《八月十五》朱駿騰個展
藝術家：朱駿騰 Chu Chun-Teng
展期：2017/06/24-2017/09/23
開幕：2017/06/24 (六) 15:00
地點：MEME覓空間（台北市中正區羅斯福路二段9號）
================================================
展覽介紹：
「八月十五」文：林怡秀
過去一年，朱駿騰往返於台北與新竹的失智照護機構，院中的人們被病症擦去記憶與身分，短暫的記憶區段如重複播放鍵般牽引著身體，令他們遊走、躊躇、尚未想起又再度遺忘。在記憶的時差下每天重複著前一次的自我介紹、在話題未歇處重談最初的討論，這些是他們的日常，日常是一道不斷重啟的問句。
「以裝置作品建構敘事」是電影背景出身的朱駿騰近年來的創作方法，藉由物件的矛盾狀態，他持續以個人角度層層剝看歷史、文化與社會的關係。此次他以「8月15日」及院中一名患阿茲海默症的長者為起點，試圖以更純粹的影像展開提問。擷取自監視器畫面的裝置影像，記錄一名至今未能尋獲的失蹤老人身影，這幀標註著「2016年8月15日」的畫面，時間停滯在一個人的消失之前，無人稱的監視器視角與家屬描述的語聲，為觀者勾勒出一道想像的身影，與地界樁般佇立的裝置一同指向現實中無處可尋的「此曾在」。
而在展場內佔據最大尺幅的雙頻影像作品中，我們似乎能察覺源自朱駿騰電影作品的痕跡。在他早期創作的電影作品《睡美人》裡，攝影機運動的路徑經常帶有「尋找」的作用，導演有意識地在鏡頭移動的終點處為觀眾提供解答。反觀這件紀錄阿茲海默症者遊走行為的影像，左側畫面中的鏡頭視線猶如來自房間中的老家俱，在她日日遊走穿行的各個空間中等待她的到來，鏡頭應用已不同於藉由融接、交疊、多視角剪輯所組成的《睡美人》。此處的時間感與鏡頭等速前進，相較於右側畫面所展現的直接身體感，左側畫面在人物一次次穿行空間的過程裡，呈現出不斷迴圈的狀態
，兩組畫面的對映猶如奇異的鏡像，攝影機運動在此仍在嘗試尋找，但已不再指向明確的答案。而在展場內佔據最大尺幅的雙頻影像作品中，我們似乎能察覺源自朱駿騰電影作品的痕跡。在他早期創作的電影作品《睡美人》裡，攝影機運動的路徑經常帶有「尋找」的作用，導演有意識地在鏡頭移動的終點處為觀眾提供解答。反觀這件紀錄阿茲海默症者遊走行為的影像，左側畫面中的鏡頭視線猶如來自房間中的老家俱，在她日日遊走穿行的各個空間中等待她的到來，鏡頭應用已不同於藉由融接、交疊、多視角剪輯所組成的《睡美人》。此處的時間感與鏡頭等速前進，相較於右
側畫面所展現的直接身體感，左側畫面在人物一次次穿行空間的過程裡，呈現出不斷迴圈的狀態，兩組畫面的對映猶如奇異的鏡像，攝影機運動在此仍在嘗試尋找，但已不再指向明確的答案。而在展場內佔據最大尺幅的雙頻影像作品中，我們似乎能察覺源自朱駿騰電影作品的痕跡。在他早期創作的電影作品《睡美人》裡，攝影機運動的路徑經常帶有「尋找」的作用，導演有意識地在鏡頭移動的終點處為觀眾提供解答。反觀這件紀錄阿茲海默症者遊走行為的影像，左側畫面中的鏡頭視線猶如來自房間中的老家俱，在她日日遊走穿行的各個空間中等待她的到來，鏡頭應用已不同
於藉由融接、交疊、多視角剪輯所組成的《睡美人》。此處的時間感與鏡頭等速前進，相較於右側畫面所展現的直接身體感，左側畫面在人物一次次穿行空間的過程裡，呈現出不斷迴圈的狀態，兩組畫面的對映猶如奇異的鏡像，攝影機運動在此仍在嘗試尋找，但已不再指向明確的答案。
影像及聲音，以外部蒙太奇的方式在展場中混織為更大的敘事結構，觀眾以身體穿越電影中的各幕，在影像中自行重組、開啟原本應掌握在創作者手中的場面調度與敘事關係。展場另一端，三幅肖像般的影像分別拍攝狀態不一的對象，朱駿騰在此以動態影像執行靜態攝影的任務，使鏡頭前的被攝者保持在快門尚未開啟之前的狀態，等待的時刻在攝影機前被轉換為凝視，螢幕化為鏡像，攝影者／觀者成為被影像觀看之人，而這般回到自身的顯影過程，既是那道日常問句的入口，也是出口。
===============================================
藝術家自述：
《八月十五》是我隔了多年後重新回到影像敘事的一組作品，我企圖在這些平行零散的影像中捕捉、重現、轉化那些看似已經消失的
一個走失的人、一個因為阿茲海默而不斷漫走的患者
一個走失的人、一個因為阿茲海默而不斷漫走的患者 準備作品的一年裡，我密集接觸這些因各種原因而對記憶與認知錯位的朋友與家屬。我不斷藉由聊天、觀察甚至到實際生活試圖更接近他們一些，但隨著時間，我漸漸看到自己，也開始體會這些所謂「生病的遺忘」其實只是每天都會發生在我們身上的日常：走，時間，失去，再次遊走