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Music by James Horner
初見主視覺海報的當下，還真辨認不出來那位眼角流著血、低頭切齒的傷痕男子，居然是
傑克葛倫霍（Jake Gyllenhaal）。這是他在《震撼擂台》（Southpaw，2015）詮釋的拳
擊手，充滿說服力的身形與演技，帶著觀眾走完一遭運動選手的起落旅程。運動電影，能
鎖定的客群其實很狹隘，冷門競賽更沒有拍攝成影像的本錢，就像曲棍球電影；所以編導
講故事的時候，往往會用一套勵志公式來包裝劇情骨幹，賽事種類只是附加。
《震撼擂台》的路線，也不脫離此道。執導此片的安東尼法奎（Antoine Fuqua），向來
關注街頭巷戰或陽剛動作；但《震撼擂台》罕見捨棄槍戰搏擊，改以擂台打拳，替代男性
之間的動作、血流與競技。當初拍攝雛形，源自導演本身就愛去健身房練拳，也認識很多
拳擊夥伴，所以他想講個脆弱內心的故事，向他好忍堅強的拳擊手朋友獻上敬意。
多虧傑克葛倫霍完全投入角色，敬意幸得彰顯，否則以安東尼法奎在電影後段瀕臨失手、
給人草草收尾的執導狀況，只會再次證明耍槍弄刀才是他的本行，震撼不已的《震撼教育
》只是恰巧運氣好。不過，整部電影最令人動容的「敬意」，卻是片尾那一行無關影片本
身的字幕：永懷好友詹姆斯霍納（James Horner）。
智利片《33：重生奇蹟》、《震撼擂台》與只寫一半的《絕地七騎士》，是霍納生前最後
三部同期創作；而《絕地七騎士》跟《震撼擂台》都同個導演。安東尼法奎或許深有感觸
，畢竟連續兩部電影都是大師在世的末班遺作。耐人尋味的是，霍納於內頁留下的字句：
“特別感謝安東尼法奎與約翰霍利亨（John Houlihan，本片音樂總監），與我如此密切互
動，讓我實驗一些當代質感的音樂，並自由發揮於自己工作的配樂上。而這些，都是其它
電影工作者不願讓我去嘗試的。真心由衷感謝你們！”
一位熟稔交響樂技法並以學院風格著稱的頂尖作曲家，於字裏行間疑似發洩多年下來的不
滿，令人驚訝。所謂當代質感，對大師而言除了嚮往創作《雙人舞》那類嚴肅演奏作品，
還有什麼？而不滿情緒也跟近年產量銳減、不比當年《鐵達尼號》風光時代有關嗎？
這些都已無法探求。或許，最終完整遺作《震撼擂台》有他想傾訴的心情；有他在純粹電
子音樂表現上，想敞開的心靈。
序曲〈The Preparations〉，是種凝鍊的意境，一如安東尼法奎的慢鏡、無聲，拍攝傑克
葛倫霍待在休息室準備下一回合戰役的緊繃狀態。彷彿懸在空氣中、迴盪的單音鋼琴，是
這段戲的主旋律；開場那幾個音量逐漸增強的電子低音，似乎是這幾年影壇跟預告片公司
很流行的《全面啟動》低頻管號手法。
由鋼琴動機衍伸出的〈A Long Road Back〉，優美奏出霍納令人喜愛的鋼琴編曲，但淡然
起伏的旋律卻有希望、奮起的動人意象，即使裡頭的弦樂、琴聲，都是電腦音源帶出來的
。這段旋律的另一演出〈How Much They Miss Her〉，則以慢板、模糊的手法緩緩帶出，
效果並不深刻，心思多了繁雜塵念，一如終曲〈A Quiet Moment…〉。
鋼琴旋律，是霍納連結拳擊手與愛女、於悲劇創傷後的親子情感主題，它跟〈A More
Normal Life〉飄渺帶出拳擊手的和樂家庭氣氛，本質就不太一樣，畢竟〈A Fatal
Tragedy〉還沒發生，丈夫還沒失去愛妻、女兒尚未失去母親。霍納的〈A Fatal Tragedy
〉筆觸，尚稱不慍不火，並未誇大或過度渲染悲情場面，連帶讓〈The Funeral, Alone…
〉始終保持一股忍住傷痛的絕望孤獨感，也讓傑克葛倫霍的演出更加立體。
其實，霍納營造的電子情境，保持戲劇上的穿透力，不過他跟馬克伊夏（Mark Isham）或
者哈利葛瑞森威廉斯（Harry Gregson-Williams）的純粹電子作品，就明顯是兩碼子的手
藝。那些屬於軟調、情感表達的東西，霍納依舊有他固有的音階呈現；就像〈House
Auction〉忽遠忽近、作為主題裝飾的鋼琴動機，馬克伊夏的作品就聽不到。
然，即使霍納聲明這是他難得有機會「實驗一些當代質感」的電子創作，但他之前其實有
更實驗精神、旋律價值更低的作品；如《靈意拼圖》，便以冰冷、低壓的電子合成器作為
統調。處理拳擊手崩潰邊緣的〈Suicidal Rampage〉，或是與宿敵打一場關鍵復出決賽的
〈Hope vs. Escobar〉，都可視為霍納操盤電音聲效的懸疑、緊繃遊戲，但我自己不怎麼
喜歡這種缺乏有趣東西的長篇幅曲目。
尤其〈Hope vs. Escobar〉，它後來逐層揚起的壯闊音場，聽來頗為尷尬；感覺這種反敗
為勝的場景，霍納應該可以弄得更好，不知這跟安東尼法奎拍差的結尾戲，是否有關。結
果，能讓《震撼擂台》值得翻出聆賞的價值，或許除了那幾首涉及傑克葛倫霍心理悲慟狀
態、與烏娜勞倫斯（Oona Laurence）父女對戲的琴樂，僅剩下的就是「遺作」意義吧？
至少，而且也還好，我尚能體會到大師透過電子聲量與其旋律美，想要傳遞的一些動人畫
面。
專輯評比：2.80
主題旋律：2.50
整體長度：3.00
樂曲編排：3.00
重播價值：2.50
主觀經驗：3.00