何止熱淚盈眶，最後在座位上啜泣不止。
老實說，看完電影之後開了四十分鐘的車回家，我到現在都還有點暈頭轉向，因為哭到頭
痛。（苦笑）
若說〈復仇者聯盟四〉是給漫威粉絲集22部電影的情書的話，那麼這部〈五月天人生無限
公司MAYDAY LIFE〉就是五月天給自己這系列巡迴的畢業紀念冊，跟面試過諸多公司粉絲
的情書。
「這是一生中最奔波的一趟長征
這是一生中最任性的一次旅行」
「……這是我們一生中用力最多、用情最深的一套巡迴演唱會。」——阿信
我個人覺得，這不是給路人的電影。
路人很可能會不懂歌迷在哭什麼，我現在也還有點懵，沒辦法很明確用文字梳理出頭緒到
底為何自己情緒會這麼激動。
但我可以說，五月天的用心，完完整整地呈現在電影院裡了。
以畫面來說，3D的呈現很精彩。
不只是有好幾幕我覺得好像伸手就能握上阿信的手，甚至光影、光線、彩帶、場景、人物
，很明確有立體、迫近眼前的感覺，看得出下了不少功夫，不會讓人覺得這電影票不值3D
的評價。
且大多演唱會的畫面，用心的細緻程度、拍攝角度，也的確是「電影」的等級，而非只是
演唱會錄影剪輯的概念。
運鏡，快歌的部分很繁複，視角、團員間的切換有時候過快，但個人很喜歡這種移轉，很
讓人融入快歌的氣氛當中，而且有一種「我就是要這麼耍酷」的任性感、我吃這套！（拍
胸脯）
慢歌，只有一首的運鏡我覺得太快了、跟情緒有點出入。其他部分應該是沒什麼違和感而
且做得很好......因為我哭成豬頭。我個人在演唱會的慢歌比較少被帶動情緒，所以這對
我
來說很難得。
而這個部分我個人認為是這次音樂的處理發揮極大功效。
在現場演唱會當中，我們會是觀眾的一部分(A)。專注著台上的表演(B)，同時也成為表演
的一部分。也因此，身在觀眾當中有很多的外在因素會影響情緒感受。
有的時候，會渲染放大，這是演唱會的魅力所在；
但也有的時候，會成為干擾，讓人進入情緒的時候收到一些障礙。
而容易受外力分心的我往往是後者。
因此在這樣的情況下演唱會的感性時刻我必須很專心地感受才能進入狀況，所以我的鄰居
對我來說就很重要。
演唱會的時候會是(A)+(B)的狀態。
但這部電影沒這個問題。
因為，它把音樂呈現(A)、觀眾反應(B)切分得很開，觀影者能很明確聽清(A)跟(B)，而觀
影者在這裡是被排除在這兩者之外的(C）。
因此在(A)+(B)+(C)的條件下，觀影者從觀眾當中被抽離，能好好專注、觀賞、聆聽(A)跟
(B)的表現，但卻也在觀影過程當中融入了(A)+(B)卻又不被干擾。
這大大增添了我個人享受演唱會的感受。
我能更專心在音樂裡，且畫面更帶動了情緒，又尤其音樂的處理畢竟是五月天的專業，層
次細節上無話可說；
這個時候的觀眾反應不再是干擾，而是最完美的背景音樂。
我原先以為在放到觀眾片段、合唱聲音的時候自己會出戲。
沒有，我哭得更慘。
因為被抽離，所以更看、聽得清；
在更看、聽得清的情況下，卻也更加地融入了電影所要呈現的情緒。
另一方面，這次部分的編曲跟阿信唱法變動，更讓人耳目一新。仔細聽下來，個人認為這
些更動應該是讓音樂在電影聲音表現上讓觀影者的情緒更能被細緻、複雜地牽動、撩撥，
而不是演唱會現場那種較為直接、衝擊性的情緒渲染。
這點真的非常驚喜。
最後，部分橋段讓我個人知道——
「啊、這場我在現場。」
這就是演唱會電影的另一個驚喜，你會知道那個當下你有著那樣的感動、情緒、時光，被
以這麼用心、磅礴、特別的方式記錄下來。
或許見仁見智，畢竟所有的場次大部分的人應該也都只參與一些些，包括我自己也是一樣
。
但是，參與在其中的感受與回憶，以及親眼見證它們能以這樣的方式被保存而不只是存在
在文字或者腦海裡，真的是讓人萬分激動的。
而對於五月天跟所有工作人員來說，就更別具意義了。所以才會說，是畢業紀念冊呀。
最終場不是2019.01.06，是電影上映的此時此刻。
所以或許、我會深受感動的原因，不只是因為這是一部以演唱會電影來說幾乎滿分、讓人
感受到用心用情至深的作品，更是因為——
我們一起走過，在那時此刻。