作者:
Atica (吉米布蘭卡)
2017-12-19 23:28:35是說看了三個版本，就寫了三次心得，對於懶惰的我來說，只能說是真愛了 (抓頭)！
這星期在華山烏梅劇院還有演出，購票請走：https://goo.gl/VdVtSu
Blog版本：http://jimmyblanca.blogspot.tw/2017/12/daylight-2017-revival.html
時間：2017.12.17 02:30PM
名稱：躍演 Daylight 2017 Revival (日組)
地點：華山1914文創園區東3館 烏梅劇院
今年是躍演成立十周年 (早期叫做耀演)，將七年前首演的音樂劇《Daylight》重新挖出
來演出。雖說是 Revival，但實際上劇情與音樂幾乎是重新編寫。可以從劇團粉絲頁得知
，編劇陳彥瑋先行完成三萬多字的文本創作後，再交由音樂王悅甄抽絲剝繭故事的時間線
、角色的個性與彼此間的關係，因而生出了詞跟曲，最後才交棒給康和祥做最後的編曲。
值得一提的是，詞曲創作與編曲兩人今年都參加了臺北藝術中心音樂劇創作工坊，演員更
有好幾位是音樂劇表演培訓課程的學員。因此，《Daylight》在某種程度上也有點像是集
大成的成果驗收。
開場前襯著舞臺上發藍光的 Daylight 招牌，我隨意滑著之前寫的心得與發的花痴：2010
的皇冠小劇場、2012的實驗劇場、2017的華山烏梅劇院：「啊～原來已經這麼久了啊
......。」記得首演那一年我還在新竹工作，每到周末就往台北跑劇場。看完《Daylight
》首演後的上班日，有個跟我交情還不錯的同事看到我臉書的PO文，很興奮地跑來跟我說
導演是他的叔叔，聊到叔叔從美國念書回來創劇團很辛苦啊之類的。沒想到，躍演也就這
樣走過了10個年頭。
在2017的《Daylight》裡，我隨著熟悉的人物，隨著歌曲十年 (註：〈十年之後的你們〉
是我第一個炸掉的開關)，反思我改變了些什麼 (OS: 我要跟OD索取哭到脫水賠償金)？這
社會改變了什麼？我有沒有好好的在我的人生裡玩好每一次的真心話大冒險？我有沒有因
為外界的眼光而犧牲了做自己的權利？我有沒有更懂得如何去愛人與被愛，甚至是理解各
種不同愛的形式？一個 Revival 的作品能激起觀眾這麼多的回憶，甚至是更進一步刺激
觀眾反芻與思考生活：不光只是個人感受與經驗的整理，同時也有著因應不同時間背景而
對社會、對議題的公眾性。即便它終歸究底說的還是個簡單又老哏的愛的故事，但裡頭跌
跌撞撞的傷痛與困境，直到現在我們依舊天天面對、掙扎與對抗：同性相愛的脆弱、眾人
面對疾病的顢頇無知，還有年齡賦予女性的不友善壓力與華人社會成長過程中一直都缺乏
的情感表達與宣洩。
這次的演出與2010年首演版相同，分成兩組卡司：日組跟光組 (Daylight = 日光)。故事
大綱與架構沒有變更，但角色的血肉卻長得齊全許多，特別是在前兩版淪為邊緣配角的韓
晏芬與汪建國一對，在主角林哲志與湯若凱的耽美戀情下，以工作和私人情感同步進行現
實及理想間的拔河作為施力點，成功殺出重圍，其貼近真實的人物與情節描寫，重重的擊
垮了在場所有觀眾的眼淚防線。日組的辰亞御與曾志遠表現可圈可點，精準地詮釋角色的
狂熱掙扎與憨直守候。一首〈我不會愛你〉，漂亮地將兩個人的故事收攏，巧妙運用中文
模稜兩可的語意，讓兩名角色的「不會」可以各自表述 (一個是 I can't、另一個是 I
don't)，又能揪心的走在一起。
然而，不只是〈我不會愛你〉有可愛的小心機，《Daylight》此次的音樂版圖大幅擴張地
來到25首，並將極大量的對話放入歌曲之中。我無意去分析曲式還聲韻，但看戲時的確是
聽字無礙。這正是音樂劇非常重要的：用音樂說/唱/連結/完成故事，而非像歌手MV精選
一樣的一首接著一首而已。我特別喜歡劇情與歌曲的鋪陳以「真心話大冒險」為主軸。這
個平常只拿來嬉鬧不當一回事的熱場活動，在《Daylight》裡反而能時時刻刻扣緊角色的
經歷，甚至是成為最後的救贖。這也是此篇心得先前寫到的反思：「我有沒有好好的在我
的人生裡玩好每一次的真心話大冒險？」還記得嗎？最後一台演員可是對著觀眾唱：「現
在換你當鬼」呢！
很想要理性的將這篇心得收尾，但我發現無法，只得再走回抒憶路線。我只想說：
The real violence, the violence I realized was unforgivable, is the violence
that we do to ourselves, when we're too afraid to be who we really are.