(有雷空一頁)
好，繼續寫。
我先補充一下什麼是"調性"。
一部電影的調性，就像是一個人的靈魂，
一首搖滾的貝斯，
是直接跟觀賞者交流的基礎。
如同人的複雜，
一部電影的調性是可以多變混雜有不同面向的，
但是很重要的前提是，這些調性必須能讓觀眾有共鳴與交流的立足點。
比方說，黑暗騎士，
這部電影的背景調性是揉合寫實色彩的犯罪，瘋狂，以及對人性的質疑，
從一開頭小丑規劃的銀行劫案，
連受害者一方都是黑道的人馬。
然後在主角游移在兩重身分以及各種搜查與動作間，
這部電影的背景音都是人性的讓人失望的部分。
孬種的黑道本色，獨善其身的上流人，腐敗的警察體系，
這樣的失望與基調，
在由前一部開始鋪陳，並且轉移至新角色哈維丹特的，
微光般指標與救贖的瑞秋道斯死亡，
到新希望哈維丹特的墮落為止，
來到了巔峰。
然後，在同樣的基調下，
給了觀眾兩船難題以及其結果: 人性的光輝跟希望，
最後再以哈維墮落的終結與黑暗騎士的犧牲作結。
表面上這部電影的基調是分化的，
前面講人性醜惡，最後卻相信人性，
但為什麼觀眾會接受??為什麼其一致性可以說服並且跟觀眾有到交流??
因為這個故事的基調是活脫是一個活生生真實的靈魂。
就好像一個對世事感到失望，對人性感到悲哀，
然後因此憤世嫉俗，自我放逐的人，
在把諷刺跟犬儒的外皮層層剝開後，
內心卻顯現了純真又善良的本性，
對未來的希望，跟最終無悔的付出。
隱藏在酸檸檬後面的，
是一絲甜味，
所以這部電影的基調是一杯可口的檸檬愛玉。
我要回頭講自殺突擊隊的基調了，
這個基調，打個比方，就是一個雙重人格者的靈魂。
前面一開始長達二十多分鐘的intro蒙太奇，
其實底下隱藏的調性是充滿壓抑，激烈暴虐，精神緊張，以及陰暗面的。
從獄卒對死射的毆打，哈莉的背景，
獄卒對哈莉各種充滿性暗示的語言與動作，
到蝙蝠俠當著女兒的面拆散她跟爸爸，
殺人鱷被關在臭不可聞的下水道，
焰魔燒光獄友的影片片段，
甚至女巫變身前的痛苦掙扎與崩潰邊緣，
這部戲基本上前半部是充滿虐待、壓抑跟精神折磨似的緊張感與負面感的。
而隨著故事繼續發展，
這一個面向的故事調性並沒有被削減，
反而是不斷延續，
從繩鬼的頭被炸掉，一路上的慘狀跟被異化的敵人，
時不時出現的角色背景故事片段，
(哈莉那段化學池很多人都認為只是個愛情故事，但我不這麼認為，
況且即使如此，這段愛情故事依然建築在改造瘋狂與暴虐這個負面基調上)，
隊員不斷被隊長Flag跟沃勒威脅，
一直到沃勒殺光控制室所有人，
甚至一路到最後故事終結，生還隊員幾乎都被關回去為止，
這個abusive tone一直存在而也一直鮮明，
說是電影的陰暗基調也不為過。
但是，同樣存在而且鮮明的，
是另一種截然不同而且理應至少要分莊閒主客才能存在的調性，
卻也一路支撐這個故事。
從一開始這段蒙太奇的角色介紹，
本片就已經用了大量pop music來裝飾粉彩它的輕快跟幽默。
用各種搞笑與comic relief elements，
來企圖說服觀眾這是一部輕快，節奏順暢的動作片，
加上各種喜劇效果跟鏡頭(例如傑寇特尼的粉紅小馬，哈莉的搶包包)，
在各種悲慘與壓抑中，
硬要加入這樣的基調，卻完全無助於讓壓抑緊張的調性在適時獲得紓解，
我覺得之前說本片是熱咖哩飯加一球香草冰淇淋的譬喻，
還真是精準。
要搞這種陰陽調和不是不能，
例如美國隊長內戰，
這個電影的基調是嚴肅的，
但是幽默時時存在，幽默的存在卻不是喧賓奪主，
而是在過於沉悶或過於嚴肅過於壓抑時，
讓觀眾喘口氣用的。
我在打個比方，
正常修練少林內功，應該先練手三陽經，再練足少陰經，
一步一步陰陽互練，剛柔並濟。
SS這種調性的發展，就像是狗雜種被誤導後，
先把陽系經脈練完，才練陰系經脈，
結果全身寒熱不容陰陽不濟龍虎相鬥，
不死也走火入魔。
我問個基本問題就好了，
這部電影的導演，你到底要觀眾看這部電影，
要以什麼認知基礎去吸收理解跟處理資訊呢??
以一個觀察隊員們被壓抑強迫跟悲慘故事的角度去感同身受，
結果音樂每首都在玩歌名跟角色設定開玩笑，
你想一想當作是在看福星系列，
結果終極物化女人性暗示性象徵的暴虐壓抑潛訊息跟各種陰暗又讓你感到緊張沮喪，
這就是我說的，本作的基調，
是個災難，是個雙重分裂的靈魂，讓人不知如何接收訊息的半毀平台。
我的時間差不多了，
沒想到光是談這部電影的第一個硬傷缺點就能寫兩篇文章，
我還有十幾個面向沒寫咧.......