The Disaster Artist 大災難家
2003年，一對有明星夢的朋友，互相激勵打氣，創造了自己的電影 The Room，
結果是場災難。雖然是部大爛片，但這部片卻意外成為某些影迷們的cult片經典。
(台北物語既視感)
主角之一 (babyface) 後來發行了一本書，書名就是 The Disaster Artist
內容在講述他與怪異男子Tommy的友情(?)，以及拍攝 The Room 這部電影的過程。
結果這本書大賣!!!
神秘的Tommy說書中的內容只有40%是真的，但上Jimmy Kimmel live的時候又說電影
呈現了99.9%的他 (但電影是照著書改編的啊啊啊啊啊啊啊啊)，真是謎樣的男子
這部電影的可看之處，除了本身獵奇的故事之外 (怪咖勇闖好萊塢)
還可看Franco兄弟同場飆戲 (btw, 三兄弟都有出現在電影中，二弟在裡面也有客串一角)
美國喜劇圈的許多演員都共襄盛舉
Breaking Bad, Super Store, Brooklyn 99, Key & Peele
好朋友柴克艾佛隆也演了兩個角色 (但其實是一個)
對了，The Room 的主角 Tommy 跟 Greg 也有在大災難家電影中現身喔 XD
電影的一開始以類紀錄片的方式訪談多位好萊塢喜劇演員，問他們對03年這部電影的感想
。你可以看到演員正襟危坐地說The Room帶給他們表演上的啟發、想去觀摩現場的氛圍等
【關於電影與觀眾的關係】
電影用訪談手法開場很酷，在改編自真實事件的重製影片中，放入訪談，但這些看起來的
「真實」，其實就一個觀眾來說是無法驗證的，我們永遠不會知道那是不是真的，我們
只能感知導演如此安排的企圖，是要加強整部片的說服力，去讓我們相信，並且更快地
進入狀況；這樣的手法像是鬼片使用監視器畫面、厄夜叢林用V8晃來晃去，都是想讓觀眾
相信電影的真實。但大災難家還有個更有趣的部分，就是一開始訪問的就是演員，這些
喜劇演員在電影裡面的作用是什麼呢？剛剛聽到的是演員的真心話，還是這些都是腳本的
一部份呢？光是帶著這樣的疑惑，一開場就讓我觀影的趣味大大的提升。
這部電影的初期也有一些手搖畫面，以第一人視角拍攝，就像現在看直播的感覺，這些鏡
頭的安排跟拍攝的手法，都是在幫助觀眾去進入整個情境，去相信這個畫面和故事。
大災難家的觀影過程中，有幾幕帶給我一些觸發
1. 表演放不開的人想向奇怪的 Tommy 討教如何演戲 ->
無法跟女生溝通的男性尋求把妹達人、搭訕大師的建議
2. 夢想與堅持，okay與卓越
3. 原創性與模仿，以及人生態度
電影的末段放了幾個照著2003年原片摹臨的鏡頭，並且用左右對照的方式讓觀眾可以就
原片跟新拍做比較。在對比的過程中，你可以看到不同演員模仿能力的精準度，有的人
可以做到角度節奏這些技巧方面的一絲不苟，有的會在其中加入自己的一點生命跟改編。
但這個段落給我最大的啟發就是關於原創性。一個原創的表演，不管後面的人再怎麼精準
的排練，再怎麼試圖模仿，但是那個原始的生命、意圖、氛圍是永遠無法複製的。因為時
間無法重複，所以每一次的表演，都是獨一無二的時刻。我們的人生也是，也許每天的
routine好像是一樣的，但是其實每一個瞬間、每一個事件都是獨特的，如果你帶著這樣
的意識過活，對生命的體驗一定會有很大的不同。
以上是我喜歡大災難家這部電影的幾個觀點，分享一下
也歡迎你來看看我的YouTube影評：https://youtu.be/QxFHGuG7v_o
peace.