金馬影展播映了這部名片，讓我終於有機會觀看。
我的感想和某些人類似：這部電影的核心議題不在同性之愛，而在於東西文化對比。而我
另外注意到的，是本片的基督教元素。導演在西方基督教文化和日本文化之間，有著明確
的選擇，強烈地肯定了前者而貶抑後者。
片中日方的代表是夜井上尉和原中士；前者被設定為二二六事件中未能參與的皇道派，這
表示他不只是軍隊科層制下的小齒輪，而是極端民族主義的真誠信奉者。他的熱中劍道與
齋戒行為都顯示導演要用他來代表（並狠狠嘲諷）戰前日本主流意識形態。而原中士顯然
出身社會下層，他的愛國及服從觀念是隨大流而形成的，並未深思，所以才會被勞倫斯一
句「可是你至今還沒死」弄得語塞，也才會在酒後釋放勞倫斯時一時興起，用聖誕節相關
符號向勞倫斯示好（換作夜井或哪一個菁英軍官，我想他即使救了勞倫斯也不會願意說聖
誕快樂的）。
而英國方的勞倫斯和傑克，前者除了劇情需要而給他日本通的背景外，兩人雖然個性一溫
文一奔放，但在認同和捍衛基督教文明的道德原則上是一致的，如對國際法戰爭原則的堅
持（當然這主要是為了維護自己利益）、勞倫斯厭惡觀看死刑、傑克為不讓日軍屠殺村民
而投降，以及勞倫斯對日本文化的批評：狂熱練劍道是一種企圖成為超人的、活在過去的
行為；日本人一個人什麼都做不成，所以必須一起發瘋。當夜井為了維護俘虜營的秩序，
明知勞倫斯冤枉卻還是要殺他時，憤怒的勞倫斯的行動是破壞神壇，並且說「是你們的那
些神讓你變成這樣的，願他們在地獄裡腐爛！」這句怒吼恐怕也是導演想說的。
如果說從這些舉例中，觀者還是認為本片的主題是東西文化對比，未必針對基督教，那麼
兩場西方戰俘集體唱聖歌（其實我不確定那些歌名，只知道其中一首的歌詞是聖經的詩篇
）的段落就不能不說是充滿了濃厚的基督教符號。他們選擇唱聖歌而非軍歌，一方面用以
哀悼死者，另一方面，在艱苦的俘虜生活中，高唱聖歌、以上帝為寄託也是他們堅定意志
、互相扶持的方式（俘虜來自不同西方國家，但普世性的基督信仰使他們團結）。
相形之下，夜井上尉代表的日本文化不信仰上帝、盲目崇拜人的意志力（所以會認為戰俘
缺乏精神，要用挨餓來鍛鍊），而他自己的意志力卻尚且無法使自己免於男色的誘惑，在
傑克的當眾親吻下輕輕鬆鬆崩潰了。
影片的結局是盟軍勝利後，勞倫斯前去探視臨刑的原中士；前面說過，原中士的背景是未
受高等教育的日本社會下層，這使他對基督教符號不會像菁英軍官那般出於意識形態而排
斥；當兩人離別，原中士深情的一聲Merry Christmas所表達的，正是不同民族藉著同一
的普世宗教而達到彼此理解友愛的可能性（夜井受日本傳統文化薰陶過深，所以不能用他
來演出這一幕）。
其實我不是基督徒，我也不能確定以上的分析是否中的；我自己也很訝異會從本片得到這
樣的感想。大島渚似乎不是一個擁抱基督教的藝術家，片中這些情節到底應該視為導演的
某種「自我東方化」傾向，還是我的過度詮釋，我一時也不能參透。