝、活動紀錄等須滿足他人要求的前題下
大家會希望在修圖時是用怎麼樣的想法去修?
是會以
1. 拍照當下的心情為主
還是以
2. 事後修圖時想呈現的感覺為主
這樣講好像有點難解釋差異......
以我自身經驗來說
如果是旅遊相關的照片
我大部分會用想呈現「我心目中的那樣」來後製
比如我心目中的埃及是黃沙遍野然後帶點神祕色彩
那我就會把本來灰濛濛的照片拉暖一點筆刷刷個幾下增添壯闊感(?
算是介於1跟2之間吧或是比較偏1
希望藉由修圖的方式把當下的感動還原出來
而如果是人像的話我好像就沒有這個問題了
大多都是在修圖時想怎麼玩就怎麼玩(X
還是說有第3個選項是拍照的當下就想好要怎麼後製了XDD
礙於身邊朋友玩攝影的也不多而且版上好像也沒有類似的討論文章
想說來版上問問看大家平常的做法~
歡迎大家討論XD

好 樓下開始戰螢幕校正

我專拍風景，以還原現場為原則後製

如果想要持續的進步成長，那在你踏出門之前。就要全部都想好。今天要拍到什麼？我希望捕捉什麼畫面？什麼構圖？什麼顏色？什麼光線？一切都盡可能去控制他。如果只是隨拍，那就無所謂，一切都是偶然，隨機。雖然偶有佳作，但那個佳作是出於偶然。對自己的成長或幫助都不大。還有就是不要認為修圖的顏色能夠改變什麼。畫面在拍攝的當下就決定了8成了。你無法用修圖去改變什麼。舉個最簡單的例子，大家一定都有各式各樣的調色濾鏡。但每個濾鏡都能適用在一張圖上嗎？結果一定是很怪的。為什麼？因為修圖調色必須配合背景，表情，姿態，顏色，光線。。。

半夜拍照長曝，會多拍一張星星合成因為眼睛看到的不是星軌而是星點但我也能用星軌去呈現主題這就不是以還原現場的方式後製了而是創造想象派的後製

我都拍人但除了調些白平衡幾乎不碰別的

直出，還原現場，想象創作三大派不拘泥堅持使用哪種方式而是隨自己想要的去使用好比吵翻了的黑卡，漸層，疊圖合成我三種都會還能同時用因為我只在乎結果有沒有達到我要的而不是在意我用了什麼去完成它攝影是活的，方法是死的有時候一張活的照片，也可能是不小心拍下的也說不定

是否有圖片可看呢？

怕會被說偷渡作品文(?

不然請私信。謝謝

直上…

還原現場為主, 對於用PS大修的創作派其實有點感冒陰天修成晴天/ 沒光線自己補光線

當下心情，可能我只拍生活類的，所以都依心情修

都有人喜歡啦～只是多看一些國際間的大型比賽會發現，用修圖表達自己的創作想法已經是現在的潮流了

這是對於美的定義，我自己是盡量還原現場派，最多是到拉色調製造氣氛，進到ps開始無中生有就不是我喜歡的方向了XDDD

基本上是看到照片的瞬間就會決定要走什麼色調