真的很好看,想盡早看要把握場次了QQ
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「每個故事都找得到結局，這是生命秩序。」　　　　──《天上再見》小說
《天上再見》 （Au revoir là-haut），是法國犯罪小說家皮耶˙勒梅特（Pierre
Lemaitre）獲得法國鞏固爾文學獎（Prix Goncourt）的作品，勒梅特以悲觀但透徹的眼
光，將第一次世界大戰的戰後慘局，寫成了一隻骨架龐大的悲劇怪物。勒梅特在21世紀的
今天，透過龐大想像力的筆法，召喚一整代慘綠青年的憂鬱靈魂，將政經局勢動盪、殘兵
苟且偷生，與戰後人倫變色的愛恨情仇，全部注入了憂傷怪的五臟六腑。
故事描述出身銀行世家的二等兵愛德華（Edouard Péricourt），在終戰前夕的戰役中，
拯救了目睹長官博戴勒惡行，而險遭毒手的小布爾喬亞同袍阿爾伯特（Albert Maillard
）。愛德華因此臉遭炸傷，戰後他選擇躲在面具後、過著以嗎啡麻醉自我的生活。阿爾伯
特因為內疚與自卑，選擇放棄妻子與家人，跟愛德華藏身陋屋，兩人如螻蟻相伴度日。看
到長官在退役後攀附名利、一夕暴富，他們默默計畫著開設一間賣榮民雕像的假公司，賣
空頭賺取暴利，以實現內心的正義……。
《天上再見》是一隻飽富血肉的怪物，作者宛若法蘭西浪漫主義再現一般，以雨果式的古
典全知敘事，緩緩道出悲劇與衝突的故事。小說以兩條互相牽連的犯罪為敘事結構，卻不
像其他浪漫過剩的一戰小說，充滿朦朧暈光；為了實寫戰後巴黎奸商賄賂壟斷、貪婪暴富
的手段，作者對當時的商場景況與各階級人物風俗進行詳盡考察，將法國現實主義大師巴
爾札克的白描筆法，用在對人、事、物的洞察上。這也讓片中的虛幻妄想、曲折離奇、紙
醉金迷都有了高度（hyper）現實的氣息。
於是，故事產生出一種特立獨行的筆鋒，宏觀此書，情節老派，甚至可說是處處都是狗血
的衝突與轉折；但浸淫細節中，卻發現情節飽滿，不但用盡後設、插敘、意識流技法，甚
至俯拾即是王家衛式的金句。勒梅特對戰勝國政府矯情態度的批判最能體現其寫實主義精
神；他將政府對戰後軍人處境的漠視，透過主角們數起目的各自殊異的奸商行徑來展現，
所以紀念碑、空頭支票、假墓碑，全部都在嘲諷／報復所謂的法蘭西的榮光。若說第一次
世界大戰將西歐優雅卻陳腐的古典時代教條，掃進時代的輾壓機中，那勒梅特可以說是將
血肉模糊的古典精神，拼成一隻活生生的野獸，甚至找回那時方才在腹中受孕的現代主義
胚胎。
電影《天上再見》（See You Up There）是亞伯˙杜龐帝（Albert Dupontel）費時三年
自編、自導、自演的作品。杜龐帝以喜劇演員起家，導演、編劇、演員都當過，曾自編自
導獲得凱薩獎最佳女主角和最佳原創劇本的《那一夜，我懷孕了》（9 mois ferme，2013
）。這次他再度發揮他激昂的表演風格，配合過動的手持長鏡頭，與亢奮的剪接策略，他
該怎麼將小說帶有混雜性（hybridity）敘事特色，改編成電影呢？
導演杜龐帝使用的策略是：用力過度的誇飾法。這無疑地顯現在他亢進的鏡頭推移、兩個
二等兵（杜龐帝，《BPM》男主角的比斯卡亞）誇飾法的表演上；這種矯飾法（Mannerism
）美感延伸到整部片的每個角落，像是奢華的巴黎狂歡派對、開場一鏡到底的戰爭鏡頭、
兩個二等兵戰後寄居的破屋。這個破屋有著馬賽爾˙卡內（Marcel Carné）法國詩意寫
實基調，但不同於《天堂的孩子》（Les Enfants du Paradis，1945）的黑白，本片艷麗
的色彩，卻更帶了些東歐、早期現代主義藝術的風格。
當然，還有面具。比斯卡亞（Nahuel Pérez Biscayart）飾演的天才畫家青年愛德華，
在片中的畫作帶有藤田嗣治的巴黎畫派質感，更幫自己做出了一張張，像極了達利畫出來
的面具。在燈光、造型、妝髮、美術、場景設計上煞費苦心，這些費資7億台幣。或許正
是知道金句般的台詞外，難以將小說家後設、插敘、意識流技法詳盡展現，所以更是不惜
砸下重本只求更加忠實呈現了巴爾札克式的那些社會考察的細節。這些用力過度的誇飾與
手段，都是一種陽剛氣質地展現。
我以為，這是一種改編小說的道義，充滿陽剛氣質。導演杜龐帝的這股衝勁和故事主角阿
爾伯特類似（他不是那種有著伊底帕斯情節的天才少年愛德華）；或許《天上再見》的電
影，也不是一個以才華洋溢，或絕妙場面調度著稱的作品。但在電影裡那些泥濘壕溝、假
墓墳場、奢靡旅館之中，所有小說中帶有陽性失落的鋪陳，都用高度表現性的美學來展現
，甚至可說帶有一種失敗主義式的樂觀。杜龐帝正是抓住了這種無藥可救地樂觀，成就了
一種改編的美德。
借用電影理論大師Robert Stam在談改編電影時，曾經提到的羊皮紙（palimpsest） 概念
：改編電影是電影創作者覆寫在小說作者筆跡的羊皮紙。1小說家勒梅特在創作《天上再
見》時，以文字覆寫了文獻記錄裡的歷史現場，錨定了角色的宿「命」與時「運」，在高
度現實的速率裡，替角色命運找到得以安全降落的結局。電影的改編也遵循了這樣的律則
，在有限的篇幅中，戮力將一部偉大的作品，在高度混雜關係中，從文字到影像，平穩的
轉換。他們讓註定落寞的雄性憂鬱、緊握復仇的拳頭、註定失落的命運，在故事／電影的
結尾，因為在文本中好好活過一回，而不用再擔著翻動書頁與禎幅的苦難。就算終究天上
再見，在那之前也已經找回生命的秩序。