開播前長瀨的訪談（#1W2MUnFu）有提到，想要把接觸傳統藝能所得到的感動待到戲劇中，
被能創作出以人為本的戲劇（人間ドラマ）的宮藤先生的品味深深觸動了，而我想這應該
也是這兩天看完最終回的大家的想法了吧？
像是本來以為「離見の見（りけんのけん）」只是對應到近乎全知但無法干涉劇中情節的
觀眾視角，外加誤以為逃離團體照護的壽三郎是幽靈的笑料，沒想到最後竟然也作為被回
收的伏線之一，如同和世阿彌爭執「孩子的亡魂是否會現身？」卻比父親先一步離開人世
的元雅，或是「隅田川」劇目裡的母親終究無法握住孩子的手那般，再也沒能踏上最後的
舞台的壽一...
不過自己覺得這邊安排很巧妙的地方，在於壽一死後依然能夠踏上擂台，或許是因為在這
裡，他已經在家人的陪伴下，站上過最後的舞台了，就連死後的表情都是很享受的，劇中
常常有對白提到壽一沒有自我、除了家人以外別無所求，想到前幾話，壽三郎哭著對櫻說
的「我不知道怎麼死」，這是人間國寶也必須面對的難解煩惱，或許對這位長男而言，在
最能展現自我的地方離開，也算是極度悲傷中的一點幸福了吧？
會有這樣的想法，是因為最後有提到壽三郎「一直到死前都還在台上唱著地謠（死ぬギリ
ギリまで地謡として舞台に立ち続けた）」，雖然這邊應該單純是指到死前都還能從事能
相關的工作，但也不禁會覺得，如果壽三郎的最後是在台上安詳地離開就太好了呢，父子
死前都是擁抱著自己最喜歡的事物的QQ
然後再看一次第10集，發現壽限無關燈的地方可以看到角落有特大號骨灰罈，總覺得要完
整再看一次好難啊...