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今年威尼斯影展剛剛落幕，本周才有一部在去年影展上大放異彩的作品《夜鶯的哭聲》上
映，這部由珍妮佛肯特醞釀多年的驚悚之作，於去年影展一舉奪下評審團特別獎與最佳新
演員，成績傲視群雄，本來以為台灣應該是不會上這部了，沒想到居然有片商願意代理。
近年#MeToo旋風於全球颳起，以電影製作人哈維韋恩斯坦性騷擾事件為一個引爆點，經社
會運動人士與女星艾莉莎米蘭諾的推廣與鼓勵，越來越多女星與女性工作人員出面分享自
己曾遭受過的難堪經歷，不論是言語上的或是肢體上的性騷擾、性暴力，甚至於性侵害。
除了好萊塢之外，#MeToo同樣獲得各領域重視，如在日本就有記者伊藤詩織指控遭到電視
台長官迷姦，而在香港與台灣也有運動員出聲表示自己曾遭到教練性侵，雖然事後不少爆
料與控訴被揭穿是假的，可#MeToo運動確實震盪了全世界，許多醜聞都因此被挖出來，不
少人也因為自己曾經犯下的錯事得到了應有的懲罰。
當今社會風氣開放，女權意識逐漸抬頭，和過去相比，女性於職場、於家庭上的地位多有
提升，儘管爭取兩性的真正平等、同工同酬的道路仍舊漫長，至少越來越多人願意一起努
力，#MeToo運動可說是加速前進的催化劑。我認為的是，正因為是現在這個社會，#MeToo
運動才有機會出現，且擁有很大的影響力，倘若是過去較為保守的時候、那個仍然是男性
掌管權力、握有發話權的年代，#MeToo即便有出現多半也僅會曇花一現。珍妮佛肯特的新
作《夜鶯的哭聲》從籌備到拍攝到推出，前前後後至少花了六、七年，就時間上來看和
#MeToo是有重疊到，但和#MeToo應是沒有直接關係，然妙的是她所講的這一個故事，卻不
免讓人聯想到#MeToo。
《夜鶯的哭聲》以18世紀為故事背景，身為澳洲人的珍妮佛肯特自然以澳洲歷史為題材，
在公元1770年英國航海家庫克船長發現了澳大利亞東海岸，除將之命名為新南威爾斯（
New South Wales，NSW）外，更宣布此地為英國所有，而到了1783年英國宣布美國獨立，
英國亟欲尋找能夠代替美國的殖民地，最後英國鎖定了澳大利亞，於1788年1月18日由菲
利普船長率領共11艘艦隻、約1530人抵達澳大利亞雪梨灣，其中更有著730多名囚犯，幾
天後的1月26日，英國正式在傑克遜港（今雪梨港）建立首個殖民地，當作是英國本土的
囚犯流放地（1829年遭併吞的西澳同樣成為囚犯的流放地，）。幾年後首批英國人移民澳
大利亞，並以雪梨為中心逐漸向內陸發展，在這過程中免不了的就是澳大利亞原住民與英
國移民者的抗爭衝突，明明才是這塊大陸的主人，可土地卻被視為「無主之地」不斷的遭
到搶奪佔領，澳大利亞原住民哭喊失聲卻始終無用，這段歷史成了他們永遠的痛，也因此
當於1901年成立的澳大利亞聯邦將1月26日訂為「澳洲日」（國慶日），用來這個紀念殖
民地誕生的日子時，才引發了不少爭議與遭到強烈抗議。
之所以說《夜鶯的哭聲》和#MeToo有所關連，是因為珍妮佛肯特以一位愛爾蘭移民女子克
萊兒為主角，以她自身遭遇到的一切來看當時那個年代，對於女性遭到侵犯時的看法與處
理方式，同時從克萊兒面對復仇的態度轉變，來呈現女性堅強卻又脆弱無比的內心，以及
難以對人訴說又揮之不去的纏身陰影。而珍妮佛肯特又以這段澳洲殖民歷史為時空背景，
巧妙地從本就已經地位不高的克萊兒（女性）視角，來看受到更多壓迫的原住民處境。珍
妮佛肯特所編撰的《夜鶯的哭聲》分別以「性別」與「種族」來帶入議題，來看與談關於
「復仇」這件事，以暴制暴從來不是件好事，也不是件容易的事，可看著克萊兒或者原住
民比利走到只能訴諸暴力的時候，尤其是當你清楚他們遭遇到的事情時，心裡難免充滿著
感慨與無奈。
「你殺不死已經死了的人。」
來自愛爾蘭的克萊兒，因為偷竊遭逮成為囚犯，本要在獄中服長刑的她，因美貌與歌喉受
到英國中尉霍金斯賞識，於是被他花錢買下留在身邊服侍，平時在廚房幫忙處理雜務，偶
爾穿上華服上台唱歌獻藝，取悅他以及一眾對她垂涎的士兵。她和同樣身為囚犯的丈夫相
戀後，在霍金斯的准許下結為夫妻並誕下一名女嬰，兩人努力工作多年為的是渴求多年的
自由，豈料一次丈夫喝醉找上霍金斯發生爭執，衝突場面被前來視察的長官撞見，盛怒之
下揚言取消舉薦霍金斯升為上尉的決定，這讓霍金斯難以忍受，他將矛頭指向克萊兒夫妻
，不僅夥同部下在其丈夫面前強暴了她，更開槍擊斃了克萊兒丈夫，而他們為了阻止哭鬧
的女嬰，竟意外的將她摔死，最後他們擊昏克萊兒，打算帶著行囊徒步抄捷徑搶在長官之
前抵達朗賽斯頓，讓尚在升上尉名單首選的自己趕快升官以免被取消。
沒死的克萊兒在驚醒之後，見到丈夫與女兒的淒慘死狀，求助當地卻換來懷疑眼神，這讓
克萊兒徹底心死，從別人口中得霍金斯等人的去向後，帶著家中獵槍欲追上去，打算靠自
己的力量展開復仇，但她幾乎不可能在荒郊野外生存，更遑論走到朗賽斯頓，因此即便再
怎樣不願意，克萊兒還是只能求助熟悉此地的原住民比利。在比利的帶領下，克萊兒逐漸
逼近霍金斯等人，只是越是接近他們，克萊兒就越是感到困惑，特別是當每個夜裡看見、
聽見丈夫還有女兒的聲音，由心底竄起的恐懼便侵蝕著她，而在這段旅途中，她對比利的
態度從厭惡轉為柔和，聽著他講著關於自己族群所受到的迫害，在看著手持獵槍、狼狽不
堪的自己，想著以復仇作為包裝的暴力行為，克萊兒內心開始動搖...
《夜鶯的哭聲》以女性與澳洲殖民歷史來講述著過去真實發生過的種種，各種壓抑、暴力
、憤怒、無處可伸張的復仇等等，再透過經歷過這些的克萊兒（女性）與比利（原住民）
之對話，來思考著這些情緒的意義與必要。珍妮佛肯特對於暴力與壓迫的刻劃頗深，同樣
以克萊兒（有形的）與比利（無形的）相互穿插於電影之中，讓整部電影無時無刻都處於
飽滿狀態，使觀眾得以跟著感受那份緊繃。
既然是探討著暴力與壓迫，珍妮佛肯特就沒有在刻意迴避，於前半段她給了很多殘暴的畫
面，雖然沒有直接拍出強暴的場面，然透過艾琳佛朗西絲的演出，觀眾仍可以感受到她受
辱、撕心裂肺的疼痛與不甘，而到了中後段幾幕原住民被殺吊在樹上、或是開槍擊斃、被
銬上手銬拿槍抵著背逼著走等，都直接呈現了當時真實存在的暴行。《夜鶯的哭聲》是珍
妮佛肯特於想法上的體現，在替女性與原住民發聲的同時，呼籲著每個人莫忘歷史傷痛，
不應該重蹈覆轍。
整體來說《夜鶯的哭聲》是很精彩的一部作品，但近兩個小時的片長稍嫌冗長，在前面三
十分鐘節奏緊湊、讓人目不轉睛，可到了後面節奏開始逐漸變慢，甚至可以用緩慢來形容
，為了呈現克萊兒被噩夢纏身、對復仇一事踟躕猶豫的焦慮與慌恐，（看上去）只得一再
重複某些場景、對白，於感覺上會覺得有些拖，和前面的乾淨俐落相比的話容易產生倦怠
，加上克萊兒的反反覆覆會使人不耐，這是在呈現這樣一個故事時會比較可惜的地方。