※ 引述《AcousticE (free)》之銘言：
: 大家好
: 最近在想這個問題，雖然有些耳機人聲特別靠近
: 是不是有一部分要取決於錄音品質跟方式?
: 同一首歌用SE535 LTD IE80可以很明顯的分出人聲位置的差異
: 但是用SE535 LTD聽不同首歌也會發現每一張CD的人聲位置都不盡相同
: 想請問大家心目中人聲靠近，好聽的CD有哪幾張呢?
: 我覺得蘇打綠的錄音方式，人聲有夠靠近的，學友哥的也是
: 不過一直覺得SE535 LTD聽學友歌就是差了一點甚麼
: 謝謝各位
想借個標題,請教版上各位大大
所謂的''錄音品質好''有其所謂的判定方法嗎?
還是只能用耳朵收貨呢?
常常聽到燒友提到''這張錄音錄得很差''之類的評論
雖然有些真的聽起來糊糊的啦...
但是是錄音師當下的喜好調整做決定?還是真的因為錄音器材不好導致?

拾音、錄音器材&後製

推一樓 我第一個是聽音樂的細緻或粗糙

錄音師的調整占絕大的比重 所謂空間感 歌手和樂器的位置在錄音師做混音時就大概固定了

聽到搖滾樂團的爵士鼓能瞬間從左移動到右就知道絕對不只器材的問題XD然後，錄音好不好除了用耳朵判斷，還能有啥方法呢？

沒有其他方法，你可以買同張唱片，不同錄音混音去判斷弄得好不好，例如早期MBV的可怕德國版，跟數位混音重發版，和黑膠去比較，慢慢你就知道後製弄得差長什麼樣子錄音很差就更好聽出來了，你拿電腦或線控自己錄唱歌去聽聽看是什麼鬼德性，再把它放大混進一堆聲效就對了

早期的歷史錄音會有很多失真 因為電子技術還不夠好但是稍微現代一點的錄音就真的是後製影響較大

流行樂沒有什麼錄音好不好，台灣STUDIO就那幾間而已混音和後製好不好才是重點。

像OO大風的唱片買過幾張之後就變拒絕往來戶了

dela大，那前後有大致的分期嗎？幾零年代之類的

我有不是CD大戶 只能以少數樣本作為經驗 我覺得西歐大廠大概50末的錄音已經不會太粗糙 但是某些技術沒麼好的俄羅斯廠牌 60~70年代錄音都還滿悲劇的當然如果要挑剔一點的話 我覺得80年代數位錄音出來後才有所謂發燒品質可言 (音場 透明度 溫順不刺耳...等等)DG, EMI等大廠在70年代都還是有一些乾薄刺耳的鱉腳錄音

不都 auto tune 在錄

不能不推Live at Leeds這張錄音

感謝dela大的回覆^^