A. 雖然訪問內容看起來有些引戰的意味，可是這的的確確是我的肺腑之言。
B. 去年南港展覽館的椎名女王林檎演唱會，負責音響的是必應創造音響部的同仁們，
在訪問內容因為自己的疏忽而造成錯誤，跟採訪者阿哼和必應創造音響部的朋友們說
聲抱歉喔！今年的犀利趴一樣是他們來負責這所有的關於聲音的一切，他們從來沒讓
台上的演出者失望過，我相信也不會讓台下的觀眾失望的！
C. 拜託大家可以買票來看喔！（五月天的演唱會好像也沒拜票拜成這樣過......）
#必應創造有好多部
#祝....大家.....搶票....都.....順利........五....月天....很重要......但......
犀利趴.....也會.....很.......精彩.....謝謝
瑪莎FB https://goo.gl/otPX8S
https://is.gd/bn2n9x
專訪／瑪莎談「超犀利趴」的策展：我想挑戰主流與獨立的標籤化
繞過華山藝文特區，往北平東路的方向走，老倉庫整修後開放商家進駐，早期，瑪莎便在
此開了「離線咖啡」。為了這間咖啡廳，瑪莎開始學習「挑剔」，從杯子的形狀到茶壺的
材質，他自己找資料比較好壞，自己計算成本損益；上網查，更要到國外的店面看實體：
「因為你看過，才會知道要挑剔哪些地方。」
紅磚牆，內部挑高，有天然的好音場，附近空曠還不怕吵，離線咖啡不辦音樂表演實在太
浪費了。於是他找了自己長期合作的夥伴「發聲現場」，除幫忙打理音響設備之外，也讓
他們在這小場地訓練硬體專業人員。近三年來在業內累積聲譽，已逐漸成為一些獨立樂團
或民謠歌手在台北表演時的據點之一。
對他來說，有水準的音場才能讓好的表演者展露實力，反之，則是不讓實力差的演出者有
藉口「挑剔」是音場壞了表演。
濃縮大恐龍
「挑剔」成了瑪莎的關鍵字，2016 年辦至第七屆的「超犀利趴」也是參與策展團隊的他
所「挑」出來的。在這六年來，超犀利趴不斷變形，從原本多組樂團在一天內，於台北小
巨蛋接力演出的形式，到 2013 年租下松山文創園區的倉庫後，變成為期兩個月，數十場
演唱會的接力。2014 年與 2015 年，超犀利趴甚至延伸出「好大趴」、「啥小趴」、「
特別趴」、「未來趴」等不同場地、時間、類型的演出，搞得外人眼花撩亂。
超犀利趴確實越來越像它的大恐龍 Logo，既龐大又笨重，讓人們摸不清楚全貌。今年他
索性提案，不要租松菸了，乾脆點，濃縮成「音樂祭」樂迷所熟悉的形式——為期三天，
在同一個場地，多組音樂人分別於三個舞台上接力演出，內部還有得吃喝、有得逛。
主辦方與演出者因此降低了彼此的票房壓力，入場觀眾獲得的則是偶遇的契機去發現不一
樣的樂團。然而，今年的超犀利趴在演出名單開出來以後，仍浮現出質疑的聲音，認為這
鍋「當紅音樂人」的大雜燴，口味太過矛盾、扞格——唱跳的蔡依林與編曲惡搞勸世宗親
會？浪子王傑和金屬樂團血肉果汁機？這樣的音樂祭名單在台灣，過去從來沒看過。
挑戰標籤化
「我其實有點想要挑戰，現在大家都很習慣標籤化所有的東西，尤其聽音樂這件事。大家
很喜歡標籤化什麼是主流，什麼是獨立，什麼是商業，什麼是舞曲。我覺得那些都是類型
，那些標籤都是為了幫助你去認識這個東西，他不代表你必須要跟著這個標籤去決定你的
喜好。」瑪莎冷靜分析，他認為畫地自限的社會是危險的。
也許是自己所屬的樂團「五月天」，便是這類標籤分類下常被攻擊的標靶，瑪莎突然有感
而發：「我覺得現在的音樂變得有點像是廣告一樣，利用消費行為來奠定個人價值，來幫
自己貼標籤。」開名車、戴名錶顯示地位，聽音樂如今也變成襯托出個人身分的工具。可
這些印象的販賣對他來說都是其次，他們舉辦第七屆超犀利趴的前提非常簡單：絕不預設
主流與獨立的二元立場去邀請表演者，或吸引特定觀眾。
在邀請表演者的過程，瑪莎也放開心胸聽取他人的推薦，例如從 LMFAO 單飛的 Redfoo，
他根本不熟，但聽到這樣的派對咖出現在超犀利趴很有趣，那就來吧；日本的饒舌怪女「
星期三的康帕內拉」有志報名？也來吧，Summer Stage 的舞台空間正適合搞怪呢！不要
因為前者暢銷好像很主流，後者風格好像很獨立，就二選一地放棄了多元性，只要他們的
表演，可以讓聽眾能在增廣視野的同時，覺得新鮮且開心。
把音樂祭想大
除了力求多元，超犀利趴也希望日後能被打造成一個國際級的音樂祭品牌，像日本的
Fuji Rock 與 Summer Sonic 一樣，能吸引國外的聽眾來，甚至把以前覺得高不可攀的
國外音樂人也帶到台灣，在小小的島國上「把音樂祭想大」。
空想不必花錢，執行卻要。期許歸期許，現實是「要撐得長久，重點是自己要先活下來，
我覺得我們還是先把本質先做好，把我們自己的狀態調整好。」超犀利趴其實每年都賠錢
，也有諸多細節還要跟大環境慢慢地磨，譬如因應觀眾看表演的習慣不同，今年仍設置座
位區與站票區之分；譬如場地選擇。
現在的場地是最理想的嗎？「嚴格來說，台北沒有（辦音樂祭）理想的場地。」考慮交通
方便還能放置三個舞台以上，他們最終仍選擇了南港展覽館。而為了消除外界對此場地的
音場成見，合作的音響公司「發聲現場」從去年開始，便想盡辦法解決聲音問題，「我們
公司訂製了很大的布幕，去消除那些反射，都把它掛了起來。」邊彩排邊調整布幕的數量
，瑪莎驕傲地說，調整過後的音場甚至能比小巨蛋還好。在去年 9 月，椎名林檎在南港
展覽館的首場海外演出，頗受好評的聲音品質便是他們努力的成果。
「絕對沒有完美的場地。有比較好或比較不好，但不會有完美的，可是我相信你只要試著
做到是可以被克服的。」懂得挑剔是成長的開始，到頭來，從離線咖啡的一掌杯子到大型
音樂祭「超犀利趴」，瑪莎的策展原則相去不遠，挑好剔壞罷了。