如果以身體來向空間挖動，那麼該怎麼樣跳舞呢？
龍的舞蹈與表演，總是給我更多關於身體存在與思考層面的思考。
編輯羊小姐誠心推薦！！
3/23 流民棧 ＊ 3/25 樂生
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Ryuseioh Ryu＜龍＞ Solo Dance
《八塊碎片—隨著匈牙利音樂跳舞‧其之一》
時間：3月23日（五）20:00
地點：流民棧(新北市永和區忠孝街3號，近頂溪捷運站)
入場費300元（座位有限，預購請洽流民棧）
https://www.facebook.com/events/1988716924710488/
《八塊碎片—隨著匈牙利音樂跳舞‧其之二》
時間：3月25日（日）16:00
地點：樂生院蓬萊舍
入場請贊助禮金300元或禮品
https://www.facebook.com/events/182548725691623/
池內文平（獨火星、Madang之光）：
羅卡的詩是這麼寫的：「但是，還有另一個黑暗的亞當／他正做著夢ーー／
那光之子終將在那兒起火燃燒吧／
無子之石的中性月亮」。
表現性是需要根據的。
羅卡的情況是，那些脫口而出的語言全都變成了世上獨一無二的語言。
那意味著活在深深的孤獨之中。
Ryuseioh Ryu<龍>的一舉手一投足就是孤獨本身，
不動用絲毫暴力和世界進行一對一的對峙，
他是孤立無援的。
這就是一種表現性的根據。
而奇妙的是，
這創造出了一種和觀看者之間的共鳴空間。
Ryuseioh Ryu<龍>就在那裡，
我在持續膨脹的宇宙空間的單獨一個點裡面，
注視著「那個」──另一個黑暗的亞當。
櫻井大造（野戰之月海筆子）：
<龍>雖然是單獨跳舞，但並不孤獨。
因為，透過將單獨跳舞貫徹到底，
他反倒是逐步獲得了某種猶如多數性的東西。
這並不代表他體會到了自己是多數中的一個人，
不是這樣的意思。
而是有如被淘洗的白米一樣，在互相摩擦的同時研磨彼此的多數性，
我說的多數性和這意思相近。
「創造出一個『型』，然後在其中來去」，
這是龍和我對於最近的跳舞方式的共通理解。
所謂的「型」，是一經淘洗就會改變形狀的白米的姿態。
作為「男性」那「性之舞」的「舞踏」，
或者是透過插科打渾來確保容身之處的「男孩」舞蹈──
不過，龍的舞既不是「男性」也不是「男孩」，
它正是從「多數」抽出而成的產物。
Ryuseioh Ryu＜龍＞
1995年，10歲的時候於〈野戰之月〉『バンブーアーク 阿Qの陣』公演中首次登台。
之後參與了〈野戰之月海筆子〉和〈獨火星〉至今所有的公演。
2004年啟動〈Ryuseioh Dance Project〉，
以獨舞『動く銅像』（動的銅像）划向廣大的海洋。
2006年參加East Asia Tour Performance，從首爾出發至韓國各地跳舞。
2012年起，開始〈跳舞の空間〉（跳舞的空間）系列，
同年7月隨同障礙者劇團<Pan>以『空想の脳』（空想的腦）於韓國首爾進行公演。
2014年11月於台北寶藏巖國際藝術村進行『〈跳舞の空間〉—泥壁』
（〈跳舞的空間〉—泥壁）公演。
2015年1月『〈跳舞的空間〉—泥壁』於東京上演。
2015年3月『ハダアシの殻』（赤腳的空殼）（構想/導演：Renka ）於東京公演。
2015年6月，於日本明治大學和泉校區搭建帳篷的
『風に吹かれてテントが世界を包む2015』（迎著風帳篷包覆世界2015）
試演會活動中，進行舞作『無法地帶』的獨舞。
2017年5月，同樣在『迎著風帳篷包覆世界2017』試演會活動中，
進行『〈続無法地帯〉地図から抜け出した地球儀』
（〈續無法地帶〉從地圖逃脫的地球儀）公演。
2018年2月，於東京進行『〈跳舞的空間〉ー僕らの花／未来都市』
（〈跳舞空間〉ー我們的花／未來都市）公演。
聯繫/翻譯：李彥
適合兒童參與