看片前就被打了很多預防針，都是建議我們凡夫俗子要慎重考慮的預防針。
不過看了之後，覺得這片其實還蠻平易近人的呀！
1. 長鏡頭？
大家所指的「長」應該不是指鏡頭拉長的遠鏡頭、而是指同一個分鏡拖很久吧？我一點都沒這麼覺得耶，一鏡到下一鏡之間其實都還算快呀，憑我粗淺印象大多不會超過十秒，單一分鏡比本片長的商業電影到處都是。
2. 無聲與自然聲
我猜本片如果有令人難以下嚥之處，關鍵應該不是「長鏡頭」，而是無聲，包括無配樂、無對白。不過我覺得本片充斥的自然聲就很豐富了，有風聲草聲樹葉聲，聽著蟬鳴更是讓我都覺得熱了起來。看來這種電影不用 4D 的科技體驗，只要把實境的原音都放進來（應該還是有經過些重製吧？我猜），就讓我們可以直接組合自己的經驗，身歷其境，不算是「腦補」，叫它「鼻補」或「膚補」好了。
3. 隱娘果然隱
本片女主角真的是聶隱娘？好像是又好像不是，因為故事大多都是別人的、話大多都是別人在說，隱娘都在當樑上君子旁觀他人之生活，真是「隱」娘無誤。也許，本片就是隱娘的偷看日記，所以才用上述的自然聲搞身歷其境？讓我們也來體會一下隱娘的五官所得？
4. 大家都在隱
這片對白極簡、台詞極簡、人物互動極簡，彷彿只是把事件一幅幅都交代了，不用多說，丟給觀眾自行連結就好，演員就不用多演多說渲染情緒，沉穩守份地「隱」就好。
5. 文言文？
什麼時候這種語言變成文言文了？明明頂多是白話章回小說等級，而且很多地方甚至還像 21 世紀日常對話，也有很多句子是前半章回小說白話、後半 21 世紀日常白話，有時令我有點出戲，不太知道該用哪一種白話的習慣來套入。譬如有時候你、有時候汝、有時候所、有時候的... 真是好奇在台詞設計上的語言標準或套路為何，希望哪天製作團隊可以為我們解說一下。
6. 親情
舒淇都說這片是愛情故事了，我覺得這愛情還更廣泛，可以是聶隱娘與其他人一切表面冷冰冰「隱」起來的情或想像的情，也可以是她旁觀的他人之「情」。不分東方西方，不論好萊塢還是聶隱娘都過不了小孩這關，壞人或標靶只要有小孩，就是免死金牌，不信你看看最後那群羊，總是兩隻羊寶寶配一隻 literally 留山羊鬍的羊爸爸。
7. 雲霧
本片景觀處處有情，自毋待言，全片「隱」得徹底，更給我們觀眾自由讀景讀情的腦補空間。倒是那雲霧，實在太神奇，隱娘向師父報告成果時還是清楚山巔，磕頭拜別時山巔已被雲霧吃掉，本片製作團隊有魔法師嗎？要怎麼抓準時機掌握氣象呀？
8. 配樂
片尾隱娘與拭鏡少年一行離去，應是終有了個情的歸宿，山谷草原間響起的是篳篥？後面進入 credit 無縫接軌的是西方風笛鼓樂隊？如果真如此，篳篥和風笛還真合，以後在蘇格蘭愛爾蘭與中國台灣小酒吧，應有無窮發展潛力。
9. 建議
好多篇文章都在建議什麼人適合看聶隱娘、什麼人又適合選擇其他電影，那套句小學作文模版，「我也不例外」來建議一下吧。
個人建議：本片才沒有什麼門檻，不用愛看展、不用愛看藝術片、不用先懂侯孝賢或蔡明亮，唯一的門檻可能是配樂對白太少容易睡著，那就睡飽起床看早場吧！一整天只要精神夠好的時間都可以看，任何人都可以。
只有一種人我不建議：看不下去時會焦躁地咬耳朵、會喃喃自語、會滑手機、會踏腳發出聲音的人。如舒淇所說，隔壁廳還有好多精采電影可看，想看《聶隱娘》的觀眾要欣賞的可是自然聲的身歷其境，希望大家能給他們不受打擾的完整空間。