今年動畫電影顛峰之作─你的名字，觀影前若沒有留意導演是誰的話，
應該很難想像這部片居然是出自新海誠之手。
(當然，現在這部這麼紅應該是沒有人會不知道這是新海誠導的。)
交換靈魂、穿越時空、拯救世界等要素都是近年玩到爛掉的題材，
但多數會選擇單一題材發揮至完善，本作很有新意的同時結合這三種梗，
反而達到出乎觀眾意料外的發展。
(還沒看之前被雷的真是可惜了。)
劇情節奏上的控制我認為相當的不錯，
交換身體後日常生活、三葉和瀧的心境轉變以及三葉家背景故事的快速帶過，
在我眼裡看來是在電影長度與劇情節奏兩相權衡下必須犧牲掉的部分。
然而為眾人所詬病的三葉最後說服三葉爸的部分沒有演出的確是電影表現上可惜之處。
至於時空跳躍作品必然遇到單一世界/平行宇宙悖論，
大家應該要了解到這種問題是這類型無可避免的矛盾處，
對觀看這種類型的電影我是盡量不去抓這種本質上就存在的劇情矛盾點。
完全掌握大眾所喜愛風格的你的名字，和新海誠過去的作品們相比卻有點格格不入。
相對於大眾對新海誠作品最感到讚歎的精緻背景以及光影變化，
我反倒認為新海誠的敘事風格造就了新海誠的特別。
過去新海誠經典作品如雲之彼端、言葉之庭甚至是最為人所知的秒速五釐米可發現，
新海誠的作品極度強調人與人之間的關係，然而敘事的主角不是人物而是場景。
景和景的切換會比一般的動畫電影來得緩慢，
人在場景中的渺小帶出人生被現實壓迫的無力以及在人潮中的孤獨感，
而角色的喜怒哀樂有時也以暗示性的物品象徵，
人物的心境就這樣以無聲的台詞被融入觀眾的心中。
你的名字揮別了新海誠的意識流，少了點匠氣卻多了點親切感，
若和早期雲之彼端相比可以感受到強烈的對比。
本作劇情變得容易理解卻也少了點想像，而新海誠作品獨有的空間感在本作也悄悄地消失了。
當然就結果來看新海誠反而證明他有能力拍出一部膾炙人口的大眾商業片。
只是作為新海城最賣座的電影，沒有好好的體現他的美學是可惜了點。
題外話:
我對瀧的告白解讀比較特別一點，我覺得瀧本來是在三葉手上寫下自己的名字，
歷史的修正力抹去了名字，卻沒辦法抹去他的心意，因此最後留下的是我愛你這三個字。
不知道有沒有人也是這樣想的XD