各位大哥午安，
有這個疑問想請教大家的想法。
比方說我練 Am C F G 這個進行，
有天我想練封閉，D調好了，
也就是練 Bm D G A 這個進行。
可是到底該用以下哪個方式呢？
1. 全部用E(Em) A(Am) shape
(或是全以其他熟悉的shape彈奏)
2. Shape不變，只是多一個食指:
Bm用Am shape bar chord
D用C shape~
G用F shape~
A用G shape~
雖然兩種都練是最理想，
不過有一種無所適從的感覺，
不曉得
"這個練法最後的出路是通往哪裡"??
感覺如果只是機械式的練、
而不管音樂和聲音層次的意義，
那對吉他的熱情就會大打折扣。
就很像
如果我可以先知道，
爬格子是為了鍛鍊手指，
之後是為了靈活彈音階，
而音階練好之後可以彈點旋律，
乃至於最終有即興的可能。
那麼我爬格子應該會練的非常努力，
因為有目標、
因為知道"這條路能通往哪裡"。
所以目前，
對於練封閉和弦我也有這樣的疑問:
兩種練法，
到底能各自通往哪裡呢?
我的想法是:
方法1. 方便，很像進階版的拋兒扣。(多個三 度音或七度音)
方法2. 不方便，何不直接用Capo夾?
可是如果練的起來，應該相當方便，
可是具體來說方便在哪………我也不是很清楚 Orz…………
想聽聽大家一些
從音樂角度為出發的建議或是心得。
感謝大家 ^_^

我也有同樣的疑問

先把所有的技巧練起來，等以後任何音樂要用到就沒有問題了的這種想法是行不通的，這樣的意義就等同於：先把字典裡所有單字背起來，等到以後要用到英文時就沒問題現實世界中，你不可能先把單字全部背起來才去說英文一定是在一知半解的狀態下就先去說了，等到有問題才去查字典，邊用邊學，學音樂跟學語言其實是一樣的先找到你想彈的音樂，再去練習要表達出音樂所用到的技巧這樣你學這個技巧才會有動力與目標，知道學了要用在哪裡至於你的問題，我覺得主要是"音色"的差異不同按法的Am 雖然組成音相同，但聽起來的感覺不太一樣你可以抱著"玩"的心情去試試看不同按法把位的Am聽聽看這種狀態下表現的聲音你聽了喜不喜歡喜歡的話就記起來多練一點，不喜歡就或太難按就先擺著以後想彈的音樂有需要用到再練就好

看不太懂你的問題 不過可以回答你 關於封閉和弦的部分簡單來說封閉和弦就是一種指型 讓你在轉調的時候可以很快速

給樓上，那就回到原po第二個疑問，為啥不用移調夾就好??

我認為這問題需要反過來思考 為何不用封閉就好

謝謝啦~ L大比較有解決我的疑惑degneva我明白你意思~可是這樣不就是技術直接套到表演上?聲音方面的差異，就不特別去關注了嗎?...我也不知道怎麼問

你說的沒錯 聲音方面的差異 使用移調夾其實是為了得到開放和弦的音色 轉調其實只是其次

謝謝樓上~ 長知識 =)

之後再練drop 2的和聲，拿流行歌曲 把每個把位都練習看看要限定位置哦，不可以跳來跳去

不過如果fingerstyle要轉調 大多都是直接用移調夾

其實真的脫離低把位之後，也不見得要全封閉不可耶，全封閉手酸死了，一般會用其他的voicing去取代封閉的按法啦

我的話是用 1.最適合歌曲 2.最沒有多餘動作 的做法也不是都要用食指全封，我也滿常用爵士只按4條絃的按法就善用5 6弦的根音不要讓左手在琴頸上大動作飛來飛去

同意 能彈的順手最重要 我是想說封閉的概念一定要知道

謝謝大家~其實我也很喜歡爵士4條弦的聲音，但是常常會在意轉位。每當bass不是root note，觀念上就很難接受 =(