潛水已久也知道板上器材的文章還是占大多數，但因為這個題目太有趣了，於是想要試著
提出其他觀點，文長先感謝耐心閱讀。
樓主的問題再延伸一點大概會變成「為什麼我會覺得我的照片如此平淡？」先假設如此的
想法是存在的，並且先暫時不論器材的差異好壞，甚至是照片的優劣，把時間倒回按下快
門的瞬間。
「為什麼選擇在那個瞬間朝向那按下快門？」
「又為何當時間以及光影變成照片之後便不再吸引你？」
第一個問題的解構橫跨了心理學、哲學、社會學等許多向度，且比起探討照片更容易變成
探究拍攝者的意識構成的討論（前提是你不是跟著別人拍什麼你就拍什麼），太過隱私以
及個人，因此雖然個人覺得這題十分重要但還是先跳過。
第二題就比較是能建立在照片本身上進行的討論。建議先整理自己對於好照片的定義以及
標準，心目中的好照片是什麼模樣，試著找些攝影集來看看還蠻有幫助的。接著思考要如
何達到那個標準，技巧以及器材都包含在這一段，板友們也都給了很多建議了，鏡頭選擇
、構圖、曝光、參數設定、快門時機、後製，不是說這些不重要，畢竟攝影與繪畫的差別
就在於逃不了機器的存在，它的功能、設計甚至價值都會影響到最終的畫面。但攝影之所
以是攝影，還是要靠身體到場、目光與物體交集並按下快門，照片才能產生。最後則是回
到照片的用途：被觀看。如何觀看或著閱讀照片，解構並使照片產生意義，這部分有市面
上許多攝影論述在討論這部分就不贅述，文末會列一些我看過的書單。
如果換個器材照片就會變好的話，擁有最多資源的人永遠會拍出最好的照片，但實際上不
是如此，每個人心中最好的照片不可能一樣，而對我來說的最好，是我能從我拍的照片裡
看見我自己，這時候就能回到第一個問題了。
「你為什麼會在那個瞬間朝向那按下快門？」
推薦書單
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論攝影 Susan Sontag
攝影的異議 John Berger
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