轉自阮劇團臉書 https://www.facebook.com/ourtheatre/
《嫁妝一牛車》編劇林孟寰（大資）針對這次改編的過程與感想：
◎林孟寰
話說，當初接到劇團邀請，接下編劇工作時，其實有點擔心。畢竟在台灣，看了太多
邀請外國導演「國際合作」的演出，對這片土地的理解，卻僅止於東方符號的拼貼，
成了尷尬癌全面發作的成品。雖然說起來很狂妄，但我確實是帶著「我必須守護這個
台灣鄉土文學經典」投入這次製作。這份感情源自家庭背景，從小除了愛看漫畫，吳
晟、洪醒夫、林雙不、彭明敏……就是我的日常讀物。但也因為熟悉，所以改編時心
理負擔變得更大。特別是我並不據備台語寫作的能力，幸好阮的盧志杰把對台語滿滿
的愛，全部注入在這個作品裡，成就這齣戲最精彩的語言。
這齣戲有兩個原作：一個是王禎和《嫁妝一牛車》小說（金字塔、遠景、洪範出版），
一個是王禎和《嫁妝一牛車》電影劇本（遠景出版）。第一個改編碰到的大問題就是，
原作者都自己改編劇本了，那我到底要「改編」什麼？糾結了大概一個多月後，我決
定帶著問題意識，去檢視原作是否有和當代觀眾有斷裂之處，從這邊找到了兩個破口：
一是女性，一是喜劇。原作先前的改編都顯得太沈重，荒謬造成的喜劇感消失了。而
我也重新塑造「阿好」這個婚外情女子的內心世界，讓她與阿發站在有同樣對等的位
置，讓觀眾更能理解原作所要傳達的人生無奈。
因為是國際合作，我希望這齣戲也可以是個展現台灣文化的櫥窗。原作之外，我也試
著把市集、婚禮、喪禮、電影院等生活切片放進戲裡。
過程中，意外得知，這個故事的年代背景，和流山兒導演自己的生命經驗有重疊：出
身鄉下勞動階層、父母經歷過戰爭陰影等。他的年紀等同是劇中「阿狗」，而他也正
好有個愛賭馬的母親。導演在戲裡找到了自己說故事的位置，也並不逃避去處理台日
歷史上的尷尬關係。種種尊重、理解和溝通，讓這次製作不單單只是又一次來自日本
劇場的文化輸出。這樣的經驗非常難能可貴。這次合作後，流山兒導演也成為我心中
令人景仰的前輩。
暫時先說到這邊，這週末還有四場演出，歡迎大家來嘉義看戲囉！