是的沒錯又是一篇字數有點多的心得文……請自備中場休息時間ＸＤ
主要多著墨在對歌曲的感想，以及各種不專業的比喻和想像（倒）
【關於：前言】
2015年底的《故事未了》，我在筆記本上寫下：
「即使如此任性，如此不譁眾取寵，也依舊獲得眾人寵愛。」
「謝謝你們，始終是那麼令人引以為傲的存在。」
開場前的小驚喜影片，是《故事未了》的幕後花絮。
只是看著，就好想跟著裡面的觀眾一起鼓掌；
只是看著，就被暐哲老師和演奏者所講的話給感動；
只是一小段〈故事〉的演唱片段，就好想落淚。
【關於：上半場】
第一首〈痛快的哀艷〉，就把我拉回小巨蛋的記憶裡。
似乎用盡全身力量，緊握著麥克風的手，在尾奏隱忍著顫抖。
以及，家凱的彈跳力實在讓人難以忽視。
對我而言，冬專輯很狂。
它的狂是一個敢狠狠指正你的密友，總在你迷惘時，毫不留情地賞你一耳光。
如同〈對殺人狂指控〉的聲聲嘆息，飽含多少無奈、卻又夾雜些許期望。
而後面唱出的「你真的成為你自己了嗎？」每一字都是一次棒喝。
因為坐位在最旁邊，所以燈光效果會與正面看來有些差距。
（記得沒錯的話）在這首歌，我看見兩道紫色的光從他們背後穿過。
比起在同名場側邊看見的，展翅一樣散開的光，此刻的光束，卻像是種支撐。
或一種向前推進的力量。
在一陣棒喝後的清醒，看見的世界也更加遼闊了。
〈地平線〉乘著喜悅，是冬日裡笑出來的一團氤氳。
好喜歡「在你的隻字片語裡找到勇氣」這句歌詞，和帶著附點節奏的旋律。
當初在《故事未了》，我的坐位是在阿龔的對岸，幾乎看不到彈琴的英姿啊。
這次剛好買到左側，就抱持一個彌補遺憾的心態決定把阿龔看回本～～～
跟著〈我們不懂〉的行雲流水，聽著歌頌，直到末段前的戛然而止。
屏氣凝神看著歌聲停頓後的彈奏，想起這首歌的背景，差點忘了繼續呼吸。
鋼琴界的 Rolls-Royce 果真名不虛傳。
佐以交響樂團的澎湃，有難以形容的感動。
話說阿龔也是我們音樂界的 Rolls-Royce 啊！
接著在〈博物館〉傳來陣陣雜音。
老實說當下以為是不是音響出了問題，但三秒後立刻意會是專輯裡的設計。
雖然聽過專輯很多次，但都沒聽到音效。（因為我都開很小聲啊啊……）
結束後到家回放，音量轉至滿格才發現。（對不起我錯了Ｏｒｚ）
但也慶幸參與這場復刻的自己，終於捉住了錯身而過多次的細心安排。
忘了是在哪首歌，有一束束平行的藍色光線掃射全場。
那些光投射到阿福身上，卻被他背脊的弧線截斷，經過笑容濾出溫暖。
《秋：故事》的落葉紛飛，是讓人嚎啕大哭的衝動；
《冬 未了》的催淚節奏，如融雪般緩慢而溫和。
原以為直到〈下雨的夜晚〉才會開始視線模糊，
卻不小心在〈回車諾比的夢〉就熱淚盈眶。
很喜歡這首的前段，在專輯裡，是只有耳機才能聽出的端倪。
左右聲道的一句句，像是雪花一片片的飄落，降在積雪的道路上。
但現場比較難重現的這段，聽起來變成了綿綿細雪。
眾人在雪中不停往前，頭也不回。
歌者在冷冽中追趕，跟著鼓聲喘氣，直到握住人們的手。
最後兩句重複的「I won't hurt you」，讓他們停下雪裡艱難的腳步。
突然，雪不再下了。
〈下雨的夜晚〉是溫柔到可以擰出水的安慰。延續上一首，唱出了陪伴。
密友的狂，在下雨的夜晚裡，變得溫柔體貼。
這樣的一個朋友，你又怎麼捨得離開？
在〈他舉起右手點名〉裡，
交響樂團的琴弓整齊劃一，搭配如同腳步聲的弦音，彷彿看見猶太在列隊前進。
很喜歡這首明快的節奏感，以及幾度默契的休止。
阿龔在鋼琴前拉著中提琴，在最後一段往上伸直右手，
手裡的琴弓指向天，幾句後屈起手臂，在胸前敬禮。
原先激昂的情緒，因此被往上提起，再被歌曲重重拋下，落在地面爆發。
另外也不時看見活動力十足的家凱。
認真覺得刷吉他的手勢跟彈跳的方向不同，其實還滿厲害的耶ＸＤ
反觀小洋老師一臉淡定但手指動超快，
我都懷疑他是不是每天晚上都把手指泡在牛奶裡保養了。（歐北貢）
〈Everyone〉的交響前奏總讓我想起ＭＶ裡的柏林空拍畫面。
歌詞一開始，在阿福的吉他與青峰的歌聲間，正進行著一段對話。
旋律裡想起了小威寫這首歌的背景，心中充滿感動。
你們給的愛是那麼遼闊，而我們獲得的，也是那麼無邊無際。
在這首考了「哦～」的整段旋律，觀眾唱得很小聲。
（可是喔喔喔的音比起啦啦啦本來就難以大聲嘛Ｏｒｚ）
我有一個很要好的朋友和他的伴侶，他們「絕不能見光」的愛了好幾年。
所以每回聽見〈牆外的風景〉，都很有感觸。
明明那麼相愛啊。
而當我沉溺在中提琴的演奏時，
有種ＫＴＶ的導唱突然被切換成伴奏的感覺，周遭的人也開始唱歌。
視線移過去主唱，原來是麥克風嘟下來了。（嗚我沒跟到第一句啦）
剛剛就說我要把阿龔看回本了嘛（掩面）
去年在小巨蛋聽〈未了〉，是目不轉睛地盯著螢幕播放的影片。
現場再聽一次，腦子裡的畫面，還是那個紫色背景，與推著巨石的薛西佛斯。
直到「We'll be the one」響徹雲霄的那聲高音，才將我拉回現實。
當我們所想望的，被人輕易地認定為不切實際，是否就因此裹足不前？
通常的結論是，我們都沒有被吃肝的勇氣，寧願選擇安穩的路。
於是人生從此風平浪靜，再也興不起任何波瀾。
從前的我也是這樣的。
直到有一天鼓起勇氣踏出第一步，突然覺得整個世界都綻開光芒。
薛西佛斯奮力扛著巨石，胸前卻被砸穿。
而當你不去嘗試，連自己手中的巨石有幾兩重，都不會知道。
演唱的最後，青峰以一個接近啜泣的姿態聳肩，無語凝噎。
原先在專輯裡，只聽見淺淺的一聲嘆。在此時看見了原貌。
（請原諒我至今還沒購入藍光機啊啊……連ＢＤ有沒有毀損都不知道，囧）
很喜歡《冬 未了》的幾首歌裡，畫龍點睛般的唉聲嘆息。
對〈Must Keep Singing〉印象最深的，是連續好幾回的「cheating」。
唱的每一句，都像是那個很狂的密友，在一旁耳提面命。
歌曲結束在交響樂團演奏的四季主旋律，覺得整個冬天都完滿了。
春天好像就要來臨了。
上半場終止，蘇打綠全體和指揮 Bernd Ruf 帶領台北市立交響樂團一起謝幕。
掌聲熱烈到讓我覺得是不是要散場了。（差點拿起包包）
【關於：下半場】
可能是被交響樂團和一個忘情的德國人制約住，上半場都不太敢造次啊。
但中場休息過後，因為在最旁邊，不需擔心擋到後面觀眾視線，
捨棄了正襟危坐，側身面向舞台，我整個人幾乎是撐在前方的椅背上。（前位沒人）
（如果後面觀眾其實有被我擋住的話，小女子在此跟你道歉Ｏｒｚ）
當第一首歌的前奏落下，用來遮蔽後方交響樂團的紅色布幕，也隨著琴聲緩緩下降。
青峰提著大聲公，踱的腳步與垂墜的節奏同步，在簾幕前止步。
很耳熟，卻想不起是什麼歌，直到後來看見歌單才恍然大悟。
全程使用大聲公的〈莖〉，並沒有靠麥克風做媒介，卻能貫穿全場。
彷彿留聲機的懷舊音質和濃厚情感，使人入迷。
沒聽過原曲，但後來也不敢去聽，只因不想留在心裡的聲音被覆寫過去。
當初看到打綠與林憶蓮練團的 Weekly 有〈夜太黑〉時，為時已晚。
卻沒想到能在這場聽見。
若說原唱的歌聲如隨風搖曳的輕紗，青峰的聲線，是足以透紗的光。
〈戀曲1990〉第一句出來我就內心偷偷驚呼，不可置信地摀住嘴巴。
這也是我點歌清單裡的一首啊！！！！！（手刀奔走）
打綠對老歌的編曲，總是讓人耳目一新。
好喜歡「相知的伴侶」那句轉音，和整首來自女神的貝斯旋律。
Talking 時阿福說第一次看到有人在中山堂把麥克風遞下去。
……其實我也是第一次看到有人在中山堂弄這麼五光十色的燈光效果啊ＸＤ
無解樂團四大天王弦樂四重奏版本的〈飛魚〉，
一階階音符，搭起一層層高起的浪，讓飛魚跳得更高。
整首歌裡沒有歌詞的吟唱（各種欸欸呼呼啦啦哩哩）都好喜歡哦（心）
電吉他的旋律一下，是〈蜘蛛天空〉！
似乎是被 talking 激到，大家熱情的鼓掌打拍子，卻被一句「不要搶拍」給制止ＸＤ
自從同名場之後，真正把單曲的歌都集滿了啊嗚～
第一次聽到的〈百年孤寂〉，卻在幾個尾音裡看見了王菲。
這首歌，是一個迷宮裡狂奔的少年。
迷走打轉間撞上死路，折個方向繼續往前，又在下個轉角遇上高牆。
這般反覆，渴望的不是出口，而是孤寂。
到了第二段，旋律驟然的齊聲又停止，連燈光的閃爍都配合得天衣無縫。
加上弦樂的重奏，真的超喜歡這首層次豐富的編曲。
當青峰說下一首歌要請阿龔來介紹，就猜到應該是〈百日告別〉。
嗚蘇打綠根本是兩金團體啊～～（絕對不是在說八兩金或兩津勘吉。）
阿龔在這首歌的鋼琴發揮讓人聽得好過癮。
拍子和聲調的捉摸不定，完全表達出歌曲的恍惚和告別的掙扎。
（talking 時提到，有人發現這首歌剛好也是一百個字哦。）
下一首又再次引起我內心的小小驚呼。
〈從未到過的地方〉化作雨滴，落在前一首告別的路上。
很喜歡這首唱出的細膩感，以及每一句「原來是你心上」的心酸。
直到〈The Lonely Goatherd + 山頂黑狗兄〉的前奏一下，我終於忍不住驚呼出聲了。
當時第一個想法是：天哪真的要唱這首嗎主唱大人你的喉嚨啊～～～（擔憂）
一直很難忘記在《Walk Together》首次聽見時帶給我的，痛快的驚艷。
歌曲即將走到「U Lay E～」的部分，青峰往阿福這裡移動。
一個眼神的交會，兩個人就一起左右波浪舞動起來。
我在台下也忍不住跟著一起蠕動了兩下。（其實也想跟著旋律一起踏步啊～）
前幾場一直聽到的點歌〈遲到千年〉，終於在這裡獲得完整版。
喜歡前段的微風徐徐，也興奮地等待著中間的轉折節奏。
比起合理的全場大合唱，觀眾一起唱著低音歌詞，似乎更有挑戰性。
當大家跟著主唱上下飄移的麥克風忽高忽低，
這樣的互動，與此起彼落的笑，我們好像更貼近了。
【關於：安可】
第一首點到的〈如果凝結（就是愛）〉，
主唱靈機一動，用〈如果你冷〉的旋律唱了一句「如果凝結～」。
嗚我也好喜歡這首就算只唱這一句也可以了啊而且還 mix 凝結先讓我躺一下好吧（躺）
本來還以為〈如果你冷〉會在冬場次的，果真是令人猜不透啊。
後來真正開始進行的點唱，青峰和阿龔合力把「就是愛」給 mute 掉。
第一句的靜音，觀眾還反應不及，
但後來每一句的「就是愛」都被我們的清唱給好好補上了哦ＸＤ
接著點到的〈好好愛你〉，其實是我一直以來都準備好要點的歌。
所以我又不小心驚呼了（掩面）
感謝打綠的大恩和點歌觀眾的大德讓我聽到了啊～～～（合掌）
真的非常喜歡這首和〈好好愛我〉相互呼應的詞曲安排，以及如沐春風的編曲。
也會讓我想起，對本該是原唱者的惋惜。
進場前就先想好了要點〈風景〉。
我絕對相信，做出連唱兩場的決定，一定是經過對自身體力的衡量的。
也相信，打綠連演出都完全不會打折。
即便如此，還是不免替他們擔心連續兩場的負荷。
所以，我暫時放下排隊很長的點歌清單，選了這首小品一點的歌。
（這首應該有比較不耗體力吧Ｏｒｚ）
當初在高雄聽了就好喜歡，腦中女孩奔跑的畫面揮之不去。
我在《陪我歌唱》場的心得文裡是這樣描述：
我幻想著一片遼闊的原野，鏡頭被溫和的陽光染上一層朦朧。
一個穿純白色洋裝的女孩，風吹動了她的衣裳，從草原到裙襬掀起了一陣波浪。
手裡握著芒草，她微笑，赤腳踩過世界邊疆。
也許以後很難再遇見這樣的私藏曲目了吧。
感恩招弟小姐，讚嘆招弟小姐！冬未了但我心願已了啊～～～～～（痛哭）
大概是因為使用了貝森朵夫來伴奏，
這回聽見的畫面，心中那個旋轉的女孩，腳步踩得更踏實了。
（也在此跟上半場〈牆外的風景〉揮個手～）
但後來想想，
如果是冬專才接觸蘇打綠、也不知道前幾場歌單的觀眾，應該很納悶這什麼歌吧ＸＤ
最後一首的〈Dreams〉，全場跳起來！
雖然坐著很舒適，但總覺得，站起來跟著音樂節奏的舞動才像是身在演唱會啊。
別怕喘不過氣，你有三年的時間可以用力呼吸。
【關於：《冬 未了》】
原以為無緣的周六場次，卻被你們細心拾起。
前一晚看到官方消息，幾乎就要落淚了。
到底是有多大的愛在背後支撐，使你們做出連唱兩場的決定？
甚至，也完全沒有在省力。
點歌時隱約聽見阿福好像說我下半場都很熱情。
（對不起我當下內心還在糾結是不是真的要點〈風景〉Ｏｒｚ）
因為我突然發覺，巡迴已經走過一半了啊。
連夏天都快過去了。
青峰在謝幕時說，希望我們……如果有緣還能再相遇。讓故事未了。
這場《冬 未了》對我來說，完全是意料之外的緣分。
但這個緣分，卻也是因為你們。
謝謝你們，替這異常炎熱的夏季，預支了一段冬天。