: 推 rommel1: 原作內容不一定100%能在電視.電影上演,本來就要取捨 02/04 19:07
: → rommel1: 以後不如原作兼任編劇好了 02/04 19:09
很難,如果是連載完畢沒有新作的話可能還有那個時間.
但頂著連載壓力的情況下,
原本就是時間管理大師的漫畫作者要變身成超級時間管理大師了吧.
問題就是:
1.實寫化(TV/電影)基本就是劇組跟出版社之間的事情
2.現行制度下原作者答應授權出去,其實就是孩子給人家抱走了無異
3.有沒有顧及原作者的要求或顏面,這其實真的只能看劇組良心
只是日編協會自己搞那個炎上直播簡直就是火上加油,
這個集團操作...,到底是認為自己有多正確啊?
幹著有授權的二創的事情,卻把自己變成原創劇本那般尊爵,
更別說自家有著原創劇本合約七大原則,但普遍絲毫沒有尊重原作者的心思.
所以實寫方就日本來說基本上應該是三個時期:
1.給偶像練級用:
從昭和以來的路線,本來就沒有在尊重漫畫的年代了,
劇組想的就是靠主演偶像的粉圈行動力與事務所的推力來啟動,
至於原作粉不粉碎,還是主演偶像演技能力好或不好,基本上不在考量內.
2.選角/服裝造型/取景認真往原作逼近:
大概90年代中期出現的路線,這個走向比較容易取得成功,
甚至明明就是漫畫才會出現的造型,也是想辦法能cosplay到多像就有多像.
這個路線到現在其實還在持續,但成功例子大抵兩種路線:
(1)輕鬆詼諧搞笑為主打,看起來就像是演搞笑短劇還是喜劇.
(2)遇到神級劇組,預算也很充裕,
呈現出來可能是另一面相但你不會覺得原作粉碎,
例如神劍闖江湖的電影就是很好的例子.
當然也不見得每個都成功,前一陣子N家的幽遊白書就是...
3.意圖性的原作粉碎:
大概真要講例子的話應該是進擊巨人電影,
諫山創一開始就隨便開綠燈給劇組了,
屬於那種對授權出去的東西看很開,
那不是我家的孩子的態度的作者才辦得到.
只不過可能嘗試了10幾年左右,這路線基本上實寫方放棄了吧,
等於是在原作這個如來佛祖的掌心跳了個十萬八千里,
結果沒跳出去還直接被觀眾判了個押進五指山的局面...賠啊.