回歸到攝影發明的最原始目的來看
才會知道什麼是攝影的意義
講構圖才是攝影的重點的就如剛跨過門檻就自稱是大師一樣可笑
器材
色彩
構圖
採光
後製
那都只是製造圖像的手段
好好思考攝影的目的是什麼
要怎麼樣才能達到這樣的目的
相信能改變人手一機時代攝影的心態
※ 引述《lin793156 (毛球最可愛)》之銘言：
: ※ 引述《herbert0716 (赫伯特)》之銘言：
: : 其實攝影有分許多派系 有人文攝影派 風景攝影拍 生物攝影派 人像攝影派等等
: : 但是你看歷史上真的留下名作的 大部分都是人文攝影
: : 又以法國大師布列松為代表
: : 他寫的書"決定性瞬間" 你可以去拜讀一下
: : 基本大意是這樣
: : "現實生活中每個人的生活點點滴滴都有他的故事性
: : 人是主題 背景只是襯托出人的鮮明
: : 如果要表達出來 就要靠攝影師的耐性跟觀察
: : 但這都只是個瞬間 可能只有一百二十五分之一秒
: : 但只要抓到這瞬間 即可成為藝術的永恆"
: : 而布列松他對於攝影有三大堅持
: : 1. 不後製,因為那不自然反而作做
: : 2. 不用閃燈,那會干涉自然光線
: : 3. 不裁圖
: : 因為這些堅持 讓布列松的照片張張經典
: : 以前我自己以為拍風景才是最高端的技術
: : 看著DC VIEW許多照片都是靠後製出來 但都只是繁華一現
: : (其中絕大部分人像攝影COS照都是靠些賣肉或些性暗示
: : 來獲得許多人的讚賞)
: : 真正的藝術照 就要跟布列松一樣
: : 拿著底片機去街上拍路人
: : 或許你可以挑戰看看~~~~~~~
: 基本上老實說真的覺得很假掰,不好意思
: 不後製這個部份我想應該要改成[不過度後製]才對
: 調明暗度 調色溫也是後製,調對比度也是後製
: 你可能沒有進過暗房,覺得拿著台底片機,照片拍出來的成像
: 就是完全靠那捲底片,洗出來的照片只會受到你光圈 快門和底片本身ISO值的影響
: 不過這是大錯特錯,我以前念書的時候因為是念印刷科,就有進過暗房
: 那時候沒有所謂的數位相機,單眼一律都是底片機
: 暗房裡黑白底片以及彩色底片我都洗過了
: 暗房有幾個步驟,就是 曝光 顯影 急制 定影 水洗
: 曝光的機台會將底片放上去,像投影片一樣透過底片分別曝三種不同的光色
: 來將照片的成像色彩曝出來,而曝光的時間沒有一定,全部都是要靠自己的經驗
: 顯影也是,曝完以後底片是還不會有任何畫面出來的,要進入顯影來把畫面顯現出來
: 同樣的,顯影要多久的時間也沒有一定,完全是靠自己的經驗