兩顆心，兩雙眼。是什麼在日夜哭泣？
妳為之流淚的黑眼睛，再也無法與你相見。
再也無法與你相見......
這首曲子貫穿了全戲，
開場是波蘭鄉間孩童的民謠，之後成了國家舞團的招牌秀。
到了巴黎，女主角接唱為爵士名伶曲，
它改了編制，換了包裝，被金主賞識，發成唱片，
然後噗通一聲，被她丟進水裡。
導演Pawel用音樂的更迭，訴說了一個國族隱喻，
愛人與被愛，效忠與叛國，最終只有無止盡的逃離。
我不覺得Pawel這次的成績有超越"Ida"，
但他確實奠立在自身風格下，作了新穎的嘗試。
"Ida"是一個將"我是誰，從何而來，該去何從"講的漂亮的傑作，
它濃縮了時間軸，在幾日內的描述將情感放大。
而"Cold War"反其道而行，
它攤開了一片斷代史，讓觀眾拾起男女主角歲月的流光片羽，
也許無法感受濃烈的戰火愁緒，卻令人心頭結了一顆痂。
最終我們只能眼見那輕柔又殘忍的決定，兩人在教堂將那顆疤剝下，
片尾響起了巴哈的Goldberg Variations，它背後的隱喻是令聽者一夜好眠。
彼此不再有煙硝了。