※ 引述《lachambre (lachambre)》之銘言：
: 好像跟夏永康老師比較相關的東西
: 大多是在電影版
: 身為王家衛導演的御用攝影師
: 在他鏡頭下的每個人都變成了經典
: 很喜歡他詮釋人像的角度跟獨特的色彩
: 當初會開始學習攝影受他影響很深
: 週末有去看了夏永康老師跟蕭敬騰在松菸的野生展覽
: 雖說這兩個人的搭配很獨特XD
: 但也讓我有機會看到夏永康老師在台灣第一場比較有系統的展覽
: 不然之前連他的攝影集都買不到...
: 難得可以看到在他鏡頭底下不一樣的風景
: 因為是跟著蕭敬騰一起去挪威拍攝
: 沒有什麼太複雜的燈光或助手
: 就是跟他一樣隨興地用各種底片相機拍攝
: https://i.imgur.com/NFPgEwW.jpg
: 有Fujifilm GA645/Leica M10/Hasselblad哈蘇 xpan
: /Contax G2/Konica Hexar RF
: 這些經典的底片相機
: 有些看起來失誤的其實也符合展覽主題「不完美才是完美」
: 雖然知道最重要的是相機背後的那顆腦袋
: 但好奇器材對成像的幫助能到多大?
: 比如假如夏永康老師用手機，我用他手上那台，差距能縮減多少?
: 還有要拍出那種風格，器材一樣是必要的嗎?
重點是器材嗎？還是那瞬間的光影？搞不懂的話，永遠只會是追逐別人影子的喪屍。
懂光影的攝影人永遠知道這時候該按下快門，剩下的只是手頭上的器材能紀錄多少的問題而已。
因為沒有人是可以完全準備好的，只有相對比較好的那個。