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1.影片名稱 :《梵谷：永恆之門》
2.觀影時間 : 2/25
3.觀影地點 : 拒答
4.觀影方式 : 自行購票
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第一次在電影板發文，我只是單純就一個梵谷的腦粉的角度來寫。
如果說藝術創作是條孤獨的路，我想梵谷為這句話下了最好的註解；
如果說藝術創作者的靈魂是純粹的美，我想梵谷為這句話作了最好的詮釋。
若要說《梵谷：在永恆之門》是梵谷的傳記電影，
或許可以說是，但是它又有別於一般的傳記電影，
導演並沒有特別著重在解剖分析那些我們最常對他所探討的懷疑，
例如「梵谷為什麼要割耳朵？」又或是最常被討論的「他到底為什麼自殺？」，
這些問題導演其實都已經藉由劇情來交代自己的看法。
《梵谷：在永恆之門》在片子的前面就已經交代出梵谷內心的渴望，
渴望融入人群、渴望被接受，然而理想很豐滿，現實很骨感。
這個社會上自稱為藝術家的人卻滿嘴世俗，
梵谷與高更就是因為對於繪畫創作有自己獨特的思想見解，才會彼此相知、彼此相惜。
不過越是相處兩人的分歧也越是顯著，對於創作所應呈現的美感兩人認知也不同，
高更對梵谷說繪畫所呈現的美不應該只是模仿，應該有些抽象成分，
梵谷認為美就是展現大自然的忠實(光影色彩捕捉)及自我核心的主觀感受；
兩人在創作的方法與技巧也相差甚遠，高更喜歡慢慢作畫，
梵谷在繪畫的當下就看到一整幅畫面，便急於將光影及色彩那純粹的美展現在畫布中。
一個深思熟慮而且理性，一個熱切衝動激近瘋狂，矛盾漸深最後當然也就只能分道揚鑣。
在《梵谷：在永恆之門》這部片中，
拍攝鏡頭的晃動讓我明白感受到，
導演想藉著晃到我想吐的鏡頭來呈現梵谷焦慮、急躁及熱切的心境。
但最令我印象深刻，甚至一度要落淚的是他在療養院跟牧師對話的時候，
因為我真的太衝擊了！
截至梵谷去世之前，身體的健康狀況、世人的不接受及經濟的窮困潦倒，
竟然沒有讓他喪志地淚奔(我自己內心戲)講出老天不公這種話，
而且當牧師一在反問他「你真的認為自己會畫畫嗎？」
梵谷不僅肯定且未懷疑自己的天賦對牧師表示：
「也許是祂選錯時機，欣賞我畫作的人只是還沒出生。」
並接著說耶穌也是在死後3、4百年才被世人所知，
最後又說了人生就是要播種，只是收穫的時機還沒到……
看到這裡我真的要噴淚了！
梵谷的一生其實很純粹，純粹的畫畫，純粹的追求美、捕捉光影的變化，
他，只是很單純真的很單純的在做一件事──畫畫，
盡可能的畫，盡情的畫，盡力的畫，從來也沒有因為追求自己的目的傷害過誰。
如果要我說這部片最美的地方就是，梵谷那簡單純粹的美的靈魂，是那麼樣的真！