【Death Note片場直擊二】
不一樣的夜神月和彌海砂
新版的主角，漂染了一頭金髮，被有些網民笑言像MK仔，導演話其實是「Seattle Style」。「故事設定在西雅圖，我們研究當地人的衣着打扮，大致上是根據角色所在的地點去設計他們的造型。我們為這些角色增添了些頹廢感（Grungy），以Margaret飾演的Mia（即原作的彌海砂）為例，她本人是個很漂亮的女生，我們不想給她太過完美的髮型，而Nat所飾演的Light（即原作的夜神月），在我們的設定中是個會自己跑去亂染髮的細路，充滿着西雅圖的風味。」
不僅外型變了，原來美版阿月連性格都有微妙的改變。「我手上的Light沒有原作那麼自私，這部電影像是一個起源故事，講述一個出發點很好的筆記持有人，如何慢慢腐化成為黑暗的存在，而動漫版Light墮落得比較快。我們的Light與Mia比較像是圈外人，難以融入社會沒甚麼朋友，所以當他們有了死亡筆記，就會對其產生依賴性，很多時候是由於死亡筆記引發的事件，迫使Light更走向黑暗。」
Mia不跟原作做偶像，只當普通女學生，又是何解？「我們想要把她設計成一個有型、獨立的歌德女孩，整體而言保留原作彌海砂的感覺，但加入我們自己的創意，角色在本質上是沒變的。這類型的劇本十分具挑戰性，尤其發展到最後階段，經常在忠於原著大家喜歡的元素和如何表達我們自己的故事中間來回掙扎。《死亡筆記》在我眼中，可以是一部青少年愛情悲劇故事，這當然與日版的路線不一樣，但入面仍然有大家最有興趣的貓鼠追逐戲碼。」一直在旁的監製Roy
Lee補充：「我們希望這個角色更容易產生代入感，比起偶像，一個普通高中女學生的身分更為做到我們想要的效果。」
改編的重點
新作強調父子關係，為主角加添了單親家庭的設定，男主角由漫畫中萬人之上的天才一下子墜入凡間，變成有點小聰明、有點憤世的普通高中生。Adam Wingard說這樣做最大的目的是令這部帶有奇幻元素的作品更貼地：「這部電影有趣的地方是角色之間充滿不同種類的火花，例如Light與他的父親，又例如L與阿渡。我們想呈現一個寫實化的世界，對我來說，我想做到像基斯杜化路蘭（Christopher Nolan）對《蝙蝠俠》電影的處理手法，他利用原作的某些元素、角色建立一個真實的世界觀，這是我們一直想要做到的。」
「我從小就很愛動漫，但見到好多改編動漫的真人電影只是努力模仿原作的風格，比方說《極速賽車手》（Speed Racer）用了很多綠幕CG，對我來說，最重要是將卡通變成真實。歸根究底，《死亡筆記》是一個有關一本可以用來殺人的魔法筆記簿，本身就夠奇妙了。」Adam亦認為動漫改編不止是服務原作讀者，而是將作品帶往另一個層次。「這個版本會較為血腥，我們將死亡場景拍到有《死神來了》（Final Destination）的感覺，與其單純心臟病發，不如活用場景道具來增加死法。Netflix沒有限制尺度，所以我們決定去盡。」
Adam說搵景時遇上很多原作fans，大家對怎樣拍很有意見：「好怕拍壞了這部經典。」
命中注定要拍？
西洋版《死亡筆記》蘊釀了6年之久，導演說之所以成事，幕後推手之一其實是他屋企人。「幾年前我跟細佬在電話上閒聊，他很隨意地說『哥，如果你有機會改編日本動漫，記住改《死亡筆記》。』那是我第一次聽聞這部作品。平日我的經理人公司常常會傳來很多劇本，多數情況下不太出色又或者我無時間睇，然後有日他們向我推薦說『你應該睇睇這個《死亡筆記》劇本』，我即刻嚇一跳。」被死神流克選中？「我讀完劇本後覺得可行，隨即舉手報名參加。我很開心可以做一些會令家人感到興奮的事，家弟是《死亡筆記》的超級fans，他推介我去看這本漫畫，拍攝期間他섊晲茪F片場，我讓他客串了一下演死屍。我想他以為可以在《死亡筆記》做臨記會好好玩，結果他要成身假血地保持同一動作足足8小時。」
Adam擅長拍恐怖類型片種，前作包括《死亡習作: 咒怨森林》。
接下來…
Adam執導的《死亡筆記》留有不少伏線，監製Roy Lee解釋是因為電影的時間線主要講漫畫頭3到4本的劇情：「Adam原本就計劃拍三部曲，第2部將以L為中心。我們不想像《觸目驚心》（Psycho）重拍版那樣將舊作照辦煮碗一次，與日版電影相比，這個版本有某些情節讓英語系觀眾更易理解，影片尾段有個『扭橋位』與日版非常不同，兩套作品走截然不同的方向。」除了《死亡筆記》以外，之後還會打造更多日漫改編的電影嗎？Roy表示「另一部有興趣的作品是《進擊的巨人》，同樣是華納旗下作品，希望能夠成功取得拍攝權吧。」