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第一次聽到謝霖講德文，1974在柏林的一場公開的小提琴大師班。
畢竟不是英文，所以大多數台灣人應該是聽不懂的。
但藉著示範還是能輕了解這位大師想表達的東西，
這也是音樂最迷人的地方，
包括一開始講解的調音亂象，這在學生樂團裡尤其常見。
第一位學生的巴哈E大調被大師說太過浪漫：
Erste Kritik, zu romantisch!(譯：第一個批評，過度浪漫。)
大師先照學生方式演奏一次，說要將這些多餘的浪漫去除，
然後示範一次他認為較正確的作法。
觀察這些弓法及樂句處理，就會發現與幾十年後的今天已有所不同。
第二位則是莫札特第五號小提琴協奏曲，
關鍵字則是短八分音符，可惜有被剪接過，
所以沒能看到學生如何演奏快板。
大師先講明莫札特是一位歌劇人，
在他音樂裡並非只有第一主題，第二主題，間奏等，
而是擁有許多人性角色的概念(Menschliche Gestalten)
然後開始示範與講解，那Adagio演奏真是美極了，
在Allegro前再用樂團前奏的短八分音符提點一次，
一邊演奏一邊解釋不同角色的樂段。
最後的巴哈雙小提琴協奏曲則獲得大師的稱讚，
他說了一句讓學子們受用無窮的話：
"Man braucht nicht außergewöhnlich brilliant zu geigen,
um Musik zu machen."
(譯：不需要無比精湛的小提琴技巧，我們一樣能做音樂。)
Herr Szeryng，
您真是一位令人打從心中感到景仰的大師呀...