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時間：2014.05.09 7:30PM
名稱：差事劇團 新天堂酒館
地點：松山文創園區多功能展演廳
NOTE：此為2014兩岸小劇場藝術節作品
當聽到差事的新戲不在寶藏巖，而改在建築物裡頭的空間演出時，我的腦袋裡滿是問號。
差事幾乎跟寶藏巖共生共存，作品的表現方式與故事也向來與寶藏巖這塊場域有關。若是
離開了餵養茁壯的「環境」，該是會生成什麼樣子？這檔《新天堂酒館》的前身，是2013
年於寶藏巖演出的《天堂酒館》。我沒有看過2013版，僅能從故事內容大概推敲差異。
劇名雖為《新天堂酒館》，故事背景卻發生在模糊的陰陽交界。稱不上是地獄，但絕對跟
天堂沾不上一點邊。舞台天花板上有著一塊用管子與繩索組成的巨形大網，尺寸幾乎涵括
了整個舞台，還會隨著故事進行而逐漸往下降 (或是說，往下壓)。上頭垂吊了各式各樣
的鞋子，企圖作出「台上的空間是位處地 (面) 下的」，再加上其中一個角色不停的尋找
正確的下水道回家，以及一盞不穩固的、搖來晃去的微弱燈泡，加深了這個空間是髒汙的
、低下的、昏暗不明的印象。
我的第一個疑問就來了：故事的走向是魔幻的、劇本營造出的空間是異質處於夾縫的！台
詞提到許多上層與下層的不對等關係：如勞動人口身上綑綁的勞資契約、被媒體垃圾訊息
轟炸的日復一日、政治國族因素導致的戰爭傷亡等，和近期動盪的島國社會十分接近。真
實與虛構，現實或夢境，若是企圖表現兩者間的矛盾與荒謬，場上的氣氛該是浮動的、變
化扭曲的、充滿惶惶不安的動力。這動力可能是強韌的生命力，也可能是腐敗的死亡氣息
，彼此交雜揉合。但舞台上的種種擺設，甚至是這整座多功能展演廳，都讓我有種不協調
感：它太固若金湯了，缺乏混沌不明的雜亂感。
因此，看著去年的《天堂酒館》的演出劇照，我不禁思考演出的不同可能性：頹圮的土方
、散亂的枯葉、斑駁的牆面、雜生狂妄的樹枝等，是否能強化故事場域的信服程度？我不
知道，但我很好奇。
回到故事本身。《新天堂酒館》裡共有五個角色，其中有三個「尋找的人」：尋找理想的
天使 (彭子玲飾) 創造共生村，卻沒料到烏托邦道路上的荊棘遍布，僅靠力氣是無法走完
全程的；尋找意義的詩人 (王識安飾)，每日被無用訊息轟炸，為了感受死亡前那一刻的
光亮，因而不停地上吊，造就「尋死是想知道為何活著」的謬論；尋找自己的記者某人 (
高俊耀飾)，因為在記錄真實與參與真實的界線裡迷失 (這角色讓我想起了照片「飢餓的
蘇丹」的故事 http://goo.gl/e54Qp)，消極的用酒精麻痺自己。
這三個人都死了，靈魂飄移在空間夾縫中。或許是心願未了，找不著投胎的出口，只得重
複尋找著生前未完成的遺願。在這個夾縫當中，有兩個很像是奈何橋守門人的粗鄙角色：
洗屍體的大老二 (朱正明飾)，以及唱著牽亡歌的小老二 (田成昊飾，這位是韓國演員，
演出中也說韓文)。大小老二開心渡日，心情放很寬，看似無所謂與無所為，卻有意無意
地丟出線索來「普渡迷惘眾生 (這裡的眾生指的是三個還在尋找的人)」。大老二說到：
「我可是專業人士，你們死了，就得需要我來幫忙你們洗身體。」小老二則是一邊唱和，
一邊響著手上的鈴鐺，引渡亡魂到世界的盡頭。這樣的角色設定，出現了「下層人引領上
層人」的奇特方向，正好與舞台「由上往下」的壓迫方向相反。兩者互相衝擊，卻又似乎
自然的形成平衡 (但這樣的平衡，不一定是好的)。
三個在尋找的主體都有段不算短的宣告獨白，對著天、對著觀眾，在半夢半清醒的狀態下
，以控訴、怒吼、悔恨、無奈、戲謔等不同情緒，掏出自身經歷來對抗這個世界。這些段
落裡都有台詞耐人尋味，可惜的是，也就僅止於耐人尋味，沒有再往下深耕。於我來說，
這些獨白多少帶點教化意義，太過刻意了些，甚至有跳離演出本身的脫鉤感。彷彿獨白當
下，舞台上就有座高起的隱形講台，讓表演者可以義正嚴詞的發表言論。不過，演員的表
現沖淡了許多這種尷尬，讓這些獨白就觀賞層面來說，他還是好看的。
《新天堂酒館》花了很長的時間描述「怎樣都無路可出」的狀況，卻也還沒有完全的失去
希望，而是還在抵抗，還在作夢：在這光明與黑暗當中，一起跳起了骷髏一般的舞，唱著
那首被這世界所遺忘的歌。這是夢，還是夢想？既是夢，也是夢想吧！