忙了，進戲院次數大為減少。再加上太多好看影集，以至佔掉不少原本觀影精神（以上兩
段話似乎有矛盾？）。但仍有許多部難忘的好片以及喜愛的片，甚至排十名也不夠，那就
儀式化地再度進行年度十大排名吧：
10. Perfetti Sconosciuti（完美陌生人 / 義大利）
類似舞台劇的設定，以一場飯局裡的手機通話遊戲揭穿人們的「假」面具，觀眾情緒與劇
中人同樣被逐步堆疊，愈後面愈為崩潰，雖然一場晚餐會出現這麼勁爆來電實在太刻意，
但最精彩的卻是觀眾在結尾被反將一軍！不愧為近年難得一見的神結尾。重點還是告訴我
們，最熟悉的陌生人這句話不是叫假的，就算再恩愛的伴侶可能也得有個小空隙，讓小每
個人保有一塊自己的私密領域，畢竟人仍有那源於貪心、自私的本能啊！（而且本片還是
要給義大利人—這最愛家庭又最囉唆的民族—來詮釋才對味啊！）
9. 海よりもまだ深く（比海還深 / 日本）
還是會對是枝裕和有偏心，儘管他可能已經成為他想要的大人，而我仍然不知道我自己變
成什麼樣子的大人了 ··· 或許我們最終都無法成為自己理想中的大人、無法過自己理
想中的生活，畢竟那才叫理想？若要找一位最會拍「日常」、「街道」及「庶民飲食」的
當代導演，大概非他莫屬了吧？藉由「颱風夜」裡家人一起躲風雨，這大概只有東亞人有
的記憶，搭配上英文片名 After the Storm，巧妙地解開了曾有的心結。就算不是圓滿的
結局，但總是風雨過後又見晴天，仍能繼續走下去的。
8. Zootopia（動物方程市 / 美國）
大概是我女兒完整看完的第一部動畫長片，也愛上的第一首迪士尼歌曲（Try Everything
），特以此為記！？當然不只。迪士尼用卡通說警世寓言的本領在這片又再度展露，操弄
恐懼以得民心、貼標籤製造對立，咦？怎麼到處都似曾相識。但我看到更幽微的是那「a
place where anyone can be anything」的夢想，在這社會還真的能立足嗎？卡通也許可
以，但我們呢？（再度失落）
7. Hacksaw Ridge（鋼鐵英雄 / 澳洲）
講述二戰時期因信奉基督教不能槍殺生、卻又想上戰場報效國家當醫官的美國大兵
Desmond Doss，在沖繩戰役神蹟似的救人之真實故事，是一部劇情直接不拐彎、角色心態
純樸天真、民風保守頭腦簡單、基督教義毫不掩飾，卻也在中後段的戰爭場驗給你轟炸得
天崩地裂、槍火朝你開得碎爛、屍體堆疊殘酷地讓你只能直視的「直截了當」戰爭片。儘
管如此，只再證明 Mel Gibson 是操弄這種大場面的厲害導演（想想當年的 Freedom～）
，拍攝手法狗血灑盡、英勇衝鋒救人、連基督光芒都不用暗示而明白特寫了，卻仍讓我看
得目瞪口呆且感動落淚。中心思想卻掌握在片尾的真實人物訪談裡的一段話：「當一個人
有信仰時，你不能對他開玩笑，而要尊重他。因為那正是如何構成他身為人之完整性。」
— 當然，我們要尊重的是取決於理性思考後而得的「信仰」以及其行動，而非一切迷信
與盲從 — 儘管有時很難區分、而人們往往懶得加以區分。
6. La La Land（樂來越愛你 / 美國）
我想，剛看完走出電影院時，我的確有點小失望。雖然那讓人難忘又惆悵的神結尾已足以
補回一些。 也許是中段的劇情有點太拖，我想。編導 Damien Chazelle 在上一部一鳴驚
人的作品「Whiplash」中其實有一大部份是靠那咄咄逼人、甚至用出機械神般的大逆轉劇
情來讓人看得不可自拔。但到了這部男女相吸、逐夢與捨得的「簡單」愛情故事，中段卻
反而講得不是很流暢，再加上其實也沒有足夠多元豐富的歌曲撐住歌舞片的進展，因此幾
度讓人哈欠連連。但這次的將軍保留在神結尾，那段平行時空的想像與美好、搭配孤單落
寞的琴音尾聲，我想87%的觀眾勢必都得被逼出眼淚來了。回到故事的本質吧。雖然我個
人仍覺得這部片所講的核心意旨之「格局」其實不大，但卻是好萊塢、甚至藝術創作者一
再歌頌的「追夢」。一如上一部 Whiplash 裡強調的，個人的追夢永遠勝過一切，沒追到
之前你什麼都不是。本片雖然用愛情故事包裝，但本質上仍脫離不了這干論述。雖然本片
看似最終「圓滿」地逐夢成功，但中間有一段為了現實妥協、「長大」而放棄夢想的老梗
劇情，卻一再一再地出現在各種文學、藝術、電影、戲劇中。我總是想，有這麼多藝術作
品告訴大家「對，我們又再度向現實妥協了」，但偏偏這些「藝術作品」仍然是由逐夢的
藝術家寫成或演出的，這又是怎麼樣的吊詭或諷刺呢？是 1% 的藝術創作者用來安慰 99%
的「年輕時曾經也愛寫詩」的普羅大眾嗎？到底要多少的傻勁，才能逐夢成功呢？嗯，歌
還是很好聽就是了，雖然就歌舞片的角度來說也沒幾首。而攝影也是強大，演員演技亦有
一定水準，仍是新世紀的音樂劇傑作之一了。
5. Sing Street（搖滾青春戀習曲 / 愛爾蘭）
相較 La La Land，這部更青春的音樂電影卻像好酒能回甘，重新想起都會微笑。設定在
長大還是沒有出路的 80 年代愛爾蘭，在只有酒精與離婚的家庭背景，卻靠著天不怕地不
怕只想搞音樂的願望，擠出一首又一首的各式搖滾，憑什麼？大概是女主角那句：‘ You
can never do anything by half ’吧！這句話的中心思想導演 John Carney 結合了
Once 的純樸素人風格以及 Begin Again 劇本及角色刻劃功夫，這次雖然仍走同一套路，
卻迸出一股清流。大推薦原聲帶啊！
4. Saul Fia（索爾之子 / 匈牙利）
是啊，我們還需要多少部納粹電影？更好遇到最近熱門的議題。我想，人類歷史上永遠都
有無數的慘絕人圜的屠殺與威權統治的壓迫，但簡單來說，集中營議題是到目前為止留下
紀錄最完整、而在國際強權目前認可下也「政治正確」的方向，所以納粹就是當前的禁忌
，結案。至於電影本身，真的是「你從未看過的集中營電影」，看完太讓人難忘、其真實
與恐怖只會跟著你，一如從頭到尾幾乎用第一人稱視角拍攝，連鏡頭景深都預設地很淺，
以至幾公尺外的人事物都糊成一團，因為你會如主角般、希望你看不清楚那些旁邊的景象
— 那活生生的地獄。本片得最佳外語片是實至名歸。而再度強調，何時台灣能用當今的
電影技術與文化考證，好好拍部講述二二八/白色恐怖的電影呢？
3. 下女的誘惑（韓國）
一如鄉民所說、一句話總結：韓國電影振興委員會徹底失算。橫掃各大影評最佳外語片的
傑作，竟然沒被韓國專家們提去「申奧」，反而選了另一部「密探」，以致堪稱是史上最
有可能首次入圍、甚至得獎的韓國片就這樣....成為最大顆的奧斯卡遺珠。但我相信以韓
國電影實力、以及朴贊郁大導的才華，不出十年仍有機會問鼎的。本片最令人驚豔的劇本
，堪稱觀影過程中讓觀眾最爽的一片吧！螳螂捕蟬、黃雀在後。三個章節，如俄羅斯娃娃
般一層一層剝開，就在你以為翻轉結局時，又再給你將一軍，讓人直呼過癮！此外整部片
的美學、藝術、服裝、音樂、更別說攝影風格都屬上乘，就連看兩遍也能發掘新意。而且
電影更刻劃出在那時空背景下難能可貴的反抗父權、追求自由、女權思潮、甚至性解放等
，都再再證明這部傑作的力道有多猛。唯一會讓我皺眉頭的大概就是一些專屬韓式幽默的
詭異笑點或作風了吧....
2. Hell or High Water（赴湯蹈火 / 美國）
年度最被低估的獨立製片電影。Jeff Bridges + Texas + Western movies，總是讓我難
以抵抗。本片架構是 21 世紀的西部電影、但內文反思的議題卻沉重地讓人難受。「當年
是白人來，把原住民趕走、讓他們無家可歸。現在呢？換成吸血的資本銀行家，把平民老
百姓逼走、讓他們也無家可歸。」這現世報的悲歌，放進蒼茫無垠的德州西部背景下，只
讓人無奈。貧富不均、世代對立、資源不平等，其對成熟民主社會可能的反撲早已在黑天
鵝的 2016 年大爆發，這部片的出現再合時不過。劇情以外，演員表現也毫不馬虎，連一
向奶油的 Chris Pine 也因滿臉鬍渣融入德州草根莽漢柔情的角色裡。片尾在正邪兩組人
馬中，同時上演的兄弟之情、以及老警長與拍擋間的交情，搭配真槍實彈的原野槍戰，根
本就喚回了西部片魂哪！（片尾工作名單出現時，搭配的低角度雜草飄揚之逆光剪影配上
歌曲，也讓人坐在戲院裡流連忘返。）
1. Carol（因為愛你 / 美國）
太、太、太美的一部片了。連片名唸起來都美（請忽略中文片名）。完全的藝術品。從當
初一看到預告片，就被其配樂深深感動、發誓一定要進戲院看的作品，果然沒讓我失望。
從攝影、音樂、服裝設計、時代背景之考究、以至劇情、演員演技，幾乎是無可挑剔的「
精品」。這部片可說是女版斷背山，但由於是「女版」，再加上時代背景更為保守（50年
代拼經濟的大紐約），因此那些檯面下翻湧波濤的情慾與渴望、期待與愧疚，那些不可言
說的愛，就只能在一再地試探、暗示、肢體動作、眼神流動中展現。沒錯，這部戲的精華
就在眼神！從 Therese 第一次看到 Carol 就被電到的嬌羞表情，以至 Carol 每次試探
性地詢問後別過頭去的側臉，或者 Therese 每次不知所措時卻骨嚕嚕流轉地瞪大雙眼，
以及 Carol 在如何期盼能與女兒重逢的心碎與不捨，整部片就是充滿了眼神與姿勢，我
想，這正是女性角色之特別所在吧！導演也用了大量的「窺視」角度，多次從擁擠人群間
、隔著窗影、甚至透過相機鏡頭，來「轉化」這眼神的蹤跡。更別說整部片的最後一幕，
真是天殺的一幕了。配樂響起，Therese 決定重新尋找自己的真愛，尋尋覓覓在餐廳裡杯
觥交錯的身影中、Carol 霎地別過頭來，那人正在眼前。眼神對到了，完全地體現了「驀
然回首」那句俗話的精神....這不只是一部女同片，更是一部最揪心的愛情片，大概是我
心中近十年最佳愛情片了。我大概可以再繼續看預告片裡 Cate Blanchett 低沉性感的嗓
音以及聽配樂無數次吧！謝謝 Todd Haynes，帶給我（繼 I'm Not There 之後）又一部
心中最愛的片子。
後記：從第一名及第三名來看，果真是女力主導及婚姻平權衝擊的一年！？倒是今年都沒
特別讓我愛上的紀錄片。After all, love will set you free. 其他一些仍值得一提的
片子，就各用一句話總結吧：
Spotlight（驚爆焦點）：在沉穩內斂的敘事過程中讓人痛心、卻不忘懷念記者的美好年
代。
Lobster（單身動物園）：護家萌萌必看歌頌一夫一妻之美好之超級反智讓人傻眼的神片。
Eye in the Sky（天眼行動）：戰爭中真理總是先被犧牲 — 但偏偏人們仍選擇戰爭。
Sully（薩利機長）：雖然只是十幾分鐘的飛行段落被重複演出、但臨場感十足仍讓人難
忘。
Er ist wieder da （吸特樂回來了）：以為喜劇卻其實是齣警世驚悚劇，尤其又我川上
任了...
謝謝大家了，我們明年見。（開始想像 2017 奧斯卡頒獎典禮上的緬懷逝去影星片段有多
不勝唏噓....）