2022年第57屆電視金鐘獎入圍戲劇新聞集錦
陳亞蘭淚喊歌仔戲沒被遺忘 賣房產拍嘉慶君金鐘獎爭帝創先例
2022/10/18 12:40（10/18 15:44 更新）/中央社/記者葉冠吟/編輯：張雅淨/台北18日電
https://www.cna.com.tw/news/amov/202210180113.aspx
56歲的資深歌仔戲演員陳亞蘭今年以「嘉慶君遊台灣」角逐金鐘視帝，寫下金鐘史上首位
女性演員入圍此獎的里程碑，讓她感動沒有愧對恩師，也盼讓牽起家庭連結的歌仔戲繼續
傳承。
由於金鐘獎報名是按照角色性別，而非演員本身，陳亞蘭接受中央社訪問表示，本來自己
就決定報男主角，原以為歌仔戲女扮男裝角色應該沒機會，沒想到卻史無前例入圍，讓她
特別感謝評審突破思維，也有感身處於進步的年代，趕緊向恩師、國寶歌仔戲演員楊麗花
報喜。
陳亞蘭表示，女扮男裝得下功夫，絕不比男生輕鬆，早上4、5時就得起床練身段、唱腔，
讓自己的舉手投足比男人更男人，「楊阿姨說一個小生的養成，沒有40歲不會成氣候」。
陳亞蘭花數十年沉澱一個角色終成氣候，也讓楊麗花驕傲對她說：「妳的成就就是我的成
就。」
能詮釋英氣小生、亦能扮演俏麗小旦的陳亞蘭，成長於歌仔戲世家，從媽媽肚裡就聽歌仔
戲長大，3歲登台演戲，18歲當起劇團小生，21歲就被楊麗花相中、手把手教授，成為她
的得意門生。
小時候的陳亞蘭卻相當排斥這個舞台，她說有句俚語叫「父母無聲勢，送囝去學戲」，意
即家境不好，才會送小孩去學一技之長，讓她從來不敢帶同學回家，就怕被看不起。長大
後回想當時，陳亞蘭覺得自己像井底之蛙，「不知道楊麗花在北部這麼紅，如果知道的話
，我就會大肆宣揚，讓大家知道演歌仔戲也可以當天王。」
除了歌仔戲外，多才多藝的陳亞蘭其實也跨足戲劇、唱歌、主持，還曾入圍金鐘視后、綜
藝節目主持人，跨界邀約不斷。但她說，最愛的還是歌仔戲，而傳承是自己最重要的使命
，讓她願意賣掉3棟房產，成無殼蝸牛，就為盡善盡美製作「嘉慶君遊台灣」。
「這是台灣唯一土生土長的戲曲劇種，很接地氣、闡述正能量，告訴你惡有惡報、不教人
作奸犯科，看歌仔戲的小孩不會變壞，不希望歌仔戲隨著時代變遷而沒落。」陳亞蘭說，
只可惜，在政策、多元娛樂潮流等影響下，電視歌仔戲一度消失螢光幕前。
直到2019年，楊麗花與陳亞蘭帶著「忠孝節義」回歸，這是電視歌仔戲睽違16年重返八點
檔的重要一刻，獲得廣大迴響。3年後，陳亞蘭也抓緊時機再推「嘉慶君遊台灣」，她透
露全劇30集累計收看人次超過1500萬，「電視歌仔戲依舊有粉絲，很多人被喚醒，覺得有
戲看真好，先前是因為隔太久沒做，大家沒地方看才被漸漸遺忘。」
陳亞蘭眼底閃著光分享，想當年，楊麗花電視歌仔戲在1970、1980年代風靡大街小巷，光
一齣「薛平貴和王寶釧」收視率就曾飆破50，婆婆媽媽準時坐在電視機前收看，孫子也耳
濡目染，「上一輩就算沒讀書，也能從中知道歷史文化，建立起珍貴的家庭連結。」
幾年前，陳亞蘭為粉絲舉辦了一個「人人都是楊麗花」活動，超過上百人參與，最大68歲
、最小只有5歲，大家能穿上楊麗花的戲服同樂。有年輕孩子套上衣服後，就紅著眼眶對
天上說話：「阿公阿嬤你敢有看著我穿楊麗花的衫仔？你上愛的楊麗花。」在轉述過程陳
亞蘭也不禁哽咽。
「國外的孩子大了就會離家，只有我們才有這樣的感覺，藉由歌仔戲，會想起阿公阿嬤怎
麼把自己帶大。」陳亞蘭說，這也是她再怎麼困難、依舊想撐下去的理由，將這份人與人
之間細小卻深遠的情感回憶保存。
陳亞蘭吐露，去年剛拍完「嘉慶君遊台灣」時一度心灰意冷，她發覺電視歌仔戲空窗的16
年間，台灣的觀眾不見了、專業人才流失了，古裝的服裝、置景師也消失了。自己除了扛
起主角「嘉慶君」重擔外，還得身兼製作人、戲曲導演、監督配樂剪片等，動腦想著如何
把創新加入，24小時都不夠用，懷疑起自己擔起傳承重責的能力。
「嘉慶君遊台灣」播畢後，雖然許多粉絲依依不捨、期待下一部，陳亞蘭卻有些卻步，坦
承「錢都花光了」，自嘲現在得「寄生上流」暫居恩師楊麗花家，但楊麗花也只是拍拍她
說「順其自然」、鼓勵她。
所幸今年金鐘獎史無前例地讓陳亞蘭以「女身男相」角逐視帝，彷彿打了劑強心針在她身
上，她也說：「成績這麼不錯，再放手真的有點可惜。」
陳亞蘭拍拍臉頰打起精神，她說：「歌仔戲真的沒有被遺忘，只是沒出現在江湖上，藉由
電視的傳播力，我相信只要它能夠常態性演出，這個文化一定能被保留、傳承下去，我們
願意負擔這個責任，但也希望全民共同參與。」
入圍金鐘最佳「男主角」！陳亞蘭復興歌仔戲，向兩位母親致敬
2022/10/21 09:28/親子天下/專題/人物故事/撰文：王韻齡
https://flipedu.parenting.com.tw/article/007724
嘉慶君的「長春花藍」──陳亞蘭：我想讓歌仔戲時尚化，全世界都看到
2022/10/19/報導者/撰文：袁學慧/攝影：林彥廷/
核稿：楊惠君/責任編輯：蘇曉凡、張詩芸 https://bit.ly/3TD8T2l
電視歌仔戲《嘉慶君再遊臺灣》群眾集資：https://bit.ly/3CPMKHN
孟婆客棧入圍金鐘4獎 唐美雲感謝亡母一路支持
2022/10/13 20:11（10/13 20:21 更新）/中央社/記者葉冠吟/編輯：張芷瑄/台北13日電
https://www.cna.com.tw/news/amov/202210130341.aspx
歌仔戲演員唐美雲斥資破億製作的歌舞情境喜劇「孟婆客棧」今年入圍金鐘4獎，今天劇
組辦餐會，唐美雲說，這部戲是入行以來最大挑戰，得知入圍後，她覺得對已故的媽媽有
交代了。
「孟婆客棧」入圍本屆金鐘最具潛力新人、節目創新、視覺特效、造型設計獎，日前也獲
得2022亞洲影藝創意大獎最佳音效、剪輯和攝影3項提名，讓台灣歌仔戲被國際看見。
唐美雲表示，「孟婆客棧」入圍有2個意義，一是對媽媽的交代，二是感謝一路以來盡心
盡力的工作夥伴。她也說這部戲是自己從影以來最大挑戰，斥資新台幣1.1億元打造，中
間還一度因資金沒到位，後製被迫暫停，困難重重，甚至還有3000萬貸款未償還，「但沒
關係，人活著就還有希望，我也還有在繼續做事」。
近期原本連續4場在國家戲劇院演出的戲「光華之君」，因開演前主要演員確診COVID-19
而臨時取消，唐美雲說：「我現在很樂觀，很多當下的決定就是捨得，這個捨得能換來參
與者的平安和品質，我不願意將就」。
今年4月，唐美雲的媽媽、國寶級歌仔戲演員唐冰森病逝。唐美雲表示，母親一直是她的
正能量補給站，一路陪她走過「孟婆客棧」的發想、製作，「媽媽看到我花了這個天文數
字，沒有怪我、罵我，只跟我說可以做我的後盾，讓我很感動」。
至於4獎中最想拿哪個，唐美雲說，2001年就曾以「北港香爐」奪下金鐘獎最佳女主角，
她個人比較期待節目創新獎能開胡，「我這次擔任製作人，是新身分，意義很不一樣，謝
謝評審看到我們的努力，這是台灣過去從沒做過的，是很大的跨界」。
金鐘新人｜《孟婆客棧》張書宇專訪：沒沒無聞的武行替身，
用無名的心態演出真實自我
2022/10/07/劇夠/採訪撰稿：張雅淳/責任編輯：張毓茹/
核稿編輯：李羏/圖片來源：張書宇提供
https://dramago.ptsplus.tv/?p=7812
一見張書宇，感覺話不多，給人堅毅可靠的氣質，又有著一顆感性的心。他說小時候自己
活潑好動，愛滾愛翻，父母雖然對傳統戲曲深入不多，但還是為了給予他發展的機會，將
他送到國立臺灣戲曲專科學校學京劇。劇校裡的訓練十分嚴苛，就這樣一路學習十二年，
張書宇一直咬牙堅持著。
演出美猴王，攀上傳統戲曲的葉茂枝繁
張書宇說，真正開始愛上戲曲，是國中的時候。他原本就很喜歡孫悟空這個角色，有機會
參演美猴王，要能翻會打，給了他許多表現的機會。畢業後，他持續參與演出，從傳統戲
曲到現代劇場，都有他的身影。「學校所學的，跟我在外面參與的表演，有很多的不同。
」他畢業之後去各劇團磨練，每個地方給予他的崗位和戲也不同。甚至除了京劇以外，歌
仔戲、客家戲等不同的戲曲，他都必須去學習。
照片說明：張書宇父母從小送他進國立臺灣戲曲專科學校學習京劇。
問及他所參與過的劇場作品，其中一部他很喜歡的就是《月夜情愁》，講述人生如戲、戲
如人生，故事中還有從小學戲的孩子如何長成獨當一面的樣貌，都令他特別有感觸。因為
他自己也過著「戲曲人生」，他所學就是戲曲，畢業後就開始與舞台為伍，並擔任影視劇
的武行、替身，張書宇說：「就像無名這個角色，一直是沒沒無聞。」
從武打替身到武術指導，一走就是20年
替身能夠為演員的武打動作增色，專業的武行能夠讓戲更加精采。張書宇說，這些武行常
常沒有口白，打打殺殺就結束，但即使是輔助型的角色，一點都馬虎不得。他平常就要訓
練體能、和武行成員一起練習對打、預習劇本，一上戲就要是準備萬全的狀態。擔任武術
指導時，還要為整部戲設計動作，是一項需要專業的技能。
照片說明：張書宇擔任武術指導時，經常為戲劇設計武打動作。
不知不覺他已經在這條路上走了二十年，訓練與對打就是他的日常。周遭的朋友都知道他
的堅持，但其實他也曾想過放棄。「這條路能走的歲數有限，可能四十歲就沒辦法這麼厲
害，能繼續翻十個、二十個，所以要慢慢去轉換。」當完兵後，他慢慢從武行替身，做到
副武術指導、武術指導。他坦言自己從前當然也想過走到幕前當演員，但現今的影視環境
對動作演員而言，發展有限，這些練家子們只能一直等待機會，有些人或許在體能的黃金
時期過去後，只能黯然轉行。他十分希望，臺灣的影視環境能更加重視這些動作演員的發
展，甚至可以從動作組中選角，他們的武打動作不需要替身，同時也具備演技。
「無名」來得太突然，一度想抗拒
張書宇過去就曾有與唐美雲老師合作的演出經驗，十分佩服唐老師在作品上總是百分百的
投入。身為製作人同時也是主演的唐美雲原本是詢問他是否願意接任《孟婆客棧》的武術
指導，他很自然的就答應了。不過就在兩人開會討論內容時，唐美雲突然傳達，編劇寫了
一個角色，就叫「無名」，希望由他來主演。
照片說明：唐美雲邀約張書宇演出「無名」一角，因為擔心讓他一度抗拒。
他一時之間非常震驚，因為這消息來得太突然，他也很擔心無法完成所有的工作。不過唐
美雲告訴他：「這角色跟你很像，你只要演自己就好。」
「那時候有點抗拒，我很希望接任，但又怕做不好這個事情，因為這是一個非常盛大的作
品，但又覺得我沒有演過戲、擔任過重要的角色。不過同時我又覺得機會來了，自己平常
都是在教演員怎麼演戲，還沒辦法跳出去自己演戲過。」他說。
這一次跳出去，讓他看見了不一樣的世界。
如何詮釋對白不超過五個字的角色？
孟婆客棧中的「無名」一角，是個武藝高強，但沉默寡言，講話幾乎不超過五個字的男子
，擔任孟婆客棧的保全。他背後似乎有著不為人知的另一面。
拍攝時，張書宇向導演請教演法，但導演不斷強調，要他「演自己」。「我一直在想什麼
是演自己？我一直在克服，想著為什麼無名跟我很像？我跟沒有很熟識的人，也是一句話
就講完了，我個性比較喜歡講重點。」
他把劇本看得滾瓜爛熟，也努力和其他演員對戲。而「做自己」這件事，在演出的過程中
自然的克服了。他能夠對其他的演員拋給來的動作、情緒，自然的做出了反應，情感也自
然地流露出來。他這才明白為什麼導演一直要他演自己，不告訴他要做什麼，就是不要讓
他把戲演死，保留下最真實的張書宇。
照片說明：張書宇演出「無名」一角，入圍第57屆金鐘獎迷你劇集/電視電影最具潛力新
人獎。
雖然別人都開玩笑的跟他說，你這角色不用講超過五個字真好，但他覺得，這五個字要演
好，也很不簡單，他也下足了功夫。從抗拒到喜歡，他一步步去了解「無名」。「大家會
喜歡上這角色，就來自於，他雖然很冷很酷，但內心是很溫暖的，會喜歡人，會喜歡對他
好的人，也有想要追求的事物，只是用比較隱藏的模式去在乎一個人。」
回憶至此，他沉思了一下，鄭重地說：「這角色，真的是成就了默默無名的張書宇。」他
說：「我真的把無名投入了進去，我演的就是自己。」
兼任武術指導，設計英雄式武打戲讓角色鮮明
除了擔任要角，他在戲中也兼任武術指導，為劇中的所有武打戲設計動作。其實職位的轉
換對他不是太大的困擾，他笑說，反而有時會不知道自己的戲該怎麼打。這時候，他底下
的武行兄弟們就會過來幫忙，一起完成工作。
照片說明：身為《孟婆客棧》的武術指導，張書宇塑造每個角色都是英雄概念。
他為《孟婆客棧》設計的武打戲也投入了不少巧思，敘述時也流露出享受的情緒。「我先
以傳統戲曲水袖的打法融入進去，沒有太過複雜，沒有動畫、飛箭，也要讓觀眾看到傳統
電視劇的打法跟古裝的打法結合在裡面。」他形容，自己以「英雄聯盟」（註）的概念去
呈現每個人物，「這樣的東西就會變成很好看，不會很死，不會很傳統，也不會很武俠。
」
對於入圍金鐘的張書宇來說，言語中除了感謝還是感謝，讓他有機會去突破、去堅持。對
於未來，他有很多期待，期待演出臺劇的英雄片、動作片，也期待進入大螢幕的機會，讓
更多人看見他不斷付出堅持的這個世界。
照片說明：張書宇希望未來有機會進軍大螢幕演出英雄或動作片。
註：《英雄聯盟》（League of Legends，簡稱LoL）是一款由五人組隊雙方互相競技的線
上遊戲，在各種遊戲模式裡，玩家可以自由選擇喜歡的「英雄」角色進行作戰，每個英雄
有其獨特能力，會隨著玩家在遊戲中獲得勝利而提升等級。
劉品言與謝瓊煖金鐘女配對打 花子不怕輸阿季
2022/09/21 15:44（10/02 12:31 更新）/中央社記者葉冠吟/編輯：張芷瑄/台北21日電
https://www.cna.com.tw/news/amov/202209210215.aspx
劉品言和章廣辰在懸疑影集「華燈初上」組成的「花達CP」讓粉絲心疼，也雙雙入圍金鐘
女男配角。劉品言也將與同劇演員謝瓊煖飾演的阿季角逐同獎，她笑說，能贏對方的就是
顏值。
「華燈初上」今年風光入圍11項金鐘獎，飾演「花子」的劉品言連2年獲得金鐘入圍門票
，興奮感不減。日前接受媒體聯訪時，劉品言表示，金鐘獎很像結業典禮，很期待每年都
有機會帶著作品參加，更稱讚入圍對手都太厲害，自己誠惶誠恐。
劉品言說，「如果可以，希望是我或是阿季（謝瓊煖），至少把獎留在華燈，最棒的就是
可以拿個雙蛋黃」。而兩人從戲裡鬥到戲外，她透露謝瓊煖曾開玩笑說：「如果得獎的話
我可以邀請你（劉品言）一起上台」，劉品言則回應：「邀我上台幹嘛？順便整理（扯）
頭髮嗎？」
至於認為能勝於謝瓊煖之處，劉品言開玩笑說：「可能是顏值吧？好像只能先說這一點會
贏。」劉品言也期待走紅毯，想以女團「光Generation」之姿和姐妹們一起走，「很少有
機會有這麼多姐妹，期待光之女孩有色系搭配」，而最想露的地方，劉品言笑言就是「臉
蛋」。
劉品言說，若拿獎最想做的就是去「光」開一瓶最貴的酒來喝。雖然劇組入圍多項，但她
說仍有遺珠之憾，包含造型師許力文和燈光、攝影、美術等專業技術工作人員，「他們冒
著風雨打燈、拍攝等待辛苦的時間，現在想想都是非常珍貴的，很感謝有他們，讓我更有
動力繼續走下去，也因為他們，我才有機會站在紅毯上」。
而首次入圍金鐘的章廣辰，最近當紀錄片導演、跟著樂團落日飛車到歐美巡演2個月。他
透過經紀公司分享，得知名單公布時，自己正在德國法蘭克福機場轉機，「一連上Wi-Fi
就看到光漢（許光漢）傳來的訊息，其實對自己表現有信心，想過自己會入圍，但其他入
圍者也都很厲害。以我的個人立場當然希望自己能得獎」。
被問到最喜歡劇中哪場戲，章廣辰笑說：「可能是對刑警成哥（楊祐寧飾）開槍那一幕」
。由於章廣辰目前人在國外工作，確定會缺席金鐘獎。
【金鐘57】為了母親更堅強！劉品言不偽裝的柔韌 處理脆弱的三大關鍵
2022.08.18//作者：吳小帽
https://www.persona-media.com/actress-esther-liu-face-vulnerability/
楊謹華平常心五度爭金鐘視后 不搶當紅毯第一美
2022/10/15 16:28（10/18 11:32 更新）/中央社/記者葉冠吟/編輯：管中維/台北15日電
https://www.cna.com.tw/news/amov/202210150140.aspx
藝人林心如、楊謹華和楊祐寧昨天出席「華燈初上」金鐘茶敘，5度角逐視后的楊謹華將
與姐妹同台搶獎，兩人謙稱不爭紅毯最美還互誇漂亮，楊祐寧笑虧像看現場版「華燈初上
」。
楊祐寧今年雙入圍戲劇及迷你劇男主角，被問及是否已備妥金鐘戰袍，他笑回：「還有30
幾套沒試完呢」，並自信喊話：「入圍就是肯定，對自己有信心！」
至於兩名女主角想不想爭「紅毯第一美」稱號，林心如先回「不搶」並誇讚楊謹華「但妳
每次都很美」，對方秒回「我也只有那一次而已，妳也很美呀！」
一旁看兩人互誇的楊祐寧笑虧：「我好像在看live版的『華燈初上』，在客人面前互相較
勁。」
距離頒獎典禮倒數一週，三人會不會有些緊張，林心如表示：「剛得知入圍時會比較緊張
，反而現在離時間越來越近，也顯得越來越輕鬆，但對於要節食、戒酒會比較辛苦。」
楊謹華則說現在還好，頒獎典禮當天才緊張，並坦言年輕時得失心比較重，尤其影集「一
把青」落馬金鐘視后時最失落，讓老公特別擔心她，也勸她要平常心。但她表示，有過這
些經歷後，已知道如何放鬆，現在也很平靜。
楊祐寧則看好兩位「媽媽」，更稱讚她們勢均力敵，自己看完「華燈初上」後，認為兩人
一定花很多時間準備，在戲中表演才會如此自然、行雲流水，「反觀自己，覺得可以跟她
們兩個一起對戲，非常榮幸」。
金鐘視帝競爭也戰況激烈，對於自己有多少勝算，楊祐寧幽默回應：「我數學不好」，但
也期待能雙喜臨門，把兩個獎都拿回家，畢竟都是很好的作品。雖然還沒準備得獎感言，
但他先詢問工作人員名單，怕到時候漏掉或念錯。
提及本屆金鐘獎新增的人氣票選，位居第二的「華燈初上」距離第一名「火神的眼淚」還
相差1萬多票，三人開玩笑說：「馬上來買水軍！」楊祐寧補充直呼「得失心較重」，讓
全場笑成一團。
楊祐寧用生命演良辰吉時 和王柏傑搶坐幸運物旁
2022/10/17 19:06（10/17 19:26 更新）/中央社/記者葉冠吟/編輯：管中維/台北17日電
https://www.cna.com.tw/news/amov/202210170287.aspx
奇幻影集「良辰吉時」入圍金鐘13項大獎，演員楊祐寧劇中出現時間不多就獲迷你視帝提
名，笑說「少少的時間，也是用生命在演」，更稱對戲童星白潤音是幸運物，典禮想坐他
旁邊。
導演黃熙今天帶著藝術總監黃文英及演員楊祐寧、周采詩、段鈞豪出席金鐘入圍茶敘，楊
祐寧憑藉「華燈初上」、「良辰吉時」角逐這屆戲劇節目、迷你劇集男主角獎，他特別期
待典禮當天，「感覺很好玩」。
至於是否有信心2個獎都拿，他笑說：「當然！怎麼會入圍希望別人得獎，最大的競爭對
手就是自己，跟自己比就好。」
在迷你劇集項目，楊祐寧將與以「比悲傷更悲傷的故事：影集版」入圍同獎的好友王柏傑
搶視帝，兩人在劇中都和白潤音有不少對戲，笑稱白潤音是幸運物，王柏傑先前還開玩笑
嗆聲「白潤音演得都比楊祐寧好」，讓楊祐寧今天大笑回應「對啊！真的！」更打趣說典
禮就要坐在白潤音旁邊，沾沾好運，搞不好要和王柏傑上演搶人大戰。
13歲的白潤音角逐迷你劇集男配角，楊祐寧回憶，白潤音是個很文靜的小孩，也因為劇中
兩人角色關係並不好，拍攝現場交流並不多。
沒想到殺青當天，提早結束的白潤音特別在一旁寫作業，留到最後等楊祐寧拍完，就想跟
他說聲謝謝，兩人也給彼此大大的擁抱，讓楊祐寧感動：「我那天有跟他聊天，他是真的
很喜歡表演，知道自己方向的小孩。他計劃先回到學校學習，我也很鼓勵他可以多學東西
，不要只專注學表演。」
是否也會想讓女兒走上童星之路，楊祐寧坦言不大希望：「我們自己是演員，都知道工作
其實滿辛苦的，如果真的想要從事演員，我會建議不要太早接觸到這個工作，先把學業顧
好比較重要。」
段鈞豪和周采詩都是首次入圍金鐘獎，兩人分別提名迷你劇集男女配角，相當期待典禮當
天，楊祐寧以前輩身分給出參與金鐘獎典禮的建議：「真的要吃飽！因為我比較容易餓啦
！其實我們都會偷偷點一些速食，趁典禮空檔出去偷吃幾口」，讓全場一起大笑。
段鈞豪「良辰吉時」飾多角獲金鐘青睞 即興笑到NG
2022/09/22 18:20（9/22 18:36 更新）/中央社/記者葉冠吟/編輯：張雅淨/台北22日電
https://www.cna.com.tw/news/amov/202209220329.aspx
43歲演員段鈞豪以影集「良辰吉時」首度入圍金鐘獎迷你劇集男配角，詮釋警察、禮儀師
、皮條客等多重角色，但他透露其實根本看不懂劇本，多是即興演出，常和同劇演員笑到
狂NG。
「良辰吉時」劇組今年在金鐘獎迷你劇集（電視電影）類入圍13項，成績亮眼。段鈞豪今
天接受媒體聯訪時謙虛表示自己很幸運，全劇7集就演了6集，且角色差別大，能讓評審看
到較多面向，甚至有他從未詮釋過的同志角色，還和唐治平有吻戲。
段鈞豪笑說，由於劇組工作人員多是認識20多年的朋友，當時接到戲約時，沒想太多就答
應，「覺得好像還是要踏出這一步（演同志），我自己感覺還好，倒是工作人員都比我還
期待」。至於親男生和女生的差別，段鈞豪認為沒特別感覺，因為都像在親陌生人。
段鈞豪曾和「良辰吉時」導演黃熙在電影「強尼．凱克」中合作過，他誠實表示看不懂劇
本，只知道當下要幹嘛，導演也對他們說：「你不要研究它、也不要懂它。」所幸段鈞豪
過去和導演侯孝賢合作時，已習慣即興演出，他說：「後來開始讀劇本反而比較難一點。
」
不過段鈞豪透露，偶爾即興互動太過無厘頭，反而讓大家笑到無法進行，「現場常會莫名
覺得很好笑，但現在回想起來，根本不好笑」，甚至有場跟李康生的對戲，兩人笑到重拍
20、30遍，終於努力忍笑後，反而是攝影師偷笑NG。
至於與侯孝賢的緣分，段鈞豪表示，從華岡藝校畢業後，自己邊拍戲兼做影視幕後工作，
透過引薦和侯孝賢見面，過兩天就收到對方秘書詢問簽約意願，1999年被簽進旗下，對方
像嚴師也像父親。
段鈞豪回憶，侯孝賢常會幫他篩選劇本，表演初期因此較少接觸電視劇，以電影作品居多
，入行以來也以「三方通話」、「下半場」兩度入圍金馬獎男配角。
段鈞豪說，過去獲得金馬獎提名壓力確實比較大，因為身邊朋友都是拍電影的，會比較關
注；今年首次入圍金鐘獎，相對陌生也較新鮮，很多東西都不懂，「這次金鐘獎也是新辦
法、舉辦2天，我一開始還以為2天都要去」。
有趣的是，段鈞豪得知入圍消息後，回家和老婆報喜，對方卻有些惆悵，「她問我是不是
又要開始應酬吃飯，我說沒有，其實到現在都沒有甚麼聚餐邀約」。段鈞豪解釋，先前入
圍金馬獎才較常去聚餐，「都是跟老朋友和侯導他們，李屏賓（知名攝影師）因為金馬關
係，那段時間才會待台灣，不過沒有很頻繁啦」。
2022台劇觀測｜《良辰吉時》的一場猴子實驗，讓生活俯拾即是荒謬
2022/03/29/劇夠/撰文：陳宣任/責任編輯：朱予安
https://dramago.ptsplus.tv/?p=6310
「星期一、猴子穿新衣，星期二、猴子肚子餓，星期三、猴子去爬山，星期四、猴子去考
試，星期五、猴子去跳舞」這段順口溜，台灣人的腦海中大概都有印象。但這首歌謠
到底在講什麼？猴子究竟過得是什麼樣的生活？
《良辰吉時》的導演黃熙也不是太清楚，但她感覺這隻猴子應該跟人們一樣，生活裡有喜
有悲。這首歌謠被她鋪排、點綴成了一套影集劇本，裡面有生、有死、有驚恐、有矛盾、
有笑淚。黃熙說，生活應該是那樣的，這隻猴子，是整個台灣社會大多數人的日常縮影，
有些悲傷、有些歡笑，摩擦不斷，但腳步沒耽擱太久，總會往前走去。
人生不簡單，喜劇更難
黃熙之前的電影《強尼．凱克》光芒耀眼，當時拿下台北電影節4項大獎，備受看好，觀
眾、業界都引頸期盼。現在端出黑色幽默的影集《良辰吉時》，依然令人驚訝，「在現場
的時候，從第一集開始，就好像是一種喜劇的幽默，那種氛圍一直都在。」黃熙看起來不
是執著於控制的人，就連對自己的人生，她也沒那麼在意路究竟怎麼走。
「喜劇很難。」不算是語重心長，黃熙的話無奈中帶著實際，所有導演大概都是這樣想的
，就像是年輕人嘟囔著買不起房，除了抱怨之外，就是個無法改變的事實，喜劇的要件很
多，故事要吸引人、劇情線中要埋梗、人物必須立體厚實等，喜劇真的很難。《良辰吉時
》雖以喜劇為基礎，但黃熙說，這是個巧合，她說這劇本跟她過去的作品一樣，有點嚴肅
，有點文藝，還帶著點憂傷。
從紐約大學的電影系畢業，回台後黃熙跟著侯孝賢做了幾部電影，接著當了一陣子的上班
族，「就是在玩啊，其實真的沒有想太多，算是活在當下。」然後黃熙生了一場病，留職
停薪，步伐慢了下來，跟一般人突遭變故的故事差不多，「我那時就想，有什麼還沒做、
還想做的。」電影是其一，她就回去拍電影。侯孝賢那時領著老班子劇組，正在拍《刺客
聶影娘》，她就加入拍攝，電影節奏緩慢，拍攝過程也不急促，「很像在復健。」聽她的
描述，整個過程大概很健康，因此結束《刺客聶影娘》後，她就繼續復健，繼續拍電影。
傳統殯葬文化是講故事的好媒介
《良辰吉時》的故事背景架空在一個虛構的「太平市」，設定為「太平市接連發生幾起荒
誕的死亡事件，包括老死、病死、自殺、他殺、意外或不詳死因，這個地方圍繞著一種詭
異氛圍，既虛幻又真實；但對吳月女而言，這裡卻有她一輩子的記憶與悲喜。」而「死亡
」在影集中有著相當的份量，但這些死亡大多都圍繞在張艾嘉飾演的主要角色，吳月女的
身上。這個吳月女，正是黃熙創作這一套影集的起點。
「一開始是看到一個跳牽亡魂的婦女，覺得很有趣。」台灣的文化面貌多元，彼此交雜在
一起，黃熙說那是台灣很精彩的地方，但很多東西到現代越來越簡約了，「傳統還是蠻有
趣的。」傳統殯葬文化，映照著世人的生死百態，正是講故事的好媒介。
而故事的原型、跳牽亡魂的婦女她還有一個怪僻，就是逗猴子，「不是她自己養的，是她
的生活環境有很多猴子，然後想著故事，就真的有一天連結到那個猴子的順口溜。」靈感
來得恰到好處，女人與猴子的搭配，那畫面可能詭異、也透著幽默。
而黃熙當時的另一個興趣，是看新聞，「我那時看很多東西，有時候滑手機，或是朋友傳
一些荒謬的社會新聞，裡面有歐美的、中東的、印度的，他們都有一個共通性，都很荒謬
。」荒唐的社會事件與牽亡魂的婦女，畫面的朦朧漸漸收攏、開始清晰，主要食材與調味
品都到齊，黃熙大火慢烹，熬燉成太平市的各種異趣敘事，拼湊出真實世界的社會百景。
20多名主要演員陣容建構複雜劇情
故事荒唐，劇情多線，《良辰吉時》感覺鋪排很大、很深，要呈現地完整，肯定在演員上
也不能馬虎，「我們這一次演員太多了。」黃熙找來20多名線上演員，組成龐大的卡司陣
容。每一集的故事各異，演員也在每一集都變換身份，調度的難度更加高聳入雲。
但對於《良辰吉時》的拍攝過程，黃熙回憶起來卻一臉輕鬆，「我覺得我很幸運，主創團
隊、演員，他們都蠻freestyle的。」黃熙說，只要劇本沒問題，大家就是開始動，都沒
有想太多，糾結太久。
像是吳月女在戲中的主要場景，一匹匹白布所搭建的「帆城」，交疊錯落，飄渺又迷濛，
「我們本來想要弄一個太平間，張姐（張艾嘉）說，拜託不要那個，太具像，不舒服。」
黃熙為此跟美術指導黃文英討論很久，「因為那是吳月女彌留的地方，所以我認為需要有
一個光源。」
黃文英循著這些簡短的線索，找來藝術家范承宗的裝置藝術作品「帆城」。黃熙說，也巧
，「我去看了他大概的創作理念，蠻吻合的，就是回家。」死亡就是「回老家」，這套帆
城的概念無縫地與故事重合，恰到好處，果然「良辰吉時」。
說教實在太煩！
黃熙不是一個很想要表達什麼的人，「很多人看東西，接收資訊，都希望有一個主軸，有
一個總結，要給予一個意義。」但黃熙不是，與她的個性大概有關，很自由、很輕鬆，想
說一段故事，但她不想給予接收者太多限制，「所以這一次，還是帶（觀眾）到一個地方
，但過程裡應該會感覺一直在對你（觀眾）說話。」
《良辰吉時》的故事就是生活，劇中的荒謬在所有人的周遭俯拾即是，但現今社會的資訊
爆量、娛樂至死，人們大概都沒注意到生活裡充滿各種荒誕，黃熙希望帶著觀眾去看看。
但說真的想要傳遞什麼，黃熙沒太多在意，說教太煩，「我覺得人活著，會知道很多事情
沒辦法強求，但可以把事情做完，那就很好。」
專訪／邵雨薇「工蟻」個性拚金鐘 放假3天自責：沒路用
2022/10/18 11:00:00/2022-10-19 17:15:00
NOWnews 今日新聞/記者羅凌筠/台北報導
https://www.nownews.com/news/5953441
33歲邵雨薇以Netflix《比悲傷更悲傷的故事：影集版》入圍第57屆金鐘獎迷你劇集電視
電影女主角，與童星白潤音演母子，邵雨薇自己也渴望步入婚姻生子，「我很想知道我的
小孩會長怎麼樣，可能自己長大跟家庭關係變好，身邊有三姐妹很快樂，有小孩是一個很
完整的感覺吧。」那計畫何時當媽媽？她說：「當然不會年紀太大，不然體力會下滑！」
邵雨薇一連拍攝《2049》和《比悲傷更悲傷的故事：影集版》，剛好劇中孩子年齡範圍從
嬰兒跨到小學生，母愛本能也被激發，邵雨薇拍《2049》時對嬰兒會忍不住用娃娃音說話
、與林柏宏一起爭寵，而和白潤音合作又是另外一個境界，「基本上潤音在馬路上就是會
被我抓住，時時刻刻小心他不要跌倒，我直接投射他是我的小孩，心情上會很take care
他。」
起初為了培養母子感情，邵雨薇向陳零九借了整套《鬼滅之刃》漫畫來看，就為了找話題
跟白潤音聊天，「我想要我自己有小孩的話，也可以和他像朋友相處。」兩人在戲裡經歷
生離死別，邵雨薇遲遲沒有割捨這份感情，殺青後花了很長時間走出角色，「我一直沒有
真正切斷，到現在我還是很愛他，他要求吃飯什麼的，我通通都會答應，沒有拒絕過他任
何事情。」像是周興哲在〈你不屬於我〉MV飾演白潤音角色的成人版，邵雨薇只看了一次
，哭到「不敢再看」。
劇中王柏傑從難搞上司變成守候母子的暖男，整條愛情故事線裡，邵雨薇最喜歡「自然而
然的陪伴、從很多小細節去發現互相喜歡」，聽來和吳慷仁相戀過程似乎意外相似？邵雨
薇認為男友和男主角「對工作嚴肅」這點有點雷同，但是她拍定情劇《極品絕配》時，倒
不是說被多麼機車對待，「當時我對演戲一知半解，很著急追趕他的程度，他也因為on檔
壓力，很著急要趕快拍完，兩個人都處在著急的狀態，就會有小摩擦。」
兩人分手後再復合，很願意公開放閃，主要是邵雨薇把心結打開了，她19歲時從高雄上台
北打拚，和家人關係疏離，直到30歲才修復親情，她說：「因為心理很穩定，我跟家人的
關係在30歲找回安全感，所以在感情上穩定度更高，他也是找到心裡一種穩定的方式，我
們才繼續再一起。」兩人同為演員，彼此會介意拍戲尺度嗎？邵雨薇笑說：「他尺度很大
我知道啊，只要劇本合情合理，我不會過問。」
算算北漂14個年頭，邵雨薇今年擁12支代言，也接拍影劇作品，她說她在人類圖裡是工蟻
屬性的「生產者」，就是閒不下來，跟著她一起工作的助理累到住院2次過，問她可以多
久不放假，邵雨薇說：「你應該問我可以接受放多久的假？我只要3天不工作，都沒有安
排事情，就會覺得自己『沒路用』！」對她而言，搶到金鐘獎入場券，像是一張成績單，
「希望入圍帶給我的是後面有更多工作。」
范宸菲磨劍10年搶金鐘戲后 自認「毋知死活」局外人
2022/10/20 22:08/自由時報/記者李紹綾/專訪
https://ent.ltn.com.tw/news/breakingnews/4096290
范宸菲出道10年，首度以《國際橋牌社2》入圍金鐘獎，她透露收到不少恭喜，花了3、4
天慢慢把訊息及留言回完，過程有如人生跑馬燈，「會回想我跟這個人的故事及經歷，想
起好多小時候的事，好像重新活了過來。」
范宸菲22日將與謝盈萱、林心如、楊謹華角逐戲劇節目女主角獎，戰況激烈，堪稱「死亡
之組」，她平常心看待，不擔心成為炮灰，還以「七月半鴨仔，毋知死活」形容自己，表
示很榮幸可以入圍，這等於是能力被看見的時刻，「入圍的前輩們，都是我學習的對象，
可以坐在她們旁邊或在同一個框框裡面，真的感到超級榮幸，是發自內在的開心。」很期
待當天到來。
被問是否開始練習獎項揭曉時的「表情管理」，不讓情緒太過外顯，范宸菲慶幸平常有利
用騎單車來練習，因她上個月在恆春參加大型車友聚會，有專業攝影團隊隨行，每個人都
會被拍特寫，「這時候的表情管理就很重要，他們很喜歡拍大家在爬坡的時刻，氣喘吁吁
的，經過這樣的訓練，表情管理我沒有問題。」
范宸菲畢業於政大外交系，研究所讀的是北藝大劇場藝術創作研究所表演組，2個完全不
相干的領域，她分享當中的關聯，大一下學期她進入政大傳播學院的劇場實習，擔任劇場
管理助理，每個學期會有一齣公演，「這是我在大學裡的另一個生活，我在裡面學到各式
各樣的劇場技術，也有在台上演戲。」直到大學快畢業，她開始思考未來的出路，像是考
公務員、當上班族、出國看世界等，都有被列入清單裡，唯獨就是沒想過要當演員。
有一天一位學姊問她：「要不要試試看北藝大的表演所？」還給了她報名的連結，范宸菲
沒有多想，加上距離報名截止日只剩2天，在來不及思考的情況下，她抱持著「先報名，
不去沒關係吧」的想法，2天內火速備妥資料，因為後續還有學、術科的考試，農曆年假
期間，她帶著一堆戲劇相關書籍回高雄，媽媽看到便問：「妳看這個書幹嘛？」她答：「
因為我要考研究所，這很難考，只是考考看。」後來考上了，她就跟媽媽說：「很難考，
我考上了，要念啊！」
范宸菲坦言，家人一開始反對她進演藝圈，因為不了解這行的生態，加上周遭沒有人接觸
相關產業，難免會反對及擔心，直到在電視上看到她為廣告拍攝的微電影播出，心態才開
始轉變。雖然如此，拍戲過程中，家人還是會問她：「要不要去找個穩定的工作？」她覺
得這是人之常情，「他們也是會想像，在這行可以做多久、我可以演多久。」
范宸菲在《國際橋牌社2》飾演電視台記者「蘇婉甄」，她有感記者的辛苦，「平常要一
直滑各家的新聞APP，也要看各式各樣的新聞，很怕錯過一些時事，有資訊焦慮，這些都
是要培養敏銳度還有新聞鼻。」她在戲裡感受到記者的辛苦，常常不是她的戲，但最後鏡
頭還是會停留在她身上，「因為蘇婉甄是記者，目睹這一切，所以我在戲裡面，都被人家
說是里長伯，什麼事情都要參一腳。」
戲裡上演職場鬥爭，現實中是否遇過類似事件？她說自己向來屬於Outsider（局外人），
無論在哪個圈子裡，都是站比較邊邊的人，坦言一開始曾自我質疑「我為什麼不能像別人
那樣，跟大家很熟很熱絡。」後來慢慢釋懷，「這就是我，我喜歡站在這樣的角度看大家
，偶爾需要我的時候，我再進去裡面走跳，但是大部分我還是站在外面，所以職場鬥爭離
我比較遙遠。」或這是這樣，她擅於觀察人，也吸取部分養分做為演員的功課。
影歌視三棲的范宸菲，常以角色視角寫歌，這次也為了《國際橋牌社2》的「蘇婉甄」創
作了〈最好的時機〉，她表示拍完一部戲，若很有感覺，就會將劇本從頭到尾再看一次，
複習角色所有經歷，「感覺到什麼，通通統整寫下來，像是章節式的回顧。」寫完歌則像
和角色道別。
獨／遭林心如、楊謹華夾殺 入圍女主角范宸菲6字訴心情
2022-10-04 18:10/聯合報/記者楊起鳳/專訪
https://stars.udn.com/star/story/10091/6661904
今年金鐘獎女主角獎被譽為死亡之組，林心如、楊謹華和謝盈萱奪后呼聲高，而同樣入圍
的女星范宸菲似乎光芒被稀釋，提到心情范宸菲沒有受傷，反而很不可思議自己的名字和
這些大咖並列。她笑說：「這些人都是可敬、崇拜的演員，跟她們一起入圍是不是代表我
也有厲害！只有感謝、感恩、感謝！」
范宸菲今年以「國際橋牌社2」入圍女主角獎，從影十年的她首度入圍金鐘，她說有看其
他入圍者的作品，從中可以學到原來表演可以這樣可以那樣，收獲也不少。自己為了詮釋
政治線記者一角，還特別跟她政大學長主播許輔請益，也去看了工作環境，看了很多關於
記者的一些自傳和電影，做足功課，田調之後對進入角色幫助很大。
今年出道第十年的她，一度因在疫情前事業低潮，工作機會大減，想過放棄演藝事業，范
宸菲說：「想放棄的念頭一直都有，就是高高低低、低低高高，沒有放棄是一直以來很多
人幫助我，而我也很自律，沒收入沒工作的時候我開始斜槓，去創作學客語、學唱歌，增
加機會，結果就真的主持客語節目，年底也要發行客語專輯。」她說，「最後沒有離開演
藝圈還入圍，應該代表我努力的方向是對的吧。」
她入行時拍廣告，之後拍過「植劇場」、大愛劇場，後來也接觸了八點檔，她曾因不適應
八點檔快節奏的工作方式表態過暫時不會再接拍，對此她說：「我一直覺得八點檔是很珍
貴的一段歷程，很感謝有機會嘗試，每一個選擇都會成就現在的我，所以不會後悔，只是
現階段可能不會是我的重點。」
「十年磨一劍」終於入圍有成，雖強敵環伺競爭激烈，范宸菲不擔心獎落別人，樂觀說：
「起碼還有五分之一的機會」。
林辰唏睽違9年入圍金鐘 坦言工作育兒難兼顧
2022/09/21 19:30（9/21 20:06 更新）/中央社/記者葉冠吟/編輯：屈享平/台北21日電
https://www.cna.com.tw/news/amov/202209210339.aspx
林辰唏、程予希以女同志影集「第一次遇見花香的那刻」，入圍第57屆金鐘迷你劇女主、
女配。相隔近10年再提名金鐘，林辰唏已是人母，坦言兼顧工作育兒很難，還一度被兒子
疏遠。
林辰唏2013年曾以「罪美麗」入圍金鐘女主角，睽違9年再獲提名，她表示心情和上次很
不同，「小時候會把獎項當作是里程碑，有得失心，但年紀長到一個歲數後，獎項就像是
種肯定，像在考卷中拿到A+，我也明白自身的價值和這個（獎項）完全不一樣」。不過她
怕自己萬一得獎，會在台上哭到說不出話，現在早已把得獎感言寫好，也讓周圍人驚嘆「
也太早」。
劇中，林辰唏詮釋與高中學妹發生外遇的人妻，她認為角色最困難之處，是讓外界有「我
外遇但你要同情我」的感受。戲外同為人母、與導演男友林立書育有一子，林辰唏沒有要
將外遇合理化，而是認為角色像所有女性的縮影，「我們很容易投入家庭，也得承襲父母
親的期待，甚至活出別人期待中的生活，但不知道自己想要什麼、愛什麼，尤其是有了孩
子後，幾乎都沒有自己」。
近年來，林辰唏為了兒子定居花蓮，有工作時才會北上。不過最近工作量多，她察覺兒子
出現失落情緒，會些許疏遠自己、並抱怨「我有點孤單，我要少少理你」。林辰唏則溫柔
應對：「好啊，但媽媽還是很愛你」，坦言自己還是很喜歡這個產業，會持續把工作點滴
分享給兒子。
因為這部作品在女同志圈被封為「極品學妹」的程予希，入行12年首次入圍金鐘。程予希
分享自己曾被媽媽勸轉行，「媽媽說拍戲這麼久沒入圍，要不要換工作或找個人嫁了？」
這回終於入圍跟媽媽分享，卻只收到「很棒」的貼圖，讓她哭笑不得。
程予希說，想像中首次入圍情緒應該會很激動，但入圍公布記者會當天，自己和友人正在
英國自助旅行，人生地不熟地在高速公路開車，程予希得負責導航。當下雖然收到一堆祝
賀訊息，但她根本來不及回覆，甚至被朋友罵：「妳可以專心看路嗎？」讓她自嘲被周遭
所有人潑冷水。
「第一次遇見花香的那刻」講述已為人母的女同志婚後追求真愛的渴望與掙扎，第一季獲
好評後，製作方也透露，目前第2季已緊鑼密鼓籌備中，預計今年（2022年）年底開機。
想念「她的」模樣 林辰唏相隔9年以同志劇入圍金鐘
2022/09/23 11:00/華視/柯芷筠、吳以婷/台北市報導/照片提供：GagaOOLala
https://news.cts.com.tw/cts/entertain/202209/202209232092876.html
以女同志影集「第一次遇見花香的那刻」，入圍第57屆金鐘迷你劇女主角的林辰唏，接受
《華視新聞網》的專訪，大談對於「第一次遇見花香的那刻」的理解，以及對於飾演角色
的詮釋，重新讓她認識自己「真正的模樣」，也期許相隔9年再度入圍金鐘獎，能開心、
享受這場盛宴，並為戲劇帶回好捷報。
不只探討身分認同 更在乎自我追尋
迷你影集「第一次遇見花香的那刻」以女同的背景為題材，但探討的卻是女性自我的追尋
，關於家庭及青春期對性別上的認識，甚至是人際關係的渴望與展現。一上架就獲得亞洲
影迷熱烈迴響，甚至創下平台自2017年開台以來，電影與電視不分類女同題材收視榜冠軍
。
「第一次遇見花香的那刻」並非台灣第一部以女同志為主題的戲劇，但林辰唏表示，以往
的同志議題，多數是渴望身分被認同，但「第一次遇見花香的那刻」更多是跟自我追尋有
關。林辰唏飾演的江怡敏，其實就是這個社會女性的縮影，既平凡卻又符合所有人期待的
模樣，有好的婚姻家庭、可愛的孩子，但內心卻很孤單，想要被了解，林辰唏覺得很符合
現在的時代跟情境。
看到曾經的模樣 林辰唏渴望被理解
即便江怡敏是由林辰唏演繹出來的角色，但她卻認為自己跟江怡敏不太一樣，有別於江怡
敏在感情中的被動，林辰唏：「我可能偏主動，比較會表達自己，而且在家庭、自我的價
值觀，跟江怡敏完全不同。」雖然不同，但林辰唏表示能夠理解那個脈絡，她認為江怡敏
的模樣，其實就是父母期待孩子成為的樣子，林辰唏也坦言，她的媽媽曾經也希望她符合
這樣的脈絡成長，以至於她在演繹江怡敏的時候很有感覺。
「因為在我小時候，我其實非常努力地想要被人理解，很想要我的媽媽、我的另一半、我
的伴侶可以理解我。」想要被理解，所以將「我」放得很大，甚至希望在關係裡面，以「
我」為主，只是在與江怡敏的相識之中，林辰唏逐漸對自己有了不一樣的認識。「有一個
很有趣的事情是，對於一些傳統的東西，他們還是在我的生命中，像是對孩子的教育。」
即使殘存傳統影子，但林辰唏也會去思考，這個東西是為了方便自己，還是孩子，試著真
的去了解他。
開心享受金鐘party 日後最想接喜劇
入行多年，演過許多的角色，但林辰唏始終最喜歡她在「第36個故事」飾演的薔兒，「跟
薔兒相遇的時候，讓我很投入、即興跟開心在某件事情上，這個工作領多少錢，我真的不
在意。」不在意工資，只因為「我很快樂」，甚至一連說了快10次「我很喜歡！」也因為
想念投入那個狀態的自己，林辰唏毅然決然踏入演藝圈，對於有沒有特別想嘗試的戲路或
角色，她也興奮的說：「喜劇！」
而談及今年的金鐘獎佳作不斷，相隔9年再次入圍，是否有準備戰袍或幸運小物？林辰唏
笑回：「感覺好麻煩喔！就是開心去參加party就好了啦！」另外，「第一次遇見花香的
那刻」第一季全6集已於同志影音平台GagaOOLala熱映，在第一季獲好評後，製作方也透
露，目前第2季已緊鑼密鼓籌備中，預計今年（2022年）年底開機。
幕後｜《蝴蝶》導演文二北投：救贖強權陰影下的未來，女性將帶領世界走向光
2022/03/21/劇夠/採訪編輯：陳宣任/責任編輯：朱予安/核稿編輯：李羏
https://dramago.ptsplus.tv/?p=6208
未來會是什麼樣子？那個世界裡有些什麼？我們熟悉的事物還存在嗎？開心和幸褔是否已
經無所不在？這些問題大概每個人心中都曾浮現過。
近20年間，科技飛速發展，人類的生活狀態在極短的時間內不斷翻轉，「歷史是一個不斷
重來的輪迴。」導演文二北投坐得很端正，公視新創電影《蝴蝶》嘗試建構的，正是近未
來的台灣，「瘟疫、經濟蕭條、政治衝突等在百年內不斷重複發生，在更久之前也一樣，
年紀越來越大，真的會發現人類歷史處在一個巨大的輪迴，沒辦法逃離。」
受黑澤明色彩學啟蒙，紅藍藥丸具現過去和未來
在《蝴蝶》的世界裡，台灣被一個獨裁政權所統治，抗爭者、學生組織起運動，游擊式的
對抗極權，面對巨大的壓迫，四處逃竄，但卻依然不氣餒。
相較於電影所表現的哀愁與悲傷，面對文二北投時，卻感覺到他旺盛的活力與好奇、對亞
洲文化的熱情，以及對台灣這塊土地的關懷。「我希望呈現當人們面對如此巨大的權力巨
獸時所產生的驚恐，我希望透過故事去表現那樣的黑暗與絕望。當社會變得如此不公平、
社會如此不堪的時候，生活環境會是何種模樣。」
立體五官、濃密鬈曲的歐洲人面孔，文二北投的外表與這個日本名字很難搭的起來。他言
談間對於東亞局勢、文化的越發理解，出於亞洲人對於西方面孔的距離，越發感覺文二北
投這個人彷彿是靈魂裝錯了容器。
文二北投來自歐洲的西班牙，但重要的創作養分卻來自東亞，「我從小就很喜歡日本漫畫
，七龍珠、多啦A夢以及AKIRA。」他因著興趣跨越了巨大的物理距離，到日本求學，讀得
是生物，但想著的卻是拍電影，邊讀書邊去電影學校學習拍攝、剪接等技術面的知識，「
黑澤明的電影給我很大的啟發，我非常著迷於他的電影藝術，像是他的電影《亂》，當中
使用色彩作為主要元素，對我而言是很重要的啟蒙，我很喜歡黑澤明以實體空間、物件，
具現一個人內心的狀態。」
《蝴蝶》中以藍色與紅色的藥丸作為一種工具，交換意識、身體，「藍色代表過去，紅色
是未來。」文二北投認為過去與未來都是無法觸及的概念，但如果有種介質能將兩者融合
，會產生何種空間，是混亂抑或是清晰？文二北投對此抱有很大的興趣，「紅色與藍色融
合之後，會呈現紫色，那代表的是女性、革命等意義，我想紫色所呈現的，是另一種可能
的未來。」
女同志愛情象徵自由樣貌，讓焦慮世代看見希望
蓮與余這兩名女孩的愛情在《蝴蝶》中是主軸，以極權壓迫為背景，文二北投想呈現關於
自由與愛對於人類的重要性，「我從很久以前就開始寫這個故事，接著看到香港的現狀，
感覺這個世代很焦慮。」文二北投說，現代的年輕世代，其實沒有在喪失自由的社會環境
裡生活的經驗，「我們聽過那個年代，但是我們沒有真正的經歷過，香港的現狀將我們祖
父母輩的經歷直接擺在我們眼前，真的感覺到過去重新回來了。」
《蝴蝶》的劇情、架構、視覺設計等，在台灣影視都相當少見，文二北投以科幻、反烏托
邦作為基礎，架構電影的骨幹，「同志只是一種元素。」文二北投解釋，性別、同志的平
權議題，應該已經是一個普世共同能夠理解且接受的價值。「我想表現的是愛將如何拯救
人們脫離極權的陰影。」但他也補充，「女同志對我而言，是代表自由的一種樣貌。」
文二北投不諱言，他認為未來是屬於女性的，「現在社會上所有的話語權還是幾乎都在男
性身上，很難看到女性在社會中重要的場景出現，而男性將這個世界搞得太過糟糕，我想
這過故事表現出一種可能，在未來，若是由女性主導，女性如何收拾男性造成的混亂，將
這個世界帶往更好的方向。」他說女性的溫暖、情感，可能會成為在極權逼近時，一種救
贖的可能，一條邁向光明的路徑。
近年亞洲社會的局勢緊張、動盪，台灣無可避免的在風暴中載浮載沉，但看在文二北投眼
裡，台灣擁有多元的樣貌，包括言論自由、族群包容，「是一個自由的理想。」
《蝴蝶》中籠罩全片的強權的陰影，在近期的香港、烏克蘭都真實上演，提醒著世界上的
所有人，極權是如何地令人恐懼，「我希望台灣觀眾從電影中能看到這個真實，但也能感
覺到縱使強權逼近，永遠都一份希望在那裡。」
短片魅力｜《台北過手無暝無日》導演王逸鈴：短片創作是種技藝，也可做長片前的訓練
2022/07/18/劇夠/採訪撰稿：陳宣任/責任編輯：張毓茹、陳珊珊/核稿編輯：李羏
https://dramago.ptsplus.tv/?p=7212
以短片作品《台北過手無暝無日》入圍2022台北電影獎最佳短片的導演王逸鈴說，「其實
這部片，是先寫完了電影長片的劇本，剛好有可以拍短片的機會，所以我就把長片劇本裡
的三個角色和一個事件拿出來先改編成短片。」王逸鈴也確實緊抓著機會，《台北過手無
暝無日》拍攝台北都會男女的模樣，除了講述她們之間的情愛，也加入犯罪等類型元素，
成功獲得注意。
王逸鈴是科班出身，畢業於臺灣藝術大學電影學系，中間歷經休學、工作，然後回到學校
完成學業。進入業界幾年的時間，王逸鈴的成績已經相當亮眼，2017年以《迎向邊疆公路
》入選坎城影展電影基石競賽，在2018年、2019年，也分別以作品《午夜陶德》、《日正
當中》在金穗獎、台灣國際女性影展獲獎。
用一夜的快節奏，詮釋蠢蠢欲動的性愛
這次《台北過手無暝無日》，王逸鈴的眼光注視著時下台灣都會的年輕男女，對於異性的
好奇，對於親密關係的無法定義，同性戀情與異性戀情的差異。「我想講一個當代年輕人
的故事，還有我對台北都會氛圍的想像，在充滿霓虹和震耳音樂的夜晚，人的各種慾望在
潛伏著、蠢蠢欲動。」王逸鈴認為這個時代在愛情或性愛甚至是性傾向的探索上，整體氛
圍比起過去是更加流動、更加開放的。
電影中，2女1男的設定，在晴朗的夜裡跑過了整個台北，親暱中存在著距離，王逸鈴說她
不想為關係下定義，「我不想去定義影片裡的角色一定是女同志、異性戀或男同志這些，
對我來說這部影片裡的這兩個角色，也許只是剛好被彼此吸引了，也許那無關乎性別。」
這次的作品很短促，節奏也快速，王逸鈴希望能呈現經過一夜，「三人的處境已經完全不
同了，不管是陰錯陽差或是命運的交錯，晚上他們在那座天橋奔跑、白天又回到那座天橋
奔跑，但已經是完全不同的狀態，也是生命的某種荒謬性。」而會以奔跑作為三人維繫關
係的方式，是因為王逸鈴真的覺得在台北這樣快節奏的城市中，「好像只能不斷地奔跑，
我覺得，『奔跑』也是一種生命狀態。」
短片拍攝調整彈性較多，也節省耐力和體能
王逸鈴其實不是成長於台北市，她來自新北郊區，「人們都很親近，節奏很慢，很多事都
跟著某種規律。」大學來到台北，王逸鈴沒有受到太大的衝擊，她融入這個城市，在這個
城市生活，然後創作，她說她希望能夠做出屬於這個時代的作品，就如同此次創作《台北
過手無暝無日》，「人們因為年輕，所以無懼，想做什麼好像都可以去嘗試、去探索、去
做、去實踐，這也是我對這個社會氛圍的期待。」
王逸鈴的主觀價值裡，創作短片是一種技藝，「短片是一種創作的媒材跟方式，如果以這
個方式看，它是一門獨立的載體。」但作為新導演，短片的創作壓力確實小得多，「成本
、製作時程和整個規模沒有電影長片這麼複雜和繁瑣，在沒有太多經驗或沒有太多預算的
情況下，確實可以拿來當作拍電影長片前的訓練。」
長片創作耗時，團隊與資源可能是短片的數倍，也考驗著導演、劇組全方位的能力，王逸
鈴笑說拍攝短片跟長片最大的差異之一，就是耐力，「短片的拍攝通常一個星期內就可以
完成了，但長片的拍攝時間更長，所以需要更好的體力跟耐力。」
除了體能，對王逸鈴而言，劇本書寫、剪接，也會面對不同的創作障礙，「短片的場次少
，所以要調整或挪動內容比較快，但長片的場次多，文本也更講求整體的結構性，所以常
常牽一髮動全身，當有一個場次需要調動或修改，往往很多其他的內容也必須跟著調動和
修改。」
短片創作的經驗，累積長片執行的信心
而身為創作者，王逸鈴說長片拍攝與短片不同的地方，是導演的位置需要考量的事情也會
更為複雜，「包括資金、製作時間的限制等等，這些都會回到現場能進行的調度有多少，
和要怎麼調度。甚至可能從更前期就要開始思考，包括如何籌資、拍攝的策略是什麼、後
期可能會怎麼做行銷宣發以至於前期要怎麼配合，也包括自己工作時程的規劃。」
但終究是創作，王逸鈴強調除了前述的差異，創作會面臨的困難與障礙，只是程度上的不
同，並不真的有那麼大的落差。她也說因為短片的創作經驗，讓她累積了執行長片的信心
，「我覺得因為前面製作過一些短片，這些導演的工作方法在經驗上有累積起來，確實應
該有幫助到我作為導演在長片的實際拍攝製作上。」
這次的成功，王逸鈴很謙虛，她覺得成功不是一種具有絕對值的定義，「每部影片有不同
的目標觀眾，面對不同的觀眾，自然會有主觀上的喜好或厭惡，也有可能感受上覺得中庸
。」王逸鈴也說因此她創作時，只能盡量從影片的類型和受眾裡，以相對客觀的角度找尋
能夠讓影片變好看的要素。
剛完成一部電視電影長片製作的王逸鈴，接下來將繼續籌備《台北過手無暝無日》的電影
長片計畫。她笑說，得把體能練好，撐住長片的拍攝強度，其他的，趁著還相對自由的狀
態，先做好目前能做的事。
李雪專訪｜瘋狗雪就是我，獨一無二真是太美了！
2022/06/14/劇夠/採訪撰稿：張雅淳/責任編輯：張毓茹/核稿編輯：李羏
https://dramago.ptsplus.tv/?p=7044
李雪從雨中進入室內，開朗的四處招呼，熱情馬上溫暖整個空間，濕冷感一掃而空。與李
雪對話，很快能感染她的朝氣。今年她入選台北電影節「非常新人」時，曾被問及，想成
為怎麼樣的演員，她說：「我就想要成爲李雪。我想要有我自己的獨特表演的方式，沒有
人可以取代我，我也沒辦法取代任何人。」
她最近給自己的三個hashtag是：real、浪漫、瘋狗。她很真實，不管面對誰，喜歡什麼
、想要什麼，絕不隱藏。她很浪漫，生活中的感受、情緒與想像，都能成為她表演的養分
。她也是個瘋狗，喜歡的東西第一個跳上去試，好奇的事物，第一個栽進去闖。表演的夢
想，她也拚了命抓住。即使讓他人感到意外，她也不會在意。李雪笑說：「我很常被朋友
說：瘋狗雪又來了！」
有點瘋狂的自己，就是要成為表演者
李雪從小就已經有「明星夢」，嚮往如巨星般在舞台上唱歌跳舞，表演的細胞早已蠢蠢欲
動。她曾是才藝班裡長大的孩子，但歷經父親生意失敗後，被迫停止了所有才藝學習。「
小時候不懂事，覺得很生氣，為什麼要把我最喜歡東西都停掉？那時候爸媽覺得好好讀書
才能出人頭地，但是我是我們家族唯一一個沒有按牌理出牌的，我就想要走自己的路。」
她努力考上華岡藝校，見識到學校裡聚集了多才多藝的學生，他們在校外上舞蹈課，而她
當時只能看網路學，有種自己好像沒有比別人厲害的感覺。但她秉持著「船到橋頭自然直
，不然我就游泳過去嘛」的信心，努力的前進，尋找能發揮自我的地方。想上舞蹈課，就
想辦法賺錢去上。她會跳舞、教街舞，會做手作飾品，還去兒童劇團當演員。
展現真實的自己，擁抱眾人的愛
船有天就停在了李雪腳邊。她在劇團前輩的介紹下，得到了短片《午後》的試鏡機會，意
外開啟了演員之路。雖然她形容第一次演戲真的是狀況外，只懂得導演喊action時就開始
做動作，當下完全靠著直覺演戲。而她的角色原先是設定為男性，但導演遇到她後，就決
定改變角色設定，為李雪量身打造。這時她的天分其實已被看見了。
2018年李雪憑藉《2號球衣》與《亮亮與噴子》突破性的表現，分別抱走兩項金穗獎影后
獎項，她坦言自己受寵若驚，此時瞬間湧出許多經紀公司聯絡上她，她卻一一婉拒。「我
那時候的感覺是很不真實的，有點害怕，因為我會覺得他們不是真正的想要找我，只是因
為我得了獎。」而現在的經紀公司當初卻在被婉拒後，仍然持續連絡她，還主動去看她試
鏡。「我覺得他們真的很真實的對待我，真的看到我的好。」
後來李雪陸續演出《通靈少女2》、《鏡子森林》等熱門戲劇，她印象最深刻的是片場遇
到的所有前輩都對她疼愛有加，耐心的教導表演技巧，給予鼓勵。她也是片場裡的「氣氛
營造組」，有她在的地方總是笑聲不斷。甚至在她安靜時，還會引得大家擔心，紛紛表示
：「可以還給我吵吵鬧鬧的李雪嗎？」
天生浪漫，將靈魂與生活分給角色
2021年，李雪憑藉《致親愛的孤獨者》入圍金鐘獎，情感爆發力驚人的演技，廣受好評。
紅毯上驚艷眾人，她也忍不住在後台瘋狂大喊自己太美了。對於作品，她提及導演幫助了
她很多。試鏡時她本嘗試以「李雪本色」出演，但經導演提點，她進入角色，成為一個有
些內向、懦弱、格格不入的北漂學生。
一場地下道哭泣的戲，剛好也歷經李雪生活上的不順心，累積的低壓一次爆發。「我分太
多靈魂在角色身上，這是我的表演方式，我會把角色靈魂跟我靈魂注入在一起，結果變成
我的生活很壓抑。但是我後來有去改變，不然我覺得自己會承受不住。」
而加入《流麻溝十五號》拍攝，更為她開起了演員生涯不同的一頁。故事背景為1950年代
綠島集中營，李雪則飾演來自浙江的管理員「羅幹事」。這個角色不同於以往她扮演的現
代女生，角色一開始並不討喜。她回憶一開始真的戰戰兢兢，但她對這個角色下足了工夫
，還上課學浙江話，日常與工作也以浙江話生活，完全沉浸在角色中。導演看到她的努力
，更私下稱讚她是個聰明的小孩。
李雪回憶上戲前，她向華岡藝校的恩師尋求意見，對方說：「要演什麼，像什麼。角色大
小不重要，你只要知道你到底在演什麼，有沒有被大家看到，那才是最重要的。」她便帶
著這句話奔赴工作。
近期作品不斷的李雪，仍然期待著更多具挑戰性的角色找上她