(個人寫心得文比較隨興，內容有點跳躍請見諒
以往我看電影很少有同一部片進戲院兩次以上的情況，
但這次看完Frozen之後真的有了2刷甚至3刷的衝動
完全可以理解為何國內外網路上一堆N刷的瘋子XD
說真的，這部片光是聽歌跟欣賞畫面就值回票價了，百老匯等級的歌聲、震撼壯闊的
動畫視覺饗宴，迪士尼真的超有誠意！
據說這部是改編自安徒生的冰雪女王，但劇情方面已經完全是另一部作品了，感覺只有角
色原型借用到而已。
(以下有雷
－開場－
開頭用Frozen heart一曲來開場算是相當成功的。
一下就緊緊抓住我的目光跟耳朵，聽到的當下就決定這部片的OST非買不可。
氣勢壯闊帶出冰雪危險又美麗的意象。
小Kristoff跟馴鹿也在這時出場亮相了一下。
－關於Let it go－
整部片令我印象最深刻的是Elsa在雪山中演唱神曲Let it go的片段，與身邊的人討論之
後發現，那段每個人在看時，內心所感受到的都不會一樣。
以下分享的是我個人的看法。
Elsa有著一顆無比善良的內心，再失手誤傷妹妹後，無法控制自己能力所帶來的恐懼始終
困擾著她。
後來隱藏許久的祕密被人發現，眾人驚恐的眼神跟那句「monster！」
使Elsa心灰意冷之下選擇了自我放逐。
她冰封內心，遠離人群，變得自由且驕傲，而孤獨(cold)從不會困擾她。
但解放後的Elsa並沒有失去原先的善良，簡單說就是沒有黑化
這點也使得我無法自拔地愛上這個角色。
雖然Let it go的歌詞主要是在訴說周遭人或自我對自己的要求已無法承受
(heaven knows I've tried 上天知道我盡力了)
但我覺得這種怨懟不太像是Elsa心境的全貌
她自我放逐的目的很大一部份依舊是出於保護他人跟害怕傷害他人，
憤怒或者不滿當然有，但可能僅佔小部份。
因此她在得知王國被自己的魔法給冰封了的時候，內心湧起了強烈的悲傷、自責跟恐懼
使自己被風雪包圍。
絕望之下無意間放出的究極冰魔法也冰凍了Anna的心。
個人偏向從基於保護妹妹跟他人，以及害怕自己失控，寧願選擇自我放逐的角度去
詮釋Elsa這一段獨白。
用我的話來說就是：如果做我自己會無可避免地傷到他人的話，那我就不再與人接觸，並
且完全的展現自我，這樣就不會再有人受到傷害。
Elsa雖然威能開很大 但畢竟她也只是個21歲的年輕女孩。
很多事情她無法承受跟處理的時候，就只好選擇唯一作得到的方式：let it go
這樣就再也不會有人被自己誤傷，自己也不會再被人稱作monster
那是一種帶著悲壯淒涼，卻也同時不用在擔驚受怕的自由跟驕傲
這種情感的深度我認為在以往的迪士尼片中不常出現
歌曲的最後一個畫面，Elsa並非迎向陽光，而是門扉緊閉，我相當讚許這種詮釋法
Elsa並未因此得到救贖，只是驕傲地暫時解脫
但她依然唱出Here I stand and here I'll stay
勇敢堅決地面對自己選擇的命運。
The cold never bother me anyway
該段歌曲使得Elsa的人格魅力暴升到頂點。
而迪士尼強炸的就是：即使沒有這種後設分析，你依然能在聽那首歌以及看那畫面跟人物
肢體時，感受到這一切。
－雪人Olaf－
乍看之下是吉祥物的雪人Olaf其實是個很有意思的角色
他應該算是Elsa自我放逐時，把和妹妹的快樂記憶、接觸人群的溫情、對真愛的渴望等情
感，全部拋出而形成的，所以Olaf喜歡夏天跟溫暖的擁抱
他不但點醒Anna這個大木頭，Kristoff才是真正愛她的人
更帶出了全片中心命題：何謂真愛。
Some People are Worth Melting For
因此最後Anna奮不顧身地化為冰雕拯救姊姊，進而破除了冰心魔咒
Olaf在劇情上是個極重要的角色，可別因為迪士尼一貫的吉祥物耍寶風格而忽略了他。
噢，對了
這部片的反派也承襲了一貫的老馬風格──總是不會去確認主角掛了沒。
當Hans掉頭就走時我就吐槽：「大哥~你確定Anna真的掛了嗎？」
最後果然老馬了，呵呵，你看看你
不過若當時沒有Olaf的話Anna大概就真的掛了吧，可見Olaf有多重要。
－冰宮中的對唱－
整部作品張力最高的地方正是姊妹兩人在冰宮中的對唱
當Anna走進冰宮時，Elsa的魔法又再度失控
善良的她並沒有把對妹妹的愛給抹滅掉
得知自己冰凍了整個王國，好不容易擺脫的恐懼又再次襲來，引發了環繞自己的暴風雪
那時候可能是Anna第一次完整碰觸到姐姐的內心
敲門走入冰宮當中 正是走入姐姐內心的隱喻。
絕望的Elsa也再度失手釀成悲劇
可見如同一開始的開場曲所唱的＂Beware the frozen heart"
－魔法是天生的－
Elsa的冰雪魔法在她還不會控制之前幾乎都是跟情緒有所連結，簡直就像是她身體的一部
份。
開心解放的時候就會做出雪人跟超帥冰宮。
緊張跟生氣的時候放出滿是尖刺的冰牆。
雪巨人大約是類似「給老娘滾蛋！」的那種煩躁情緒做出來的，因此並沒有很強的傷害性
，主要是把人給驅逐。
冰宮中的戰鬥也看得出Elsa在拼命壓抑情感而沒有讓魔法暴走，否則Hans那邊的人可能
直接送頭送到跳(誤
當Elsa悲痛欲絕的時候，整個畫面中的風雪是靜止的，如同時間被凍結，這種畫面處理堪
稱傑作。
這部最可貴的地方在於：它把冰雪能力定位為角色的一部份，而非外加的東西
精靈長老跟國王那段對話可看出這點。
it's born not curse
如果是玩詛咒梗的話，就會變得跟以往的迪士尼沒兩樣。
以往的迪士尼充滿一堆類似詛咒的東西：毒蘋果、獸化、紡車針、聲音沒了之類的。
更扯的是常常跑來個王子親一親就沒事了，騙誰啊!
而在Frozen當中，Elsa的魔法並非詛咒。結局也沒有讓Elsa的魔法如同詛咒般消失。
Elsa最後能控制自己的冰雪魔法，顯出「接納自己的天賦併用之於善」的隱喻。
－真愛－
真愛一直是這部片的中心命題。
這部片藉由Olaf的話語，給了真愛很簡單的定義。
但真愛卻在不同角色身上有不同的示現方式。
姊妹隔門對坐那邊，Elsa如果可以的話她何嘗不想開門，回到以往姊妹嬉戲的時光，但她
選擇用隔離來保護妹妹，這是一種很隱諱的真愛。
Kristoff的真愛就比較顯見，請見片中Olaf的說明。
Anna從冰宮中與姐姐的對唱，到最後犧牲自己去保護姐姐，在在展現出真愛的不同形式。
這部作品的每個角色的情感表現都很真實，十分流暢且自然。
至於男女之間的戀情有沒有開花結果則不是本片的重點，這也是迪士尼很大的突破。
說到愛情，有人覺得石頭精靈們鼓吹Kristoff去當小三很奇怪，但我認為不然。
Kristoff和Anna在愛情發展上面，從旅途中就有了很不錯的醞釀
兩人早就互相有意思，只是一個耍傲嬌，一個大木頭
(而且這回很有趣，是男的傲嬌，女的木頭)
我看的時候心中就一直吶喊：Anna妳個白癡!!到底要以為自己愛的是Hans多久啦，
最適合妳的傢伙明明就在妳身邊啊，妳這大木頭!!!
那些石頭精靈就是看出這點才想趕快把他們推在一起
再者，Kristoff從小就跟石頭精靈們很要好，是如同家人一般的存在
而王子Hans在石頭精靈們的眼中只是個和Anna有婚約的傢伙，是個連長得圓的還扁的都不
知道的外人。個性單純的他們當然選擇先幫自家人。
所以我覺得該段一點也不奇怪。
同時，那段的歌詞也頗具意義，它略為隱晦的帶出：真愛不必非得完美。
反而乍看之下一拍即合的完美戀情 到最後卻是一場騙局。
－造型設計－
先說說我對造型設計的小小不滿(其實是私心)。
Elsa從頭到尾沒有把辮子完全拆開過。
為何我會在意這個呢?因為光是她把盤起的辮子解開的瞬間，那種美感就令人快要窒息了。
若女王完全放髮的話可能會讓我當場死在電影院的椅子上(揍
但不得不說設計造型的人sense絕讚，冰宮建築的過程、雪花結晶的呈現、跟那超搶眼的
女王服都深得我心。
Elsa變身(?)那段我看幾遍都覺得想出那個造型的人是天才。
－結語－
Frozen堪稱是一部迪士尼劃時代的經典。
它將傳統作出了全新的突破、擁有近乎滿分的畫面跟歌曲呈現(必推3D)、
塑造了人格魅力極強的角色、單純明快卻不失深度的老少咸宜劇情、
更有著令人回味無窮的寓意跟感動。
無論你過往對迪士尼動畫的印象跟評價如何，我敢說Frozen絕對能帶給你驚豔。
或許在某些人心中Frozen並不完美，有許多顯而易見的缺點，
但就如同真愛一樣，它不必是完美的。
只要它能帶給你深刻的感動就足夠了。
好了，心得打得也差不多了，我一定要找個時間去衝二刷～!