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出色的影像氣氛，是《靈動檔案》緊扣觀眾情緒的第一步。英國古典莊園的舊時代氣息，
灑滿了每個鏡頭，角色甚至可以這麼類比傳統英倫劇情片的設定：校舍是大宅豪邸、校長
是莊園主人、護士是上年紀的女管家、教師是豪門少爺、女作家是名媛。
所以，丹尼爾彭伯頓（Daniel Pemberton）的音樂語言，便朝向古典編制的傳統交響樂，
盡可能處理得典雅、精緻、唯美，方能烘托古宅大院的場景形象。我甚至覺得，倘若這不
是一齣靈異電影，他的配樂應該會更加英式古典，彷彿《傲慢與偏見》的類型。
專輯序曲〈Seeing Through Ghosts〉是《靈動檔案》主旋律，小提琴來回奏出陰柔優美
、詩意飽滿的動聽和弦，很難想像這會是交出《玩命法則》、《紳士密令》狂野節奏的丹
尼爾彭伯頓，調性根本大相逕庭啊！但，題外話，如果你聽過詹姆斯紐頓霍華（James
Newton Howard）的《陰森林》，應能發現它們在小提琴表演的相似度有點高。
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丹尼爾彭伯頓調製典雅精緻鋼琴曲的手藝，讓人驚豔，〈A Glorious Woman〉就像那種會
在所費不貲的高級餐館，聽到琴師現場演奏的悅耳曲目；而且鋼琴彈著彈著，居然又能接
到〈The Lovers〉弦樂主題的浪漫式變奏，編曲非常精妙。
另一曲〈Desert Star Septic (Credits)〉則是重複〈The Counselor (Titles)〉末段的
拉丁音樂，作為專輯終曲的用意無非就是讓整體聆聽感，以熱鬧繽紛的感覺結束。此時你
可以發現，不管《玩命法則》或之後的《紳士密令》，丹尼爾彭伯頓真的很擅長捕捉異國
風格跟狂野節奏，而且玩得很有張力，丹尼爾彭伯頓這個因本片案約奪下世界電影音樂獎
「年度注目」的作曲家大名，也千萬要記住；然，極鮮明的主題旋律編寫，似乎還是他常
忽略的地方。整體而言，十分推薦去收藏這部配樂，說不定聽著聽著，就會被感染而發現
雷利史考特這部「再次失手」的作品，其實也頗好看。
然，我最喜愛的出色演出，絕對是第17曲〈Wire To The Head〉，清脆的鋼琴單音寫滿驚
悚語句，配上弦音、電子舞曲的貝斯節奏，以及被數位處理過的人聲歌詞，讓運毒掮客在
倫敦市區遭到絞繩暗殺、身首異處的血腥攻擊，充滿暴力級的史詩氣勢。看樣子，全片最
精彩的動作剪輯，在這首電氣逼人的音樂下，突兀地在拖沓死寂的冗長文戲對白中，賣力
崛起。
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來自英國的丹尼爾彭伯頓（Daniel Pemberton），是近年備受矚目的樂壇新血之一。他曾
入圍兩次英國BAFTA遊戲獎的最佳電玩音樂，然後在2011年以《靈動檔案》這部作品展開
影壇名氣，因為那可是年度最讓人激賞、集結古典交響與唱詩班元素的驚悚片配樂。接著
，他為名導雷利史考特（Ridley Scott）的2013年作品《玩命法則》擔任配樂；電影本身
失敗，配樂卻出奇得好，讓他奪下世界電影音樂獎的「年度注目」。他靈活的影音節奏生
命力，值得喜愛電影音樂藝術的樂迷們好好追蹤下部作品；而《紳士密令》讓人大呼過癮
的帥氣爵士懷舊編曲，已讓我提前將它上榜年度十大必聽創作。
導演蓋瑞奇（Guy Richie）只給了簡單要求：「我要每段曲子有它獨特的形象」。導演給
了隱喻：「烹飪沙丁魚的最佳方式，大體而言，高手不必搞得很花俏、充滿一堆醬料，其
實只需要一點檸檬汁就好。」作曲家理解導演「簡單就好」的心意後，便放棄製作大型交
響樂的想法，改以簡單、小型，專注在聲音的微小細節即可。
第四曲〈Escape From East Berlin〉是第二款的低音長笛急奏，仔細聆聽，應能發現它
用了變異的反覆和弦，但驅動樂曲節奏的能量卻毫無閃失，中音鼓的結實感超級漂亮，你
甚至能在低音長笛聲響中依稀聽見演奏者快要暈眩的換氣聲。錄音總監山姆歐凱爾（Sam
Okell）問了丹尼爾彭伯頓：「你覺得我們會不會快要殺了他？」長笛手戴夫希斯（Dave
Heath）因為作曲家寫了一堆不輕鬆的低音域獨奏跟滑奏，忙得他感覺快要掛了；殊不知
，作曲家竟在錄音室回答：「還沒那麼快啦！」罔顧快要上氣不接下氣的長笛猛將。因此
，聆聽《紳士密令》最大的娛樂感，是注意那千變萬化、史詩磅礡、毫無喘息機會的長笛
手啊！