前言：
自2009年蘇打綠制定了『韋瓦第四季』概念性音樂計劃，歷經了『春．日光』、『夏/狂
熱』、『秋：故事』及巡迴演出的相關等待，走了六年，終於等到了『冬 未了』專輯發
行圓滿了音樂上繽紛的四季；樂風走向古典樂的『冬 未了』從一開始就是我最引領期盼
的，今年九月開始蘇打綠陸續發佈 Winter Daily導聆影像時，我真的好興奮，開心到總
有說不完的相關性感動萌發著，10月8號在華山光點的藍光首映會散場時，我跟同行的好
友說：「這根本是一個整個都瘋了的團隊，華人流行音樂圈沒有人如此瘋狂且勇敢，阿龔
真的很強！青峰把「惡」的本質寫的好美好性感」。熱切的等待在11月4號真實的接觸到
實體專輯後，這樣的感動卻在全版聆聽後開始變得沉默，巨大厚重到我將近兩個月來只是
純粹聆聽觀看而無相關文字的的敘述，我需要時間去了解這樣的作品。就在專輯還來不及
消化的同時更瘋狂逼人的驚喜再次襲來－蘇打綠『故事未了』音樂會，而且是破天荒的邀
請了在柏林與蘇打綠合作錄製專輯的German Pops Orchestra交響樂團前來台北重現當時
錄製專輯的情況，消息公佈→售票→正式演出以破記錄的30幾天作業時間完成，真的相當
符合專輯名稱『冬 未了』＝『凍 未條』速度全開的風格；而我非常幸運的在朋友輾轉
讓票過程中終於湊齊了票，真的非常謝謝妳們，還有願意在年終放我三天假的母親大人及
幫忙我的阿姨與弟弟。
12/11－12/13 音樂會型態的演唱會
走入小巨蛋後，映入眼簾的是以無限迴旋概念設計的舞臺上罩著『秋：故事』專輯MV中熟
悉的自鳴鐘投影布幕， 音樂會開演前限時播放著蘇打綠走過四季計畫六年歲月流轉中所
發生的某些重要記事，包括了專輯發行、造型、馨儀編號139的百大美女選美及家凱婚禮
都成了有趣的報時橋段，但我也很好奇投影自鳴鐘還真的能在螢幕上運轉計時。（嗯，活
著的自鳴鐘影像，好神奇！請原諒我對影像技術的無知。〉
開場也是序曲 （〈故事〉、〈蟬想〉、〈融雪之前〉）
音樂會在標示著東西方兩個不同音樂場域的樂團相遇於〈故事〉、〈蟬想〉的旋律中展開
，好妙的開場歌序，書寫東方文學的曲調、發生於東方的愛情故事，以西方交響樂的演奏
搭配現代樂器形式承載音符飛揚整個場館，阿龔立於舞台中央以中提琴獨奏家之姿帶領著
音樂家們演奏，充滿東方色彩的〈故事〉旋律變身為難得一見的中提琴協奏曲，樂句行進
節奏明亮氣勢恢宏合鳴著青峰清亮的嗓音為今晚的音樂會做出最完美開場。而交響樂版的
〈蟬想〉所築成強大迴旋的音場霸氣十足，絲毫不遜於搖滾樂版中交由電吉他堆疊成音牆
的震撼。就在前兩首作品的驚豔感尚未平復時，幾小節脫胎於〈蟬想〉片段的變奏在阿龔
的中提琴演奏中轉化成帶有等待及甦醒意象的旋律，勾人也動人！這段旋律我喜歡到應該
會記上一輩子，就在我忙著猜歌名的同時，青峰唱出了〈融雪之前〉歌詞的第一個字，我
就紅了眼眶，這首被我當成是「你心裡最後一個」的前章，阿龔中提琴的樂音賦予了這作
品最美的詮釋，同時也讓該作品在開場歌序中有了啟承轉合的作用，可謂是神來之筆，看
著舞台上唱歌的青峰，想著您們的故事，嗯，未了！
以充滿冬末氣息的〈融雪之前〉完成精彩的開場之後，交響樂團首席起立向樂團各聲部的
音樂家們致敬後輕拉著小提琴邀請指揮家Bernd Ruf出場，節目流程設計比照正統音樂會
的模式及禮儀進行著，而非單純只是事先宣傳的中場休息，由此可見主辦單位及蘇打綠對
於此次回歸純粹音樂本質的高規格音樂會的尊重與用心，細膩流程的安排該給掌聲鼓勵。
〈痛快的哀豔〉、〈對殺人狂指控〉
指揮Bernd Ruf出場後整個『故事未了』音樂會才算是真正開始，〈痛快的哀豔〉前奏一
下就有超出預期的驚喜，好好聽，而我之前最擔心的銅管樂聲部可能對小巨蛋音場的破壞
性竟然被神奇的被克服，比CD及藍光碟更真實更具感染力的音質展現無疑，交響樂團與蘇
打綠兩團均展現出高度的自信將每個音色每一個聲部精準呈現，青峰嗓音的控制也在撐過
第一場開場壓力後全然放開而有了高水準的表現，我一直相當喜愛青峰歌唱時的神情，絕
對專注，纖細脆弱卻又略帶瘋狂的神經質藉由他對詞曲情境的理解，透過聲音、表情、身
形舉止延伸至指尖的感染力直搗人心，曲末那段兩個樂團分進合擊彼此侵軋競爭將作品帶
向崩潰的高潮，音符飛奔，青峰也飛奔於整個舞臺後喘息的趴伏在鋼琴前面，而後，在阿
龔的鋼琴聲中帶著青峯的聲線唱出了最美也最為絕望「惡」的本質，是藏在人性中最美最
血腥也最為悲傷的哀艷。
〈對殺人狂指控〉是冬專輯中我心中暫時將其與哀豔並列愛歌第一名的作品，代表明亮輝
煌的銅管在前奏就意外的給了悲劇性的色調，忽遠忽近的與絃樂交互纏綿，單簧管性感音
色將黯夜中背德交換靈魂善惡的媚行散發的益發性感沉淪，阿龔那段充滿情慾流動的鋼琴
彈奏也加深了無法回頭的沉溺。我好愛歌詞進入叩問情境前青峰的那一聲嘆息，原來，惡
魔也會悲傷與心痛；唱腔語氣轉換是撒旦同時也是希特勒，層次分明的呈現出對宿命善惡
本質的叩問，與魔共舞，是悲劇還是原罪中可以避免的選擇？
〈地平線〉
告別罪惡及撒旦後，詞曲色調皆明亮開闊的〈地平線〉如一陣涼風吹來，在心理上及聆聽
度上提供了適度的轉換與紓解，小威的作品中的特有的灑脫寬闊總能帶起希望不滅的勇氣
，鼓舞著人心。作品在編曲上保留了蘇打綠輕搖滾樂風，吉他及鼓點都有著相當吃重的演
繹，管絃樂的編曲以畫龍點睛及協奏的手法配置讓這作品充滿了滑行的美感，青峰真假音
轉換輕巧完美，我好愛中段由鋼琴及電吉他所帶起頻率交換的沉思與喜悅的樂句編寫。
〈左邊〉、〈你心裡最後一個〉
搭配插畫呈現的〈左邊〉，是此次音樂會中唯一讓我帶著疑惑與遺憾離場的作品，旋律中
流洩著鋼琴聲、大提琴聲，而置於藍區舞臺鋼琴前卻是空無一人，整體舞臺在青峰緩步沿
著布幕影像變化環臺走唱時，出現了一段情感錯過後人去樓空的視覺感動，創意無限，但
也帶出了樂團在這作品演出時空白的遺憾。能否有更好的表演方式呢？
若說〈左邊〉是對感情錯過的釋然，那〈你心裡最後一個〉就是對感情認定的喜悅及讚頌
，這作品是許多蘇打綠歌迷盼望已久的愛歌，終於在此次音樂會上被正式排上歌單完整演
唱，真的很開心！或許是呼應歌詞中的蕭邦，新編版本鋼琴的絃律線加重許多，青峰隨著
細膩的情緒轉換，幸福的唱出戀人夜會時情感的秘密花園，由忐忑等待、儷影成雙到宇宙
萬物見證這份感情的祝福讚頌，尤其是看到布幕上插畫影像那隻見到伴侶後頭上開出美麗
花朵臉紅的鹿，我整個人都笑開了，而坐在旁邊的朋友也有感而發的說：「這首歌真的是
聽一次甜一次的幸福」。
〈後悔莫及〉、〈吵〉
〈後悔莫及〉及〈吵〉是這次音樂會中最為熱鬧歡樂的橋段，比較意外的是還特地安排了
臺灣本地的樂團—無解樂團參與演出，三團同臺競技，頓時將這兩首作品詞意創作過程中
的由誤解、吵鬧到理解的快樂透過音樂家們肢體語言及樂器彼此交戰對話完整呈現，最可
愛的一幕是第一場演出時指揮Bernd Ruf在青峰無預警的邀請下放開身段與青峰一起舞動
起來，而坐落於樂池中的德國音樂家們見到此一場景時臉上的表情也很吸睛；延續這種歡
樂氣氛讓德國的音樂家們到最終場時流露出更多的幽默感，臨近特C區的銅管及打擊兩聲
部的音樂家們都還會離開樂池跑到臺上與團員跟觀眾做起即興互動。
〈我們不懂〉
〈我們不懂〉是阿龔寫給患有憂鬱症及強迫症的音樂家—舒曼的作品。最重的死亡以最輕
盈的節奏呈現，頻繁的轉調帶出創作者情緒上激昂跌宕反差的衝突性，隨著每一次的轉調
在聽覺中導引出如潮汐水岸載浮載沉的即視感將整體的感受神奇的往上爬升一次；這作品
對鋼琴演奏家及演唱家臨場演出時的掌控性有著相當大的挑戰性，所以，當龔青兩人一起
出現在藍區鋼琴舞臺而投影布幕阿龔手稿的樂譜翩然於上時，我也緊張了起來;音樂會上
青峯三段不同情境的唱腔表情都不同，有自訴性的敘述，有義無反顧的絕然興奮也有昇華
歌頌，間奏中那段鋼琴小協奏盡顯出阿龔紮實的演奏功力，團長阿福木吉他那條閃耀著波
光粼粼及漣漪的隱線也好美。曲末前那兩句快板驟轉慢板的凝望「我們不懂這星辰 只陪
伴一個人」書寫著舒曼與克拉拉同時也是書寫了青峰與阿龔對於創作時的孤獨，唯有孤獨
才能戰勝孤獨後美麗的靈動。
〈博物館〉
這首被我喻為是戀人間的床邊情歌，甜甜的，柔柔的。相愛廝守的時候有千百種情緒散發
，吵架生氣的時候更有著愛著與恨著的回憶交相雜揉，透過距離與思念構築了一座關於『
我愛你／妳』的博物館。青峰與阿龔分據於舞臺最遠的兩端，一唱一彈，闐靜的鋼琴聲﹑
鐵琴聲及特效音波化成思念迴盪在半夢半醒間，藍色燈光下清醒的是青峰的聲線與阿龔深
情的遙望，馨儀的合聲則是思念時答問的餘香。
社會脈動中的停、看、聽〈回車諾比的夢〉、〈城市〉
對於車諾比這座人類最大的科技墳場，浪漫的詩人與音樂家們在〈回車諾比的夢〉中用了
最溫柔也最悲傷的歌聲與樂聲說著他們的心痛及再也不可追回的曾經。青峯的文字感在這
作品為閱聽者開了另一扇窗，以情感的荒蕪入味對比災難事件的荒塚廢墟，隱晦且巧妙的
減低了對事件本身血腥憤怒的指控及壓力，轉而以更為深沉鄉愁的思念汨流往心間深流.
。無前奏，青峰一開口就是亮點，突出的是車諾比核爆事件後生命無選擇性的被安靜死去
的掠奪感和整座城鎮仿如落葉般翻飛的無聲嘆息，舞臺上青峰與團員們在鋼琴聲與銅管樂
樂聲中如送行者般沿著舞臺緩行，是安魂追思是鄉愁更是漫長的歸鄉路。淚眼中配著充滿
鄉愁的法國號樂聲，這作品忽然有種空氣中空時的窒息感，阿龔的編曲意境的延伸力太厲
害了！
被喻為蘇打綠現場Live必聽的〈城市〉終於在歌迷期盼多年後實現了，2007年阿龔為其賦
予交響樂雛形編曲已相當驚豔，事隔多年，因『冬 未了』而起的緣份而有了更龐大完整
的配器編制，讓這作品展現出帶有俄系交響樂中管樂特有的銅牆鐵壁似的風格。一個歷史
一再被重新定義及洗腦的城市，一個急於自保卻也極度窺視與被窺視的心理風景，一種視
而不見而成理所當然的冷漠，自許於規律而不自覺的麻木，一道牆一張網，接踵而來；生
活如此辛苦，靈魂中的薛西佛斯卻讓你懂得調整及應對人生的各種稜角，生命微笑的曲線
總由低潮處開始綻放。銀灰色的燈光下，投影布幕上一幕幕窩居的人躲藏著，一如楚門世
界般窺視且又被窺視著，鋼琴前阿龔掙扎扭曲著身軀，與投影影像構成了張力十足的無聲
吶喊，觸目驚心！又厚又重的鋼琴聲如針如冰的冷冽扎進心間，既痛且猛，強大的管絃樂
堆疊成天羅地網般的捆綁和壓力將因前一首〈回車諾比的夢〉所引起的窒息感導向潰堤臨
界點；盛讚青峰完美且具穿透力的嗓音在如此豐沛的配器演奏中不被淹沒且堅實和諧與整
個交響樂融為一體，曲末那一句帶著依然能愛的「我微笑」在青峰雜揉著傷痕情緒的溫柔
中閃耀著救贖般的感動釋然，蘇打綠的〈城市〉是100分的演出。
中場休息！