畫面處理得太巧也太美，真的是太巧也太美。年紀的對比，性別的對比，畫面都呈現得很到位，甚至因這些強烈的對比而感到刺眼。
男人、女人，男孩、女孩，老男人與老女人。沒有人被落下，但我的腦卻拾不起這許多的人... 我的腦既然無法有效的分析，只能感知，只好隨手記下閃過腦中的片段，喜歡的，與不喜歡的。
喜歡老導演將望遠鏡轉過來望著年輕人們對著女孩說，這是過去。我原本以為他會就地將望遠鏡轉180度，讓女孩再度望向那代表未來的高山，但他卻只將望遠鏡轉了90度，望向了站在旁邊的男孩們。我喜歡，她在過去中望見的。
喜歡老指揮家躺在床上半裸著身子讓人按摩時的臉龐，歲月讓性別的痕跡淡了些。當他半躺著，他的臉側著，有點柔。
喜歡那一張張靜中有動的人體攝影，沈思的、困苦的、孤獨的、自傲的，人的身體，騙不了時光。還有那些在水中浮動的人體，各色的人種，各樣的年紀，同樣的無聲，就像當時我們來到世界的時刻那般。
喜歡旅館裡模模糊糊鑲在牆上的半臉人像，不論是臉的性別或是臉面對的方向，都很精心，作為背景，不斷地跟前景的人像互動，看著很有趣。
喜歡纜車裡兩個老人顏色強烈對比的雪衣，像是櫥窗裡的假人被擺放在畫面最恰當的位置，讓人經過這樣的櫥窗不禁會心一笑，我笑得有點大，這真的太對我的點了ＸＤＤ。
喜歡那個漂浮的喇嘛跟中東的怪異女子，讓毫無意外的西方舞台上多了一點發想的可能，任何事都有可能發生，這就是人生。
喜歡老導演落幕的那一段，落幕前鏡頭短暫轉過的那個畫面，一頂擱在暖氣邊上的黑帽，很有戲地影涉了喪禮與死亡，行雲流水地接上了老導演那離開椅子騰空的一腳，在落地聲後鏡頭轉向仍在椅子上微微抖著的老指揮家。老指揮家躲起來獨自處理老友離去的情緒，不料在人生最悲痛的時刻之一，闖進了搭著飛行傘落地的年輕人，窘迫地說著：「這不是我原來要降落的地方。」聽到的當下，我跟老指揮家一起笑了，一切盡在不言中。
不喜歡劇中的流行音樂，即使現在想想，知道它在螢幕上代表了某個世代的某些族群，但我就是...不喜歡，甚至不想多說什麼。
不喜歡最後的歌唱，覺得煽情得過了頭，反而無法被感動，特別是韓國女聲樂家臉部表情與嘴唇的特寫，格外讓我出戲...然後我也不愛那首歌，覺得音樂跟人聲好像是兩個平行時空，融不在一起，甚至有點張力，就像那穿著刺眼的首席小提琴家跟聲樂家一般，給我一種不和諧的囧感，聽著聽著感到有點手足無措跟尷尬。
不喜歡老指揮家第二次面對女王特使的言詞。他說一半我就已經猜到了原因（連我都猜到，所以我猜大部分的觀眾都猜到了，暗示得很明顯），當已經被猜到的東西再一次被述說，實在是上毫無驚喜可言的無趣感達到極致，經營得太過刻意，原本蘊藏的深刻瞬間變得過於淺白，失去了原有的份量，就像到了嘴邊的冰淇淋突然整球掉到地上般，讓人傻眼，實在浪費了女兒的哭聲。
除了喜歡與不喜歡之外，更多的是我無感的地方，台詞對我來說有點過多，一邊看畫面一邊聽台詞，很分神，散掉了我對畫面的專注，但也追不上逝去台詞的速度，在多次抓不了導演想置入的眾多資訊後，只好讓一切隨風隨風。