這幾年的確台灣歌壇沒什麼波瀾
就是饒舌當道
會押押韻你也可以填詞
沒什麼可以洗腦傳唱的歌
然後就是很多獨立樂團
還有一個名詞叫「聽團仔」
好像聽小眾才顯得自己特別與眾不同
但小眾要生存還是得有寫主流音樂的能力
總是要吸引非聽團仔注意吧？
像告五人就有，還被相音簽了
美秀也很屌
其他我就不知道了因為我不是聽團仔
可能聽過一遍沒興趣就不關注了
這樣無法流行的音樂真的只能一時自慰用
「喔我的創作就是非主流阿」
商人引進不會賣的商品注定要賠錢
也許得獎很爽
但明天過後會有多少人知道你是誰？？
你的作品是什麼？？
※ 引述《ispy03532003 (臭酸肥它)》之銘言：
: ※ 引述《maxroach (Here comes the sun)》之銘言：
: : 得看「自甘墮落到快沒靈魂」的定義是什麼。
: : 比如這一兩年，台語、客語、原住民語最佳專輯類型豐富之程度，都比十年前、二十
年
: 前
: : 要好上太多了。
: : 原住民語專輯裡有排灣語、有達悟語、有秀姑巒阿美語，有跨國合作，有古謠傳唱，
有
: 純
: : 粹的硬搖滾，有R&B。多為從生命經驗出發的創作專輯，而非音樂工業類型化作品，
此
: 乃
: : 「自甘墮落到快沒靈魂」？見仁見智。
: : 客語、台語專輯各有新浪潮，華語專輯雖然相對「守舊」的作品比較多，但也有李權
哲
: 這
: : 般才華橫溢的創作。
: : 然後，怎麼會都是路人呢？連崔健都入圍了，崔健耶。
: : 自甘墮落嗎？先去聽聽Osay Hongay好了，毫無疑問是放眼國際也彌足珍貴的歌藝。
: 這篇我想跟板上另一個議題綁在一起講
: 就是抖音上的音樂
: 豐富度比以前廣是好事
: 但是，這並非問題的癥結點
: 豐富度廣、多元性高，但當這些沒有辦法成為被大眾所記憶、所廣為傳唱的賣點時候，
那
: 麼它就注定只能是小眾
: 如果只是單純想維護某些事物的豐富度
: ，那麼我講個不客氣一點，我們只要蓋座博物館、或者固定舉辦一些小眾音樂會，讓這
些
: 小眾音樂有口飯吃，不至於失傳就行了
: 但即使是這樣，一樣沒法阻擋主流音樂的態勢已經越來越不在我們這邊的事實
: 我剛才看下來，看到很多反對抖音音樂的論點是：抄襲、爛大街、水準不高
: 看到這些論點，其實我有種很『懷念』的感覺ww
: 為什麼？
: 因為這些論點，剛好就是我們十幾二十年前在批評那時候的所謂『新生代』潮流音樂時
用
: 的形容詞，而且用詞幾乎沒有什麼改變ww
: 先講抄襲
: 台灣以前的流行音樂抄不抄？抄呀！
: 抄誰？主要抄日本、後來抄韓國呀
: 『抄襲沒什麼，看你敢不敢』這句名言大家還聽過/記得嗎？(永邦表示：)
: 再來，爛大街
: 這更不用講，台灣以前的流行音樂每一段不同時期的潮流裡，哪一種同類型的歌沒爛大
街
: 的？
: 甚至不說台灣，說美國吧
: 我們現在偶爾會在板上緬懷的美好的90年代~千禧年那個時候，美國英國一堆男孩團體/
合
: 唱團差不多時期冒出來，以現在標準來看這算不算爛大街？
: 算呀！
: 可是這也不妨礙那些眾多團體/合唱歌曲裡，一樣輩出很多佳作、甚至神作，不是嗎？
: 最後，水準不高
: 這個其實牽涉到音樂的核心路線