(睽違六年的演唱會，花了一個禮拜把心得寫出來，文長慎入喔~)
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前言
上次看學友的LIVE，是2019年年初，在香港的巡迴尾場，那年在忙季逼近時，硬是買了張
票往香港衝，就是希望在心中的演唱會聖殿再看一次經典的Classic Tour，那次聽到了在
台灣很難聽到的「遙遠的她」，有說不出的滿足感，於是跟自己說著，開了200多場演場
會的張叔叔也該好好休息了，期待下次與他相見。
結果，在2019年，我們迎來了載入史冊的COVID-19全球大流行。
在疫情最嚴重的時候，我真的有種感覺是，再也無法摘下口罩，大口呼吸、大聲交談，當
終於熬過了那些日子，總算可以和朋友開心相約聚餐，和家人開心出遊，覺得人生其實就
是這麼簡單，四年的疫情，彷彿跟親朋好友熬過了一場人生的大考。
從2019年至今，已經六年沒有聽到他的歌聲了，這中間經歷了家中的劇變、疫情的肆虐，
還有工作的變化與成長，年近40歲的自己好像領會了一些什麼，此時，總算聽到學友的第
十次巡迴開始啟動。
十多年前重新搭上學友列車，當時剛好是轉換工作的空檔，也因此真正有了時間認真補聽
他的作品，一張一張專輯的買，一個一個LIVE的聽，在圖書館用新聞資料庫搜尋著學友的
舊聞，看網路上一些資深友迷分享與他的點滴，發現有些歌長大後去聽有了全新的感觸，
例如當年把我嚇得跳車的「天氣那麼熱」，小時候完全不懂的「她來聽我的演唱會」，還
有每次風格迥然不同的LIVE，在台北市立田徑場的情緣十載演唱會、回歸簡樸的有個人演
唱會、銀色西裝與金髮的音樂之旅、在台北站尾場唱到超時的學友光年，一直到我終於親
炙神威的1/2世紀與前次巡迴Classic Tour。當自己重新去看張學友的事業歷程，會發現
他不是像大家印象中那位深情款款、穿著西裝、直挺挺站在台上唱著90年代大紅的那堆情
歌，每次演唱會，他都會帶給觀眾不同的驚喜，精心挑選每張專輯符合這次巡迴風格的曲
目，也試圖賦予一些以往不待見的冷門歌新的生命。
當60+悄悄的在澳門開跑時，我還有點不敢相信，想說以往慣例都是先出一張專輯，或許
再開一場新歌發表會，才宣布演唱會巡演起跑(按照次序，該出一張全新的粵語專輯了)，
演唱會歌單則會安排一些新專輯的曲目。但這次只發行了2首新歌，一首粵語的〈日出時
讓街燈安睡〉、一首是國語的〈又十年〉，說實話，發布時第一時間聽了，並沒有特別觸
動的感覺，而且為了保留驚喜，我只是略略瞥了一眼歌單，也克制著不去看網路上流傳的
影片與感想，只知道心中摯愛的〈深海〉列為固定曲目，安可曲則是每天的驚喜包，默默
等著台北站的消息。
說起來，這年頭喜歡香港黃金時代的巨星好像有點老氣(笑)，但其實只要看過學友的現場
表演，就知道他對這份工作的執著與付出，是多麼令人敬佩。
20240601 第137場
開場
6/1(周六)，我懷著有點緊張的心情與妹妹往小巨蛋出發，取票後每天總要看一下票是否
安在，看到新聞不斷放送小巨蛋前的排隊盛況，發現手中的票珍貴無比，檢票進場後連妹
妹都跟我說：進場了，沒人會搶你的票了，可以鬆口氣了。(笑)
第137場，19:00，小巨蛋場內的燈光準時暗了下來。
序曲是一片浩瀚的海洋，整片LED螢幕上放映著驚濤駭浪的3D畫面、搭配著磅礡大氣的管
絃配樂，在燈光與視覺的效果中，一片黑暗的舞臺上打出兩束燈光，照著在暗處默默出現
的學友，唱出了序曲〈留住這時光〉：
讓每點陽光 灑於你臉龐 令你的微笑 比花更盛放
還用我誠意 將心照亮 留住你不想他往
回來後看看歌詞，這是他對久違不見的歌迷的問候語嗎？
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Rock & Roll
很快的，搖滾學友來幫大家開場了！
〈Ooh La La〉、〈馬路英雄〉、〈情不禁〉連三首搖滾歌曲，可能是台灣觀眾很少聽到
的冷門粵語歌，但對於老歌迷而言，能聽到這三首的LIVE版可說如獲至寶！許多第一次進
場的觀眾，可能一頭霧水，原來張學友不是只會站在舞臺上直挺挺地唱著哀傷情歌啊~
是啊，記得聽學友分享過，他從小就是個愛唱歌的調皮男孩，他很小的時候就曾經在大家
族面前表演，長大後也玩過樂團，所以我一直覺得他骨子裡是搖滾魂，所以在每次演唱會
的歌單中，總是會有動感及搖滾的橋段；也因此，當6/1那天我聽到「Ooh La La」時，拿
著螢光棒的手自然而然跟著哼，在記憶中已經迴蕩已久的粵語歌詞也自然而然的脫口而出
。
OOH LA LA 現在是你的 OOH LA LA 大地是你的
OOH LA LA 若集合叫聲 OOH LA LA 大地亦震驚
WOO..WOO 我錯了很多 命運似悲歌 歷盡了坎刻
WOO..WOO 唱我的歌 狂熱的軌跡 任我穿梭
情不禁 濃情為你在自焚
情不禁 為何自我在陸沉
高難度四連發
接下來四首，學友挑戰自己，用錄音的原KEY四連發高難度情歌。
〈我應該〉上次的LIVE是1/2世紀，記得當時穿著一身紅的學友在雷射光束的照射，宛如
天神般在高台上唱著這首悲傷情歌，陳少琪最擅長的苦情歌詞，正正適合學友這種大線條
的詮釋方法，即使已經聽過很多遍，我還是會被歌聲裡的痛所感動。
應該早已不期待 應該心死仍未放開
應該不要回來任你傷害 戀什麼愛 你精彩 我悲哀
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(1/2世紀 學友與舒淇共演的音樂電影)
〈等你等到我心痛〉應該是我第一次聽到LIVE，這一首搭配的是他跟舒淇拍攝的音樂電影
，如果我沒記錯，這次電影第一幕用的應該是「1/2世紀演唱會」同樣由舒淇共演的結婚
那幕吧！那幕舒淇披著婚紗噙著淚光的臉龐非常動人，令我印象深刻。而每次巡迴總會帶
入音樂劇元素的學友，這次還是透過音樂電影帶給觀眾對於愛情的思考，從學友光年、
1/2世紀到這次的60+，甚至早期的91年每天愛你多一些演唱會還有關芝琳真人演出喔！
都說他是被歌唱耽誤的影帝，或許他沒有如圈中好友梁朝偉那般，在影壇取得如此傲人的
成就，但能演更能唱的學友，帶給歌迷的絕不只是聽覺上的滿足，演唱會上舞台的佈置與
互動感，襯著他飽滿又富滿情感的歌聲，是「張學友演唱會」這塊金字招牌總是歷久彌新
的原因。
回家後看大家的討論，〈等你等到我心痛〉95友學友巡迴唱的是降KEY版本，這次演唱會
是錄音室原KEY，中間的吹口哨更是飽滿有力，不仔細看會以為口哨聲是事先預錄，殊不
知現場都是學友親自上陣，記得Classic Tour的時候也是，連好友哈林都說他怎麼都不降
key。身為歌迷，即使知道他在這耳順之年的歌聲或許已不若30幾歲巔峰之時那樣遊刃有
餘，即使現場聽得出來他有點緊張、或刻意放慢節奏，以確保高音能緩升，身為歌迷已經
從那樣的小心翼翼與聲音透出的決心中聽出堅持。
再來就是我心中的神曲〈深海〉。
記得重回學友列車時，在1998年《不後悔》這張專輯中，我最喜歡也最想聽LIVE的就是〈
深海〉，前奏用細膩輕脆的鋼琴聲及漸進的弦樂聲，將聽眾帶入一個神秘的情境，學友輕
輕柔柔的聲音唱著：
暖暖風吹來 像溫柔獨白 由黑夜偷偷記載
聽眾大概可以猜到這首歌在講一個暗戀的故事，歌曲進入第一個小高潮，搭配著學友自然
的假音，唱出那些偷偷愛戀的心情：
我把你藏了又藏 形影分不開
一天天滲透思路血脈
幾乎沒有一個人能察覺 你的存在
接著，澎湃的弦樂將整首歌帶入下一段主旋律：
愛潛入一片藍藍深海 在心深處搖擺
寂寞的世界我從不依賴
漫天塵埃 對感情構成阻礙
這首歌編曲之所以經典，在於完全襯脫出歌詞的意境，及張學友特有的，鋪排情感的獨特
歌藝，每次聽這首歌時，都會想起年少時那些藏在心底的偷偷愛戀，非常動人。
而那天，終於聽到已在腦中無數次想像的〈深海〉，知道這首歌並不好唱，尤其是中間幾
個很美但難度很高的假音，但學友還是選擇以原裝版上陣，舞臺上的大螢幕播放的影片似
乎模仿著MV中在海中起舞的情景，搭配著芭蕾舞者的精湛演出，學友為我們演繹出了豁達
的「深海」。
愛潛入一片藍藍深海 在心深處搖擺
你所有秘密我能解開 就和我一樣暗潮澎湃
別說你還置身事外
我想最觸動我心的莫過「你所有秘密我能解開」這句，整首歌詞的暗戀心情完全濃縮在這
句之中，在學友深情的歌聲中，我聽到了自己當時不敢言語的心聲。
同樣身為第二主打歌，收錄於1997年《想和你去吹吹風》的〈三天兩夜〉可能也是當年歌
唱比賽中最常出現的曲目之一。苦情的歌詞、真假音的轉換，整首歌有著滿滿友式情歌的
特有標誌，也是那個年代喜歡唱歌的男生很常挑戰的曲目。
早知道這段感情 是一段假期
諾言對你我 不具意義
三天兩夜 如果緣份就這麼一些
莫怪我給你的愛 給的那麼直接
都說年輕時聽過的歌一輩子不會忘，我想是真的。《想和你去吹吹風》是我第一張買的學
友專輯，裡頭首首好歌，攤開幕後的詞、曲、編曲名單，有娃娃、葉良俊、林明陽、姚若
龍、古倩敏及此次巡迴的音樂總監吳慶隆等著名音樂人，皆是一時之選！莫怪乎專輯中即
使是非主打歌，旋律一響起我都能自動哼唱。此次演唱會上，學友會利用〈深海〉及〈三
天兩夜〉兩首歌的時間，往左右兩邊走來，每次看到他對著自己方向唱著「三天兩夜 如
果緣份就這麼一些」那個天生令人共情的嗓音，即使到了60歲的耳順之年，還是能唱出失
戀時的痛苦與撕心裂肺，你不得不佩服他在音樂上的造詣。
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Big Band Musical
緊接著，穿著橘色衣裳的舞群翩翩來到舞臺，要登場的可能是這次演唱會曲目中最冷門的
粵語歌〈交叉算了〉，印象中這首歌是學友的首張粵語專輯《情已逝》發行前的一張EP(
有錯請指正)，EP中收錄〈交叉算了〉即〈局外人〉兩首單曲，後來都選進《情已逝》中
，上一次在演唱會上演唱這首歌，應該是在1987年學友出道第一場個人演唱會了！所以聽
眾是不是很有福，30多年後再度在演唱會上聽到LIVE！
或許是想要保持此段落的劇情感，這次選入了2010年那張低調的爵士專輯《Private
Corner》中，我覺得最有可能發展成一個音樂劇的〈Double Trouble〉！說真的，從來沒
有想過在「1/2世紀演唱會」後，還有可能聽到這首歌，一直覺得這首歌的大樂隊編曲風
格+逗趣有戲的歌詞，真的十分適合臉部表情豐富的學友詮釋，在「1/2世紀演唱會」時，
這首歌的結尾是伴隨著直升機從舞臺上把學友載離的畫面進入後半段的安可環節，而這次
開頭先由一位推著娃娃車的老婆婆開場，學友逗趣的表情，搭配著穿著各式服裝與道具的
舞群，螢幕上浮現出Double Trouble的紅色大字，我知道音樂舞臺劇的風格又再度出現了
！
星光今晚不算光 垂頭踏入暗街窄巷
忽聽到慘叫聲 無人陋巷變得更靜
I'm in big big trouble, double trouble 洗不清揮不走怎麼去躲
Big big trouble, double trouble 為何遇著這段橫禍
其實《Private Corner》中有許多好歌，不知道還有沒有機會再讓大家認識？或許有人不
太習慣學友唱爵士曲風，專輯製作人杜自持老師也分享過在發行時的媒體試聽會也有聽到
一些批評，但我一直覺得這張爵士專輯十分耐聽，如果張學友是一直重複賣情懷的歌手，
我想我也不會在重新搭上學友列車之後，反而更加死心塌地，他最令人敬佩的莫過於，一
直在尋找新的歌路、新的發聲方式以及新的表演風格。
反璞歸真
在學友跟舞群離場後，舞臺上緩緩升起一位彈著豎琴的美麗樂手，那段豎琴獨奏真是美呆
了，在觀眾還沉醉在優雅的琴聲時，〈情書〉的前奏已緩緩響起，這首由姚若龍所填的經
典詞作，好像從一個大哥哥的視角，看著一個晚輩在愛情中的跌跌撞撞，其中的歌詞是越
長大越能體會其中的醍醐味：
把人變得盲目而奮不顧身 忘了愛要兩個同樣用心的人
他曾為了你的逃離頹廢痛苦 也為了破鏡重圓抱著你哭
哦 可惜愛不是幾滴眼淚幾封情書 哦~~~
這樣的話或許有點殘酷
等待著別人給幸福的人 往往過的都不怎麼幸福
而這次的編曲用的是簡單的鋼琴、吉他與打擊樂器，搭配柔美的合聲，沒有華麗的舞群或
燈光效果，學友就像個鄰家的大哥哥一般用著自己的人生經歷唱著「真愛來臨時 你要怎
麼留得住」，大家可能都想起了自己的青春往事，那些苦與笑、淚與悲，都在平淡的生活
中成為生命的養分。
而〈我真的受傷了〉可能是《學友_熱》這張專輯中最紅的一首了吧，由王莞之創作的經
典，學友在2004年的「活出生命LIVE演唱會」鄭重推薦，自此成了演唱會常見曲目。簡單
的鋼琴伴奏，盡顯張學友用歌聲述說那些失戀心情的功力(套句時下常見的形容詞，大概
就是心碎感)，而台灣的觀眾也一直不會讓我失望，6/1那天，學友在Talking中還特別分
享說，「台灣觀眾有受過高深的演唱會訓練，怎麼說呢？我剛剛不是在唱〈我真的受傷
了〉，我真的以為我在彩排耶，我們彩排是真的沒有人的，原來是有人的。(全場笑翻)
」
越飽滿的稻穗，彎得越低。
或許是太久沒在台灣開唱，記得前一天已經進場的友友提醒我說，請體諒張叔叔在
Talking環節有很多話想聊的心(笑)，聽得出來他的心情輕鬆，也一鼓腦的想和大家打招
呼，他說起自己這次取名為60+的意涵，相較於其他歌手常以出道年數做為演唱會主題，
學友反而喜歡直接告訴大家他已經幾歲了，1/2世紀如此，這次的60+也是，他也鼓勵大家
，「很多人說聽我的歌長大的，也說我的歌陪他們度過了青春，但我想說千萬不要被數
字限制想法，60歲可以做什麼東西，還是要做演唱會對吧，我還能唱、還能跳對吧，我扭
的還可以對吧，我有在做呼拉圈，不是開玩笑。(話剛說完又表演招牌一字馬)」
在這個Talking環節中，學友鄭重的介紹了這次巡迴所帶領超過50人的管絃樂團，除了是
學友對於巡迴中所配樂的真實有著最嚴格的要求<不是事先預錄的配樂>，對於臺前幕後的
工作人員他也有誠摯的尊重，他不僅熟記每個人的姓名，即使臺上比他年紀大的樂手已經
不多，每位仍以老師尊稱並彎腰致謝，貼心的是，介紹大提琴手王俊翔老師時特別跟觀眾
提及他來自臺灣(6/1那天，王老師的的父母親友也來到現場)，當這樣一位必定載入史冊
的天王巨星，對待身邊的工作人員仍是如此沒有架子，且發自內心的感謝，回頭看看自己
，又怎麼敢把自己不足為道的技能到處顯擺、不知感恩呢？
此時就不得不說說這次的舞臺配置，超過50人的管絃樂團、合音及流行樂樂手們，安置在
多達四層的高架上，龐大的樂隊編制，而此次編舞風格也是芭蕾舞及現代舞，讓親臨現場
觀眾彷彿置身音樂廳，或許也是如此，這次巡迴的英文名字是「60+ Concert Tour」，尤
其搭配後面的愛與交響曲環節，更能體會學友安排曲目的深意。
新歌LIVE場
2000年後，學友的專輯越發越少，精心打磨的結果是，許多聽眾可能以為現在的張學友已
經沒有新歌了(笑)，但演唱會上他總是保留了一個段落讓大家聽聽他的新作，〈日出時讓
街燈安靜〉與〈又十年〉就是這樣的存在。其實這兩首歌在初發布時，我沒有特別的感覺
，尤其是〈又十年〉，我覺得詞有點白話，旋律好像也沒有特別的突破？
演唱會上，大螢幕上用了街燈下的四個動畫人物，訴說著孤獨與徬徨，第一段唱完，他忽
然往後走，原來是將人影結合動畫，透過動畫學友送傘的方式，帶出他處世的價值觀：
一個人牽掛時牽掛 在放下時放下
心態隨心意 要順流要逆流也易
只要能堅決時堅決 在脆弱時脆弱
很堅強的燈 很堅持很光明一次
相比於歌名很相似的〈日出時讓戀愛終結〉(收錄於1992年《愛火花》專輯)，歌詞中滿是
對於分手戀人的不捨，過了60歲的張學友，其實更適合這樣以人生經驗勸勉後輩的作品。
〈又十年〉則又是一個演唱會版本收服我的作品，當身在小巨蛋舞臺上的他輕輕地唱起第
一句，馬上就有種觸到心弦的感動：
聽說你在去年為了健康已戒了菸
我在每個週末還是會小小喝一點
而在這一首歌背後的大螢幕，播放的是香港的滄海桑田，還有從小到大的學友，現在的他
，或許不像記憶中那個30多歲的大男孩，蹦蹦跳跳的唱著那些動感的、傷情的大路情歌，
但是當一位歌手可以保持自己的狀態一直到現在，我們還有福氣聽到他的現場演出，再回
頭想想新人如過江之鯽的歌壇，就會知道他神的不在於他曾經的唱片銷量，而是他為了延
續他的歌唱生命，所做的一切自律的努力。
~To Be Continued~